ZIŅAS  
Ernesta Kļaviņa darbs

Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā? 0

Arterritory.com
07/05/2018

Ernesta Kļaviņa un Gvido Kajona darbu izstādes
3.21. maijs

Izstāžu telpā "room9" 3. maijā skatītājiem durvis vēra divas izstādes. Izstāžu zāles paralēlās telpās atrados mākslinieka Ernesta Kļaviņa un Gvido Kajona darbu izstādes. Tematiski un stilistiski atšķirīgas, taču labā veidā viena ar otru dialogā nonākošas un varbūt pat viena otru papildinošas.

Izstāžu kopējā atmosfēra ir nedaudz politiska, nedaudz sociāla, kritiska vai smeldzīga, taču tās noteikti neformulē kādu atklātu ideoloģisku nostādni vai pozīciju pret to. Primāri gan Ernesta Kļaviņa zīmējumi, gan Gvido Kajona fotogrāfijas ļauj iepazīties ar šo autoru mākslu, tematiskajām interesēm un spēju strādāt noteiktā medijā.

Abas izstādes izstāžu telpā "room9" skatāmas līdz 21. maijam katru dienu no 14.00 līdz 20.00.

facebook.com/galleryroom9
Dzirnavu iela 27, Rīga

Izstāde "Kultūrisms"
7. maijs–3. jūnijs

Festivāla "Rīgas Fotomēnesis" ietvaros 7. maijā Latvijas Nacionālās bibliotēkas izstāžu zālē atklās izstādi “Kultūrisms” (Bodybuilding). Vijoties sviedriem un tvaikam, ķermenim un dvēselei, izstādes ietvaros apvienosies darbi, kas runā par cilvēka fizisko un garīgo harmoniju. Atsaucoties uz kultūrisma izcelmi un Senās Romas termu kultūru, kurās apmeklētāji nodevās treniņiem, relaksācijai, tekstu lasīšanai un sarunām, fotogrāfija tiks izmantota kā medijs, kas bibliotēkas telpās iedzīvinās sporta zālei līdzīgu ainavu.

Kultūrisms ir fiziskā pretestībā balstītu vingrinājumu kopums, kura tiešais mērķis ir ķermeņa masas audzēšana un dievišķās proporcijas sasniegšana, tādā veidā cilvēkam pārtopot par simetrisku, grieķu skulptūrām līdzīgu objektu. Izstādē šis jēdziens tiks apspēlēts tiešā un pārnestā veidā, norādot uz ideāla standartu mainīgo dabu.

Arnolda Švarcenegera ziedu laikos par meinstrīmu kļuvušās kultūrisma sacensības, mīti par mūsdienu sievišķības skarbumu un vīrišķības trauslumu, barība, ko uzņemam fiziski un garīgi, atklāsies jauno autoru veidotās skulpūrās un instalācijās.

Izstādes kuratore ir Elīna Sproģe

rigasfotomenesis.lv
Mūkusalas iela 3, Rīga

Kirila Kobrina lekcija par nākotnes tēla trūkuma rēgu
8. maijs

8. maijā plkst. 18.00 Latvijas Laikmetīgās mākslas centrā notiks rakstnieka un publicista Kirila Kobrina lekcija "Nākotnes, kas nekad nenotika, rēgs: hontoloģija un māksla šodien".

Jēdzienu "hontoloģija" (burtiski: spokoloģija; hauntology) darināja Žaks Deridā 1993. gadā. Viņš to izmantoja, lai pētītu izpratni par marksisma teorijas savādo ietekmi uz Rietumu pasauli vairāk nekā 100 gadus pēc tās autora nāves. Vēlāk terminu "hontoloģija" piesavinājās no franču teorijas un poststrukturālisma pavisam atšķirīgas sfēras. Tas ticis izmantots (un joprojām tiek izmantots) kā instruments kultūras praksēs un diskursos, kas koncentrējas uz nākotnes ideju un tēlu. Tas nav komunisma rēgs, kas “spokojas” Rietumu pasaulē. Tas ir Nākotnes (vai pat Nākotņu) rēgs, kas solīja brīnišķīgu jauno pasauli, kura galu galā tā arī nekad nenotika. Nākotnes tēla trūkums šodienas Rietumu sabiedrībā daļēji tiek aizstāts ar hontoloģisko melanholiju laikmetīgajā kultūrā, tostarp mākslā. Atsevišķi no diskusijas par "hontoloģijas" teorētiskiem aspektiem, Kirils Kobins pievērsīsies arī vairākiem piemēriem, uz ko attiecināma šī "hontoloģiskā pieeja" – ierakstu leiblu "Ghost Box", Andreasa Gurska fotogrāfijām, Zēbalda prozu un citiem.

lcca.lv
Alberta iela 13, Rīga

Rīgas Fotomēneša centrālā izstāde "Jaunais šiks"
9. maijs–3. jūnijs

Trešdien, 9. maijā Rīgas Kongresu namā līdz ar izstādi "Jaunais šiks" tiks oficiāli atklāts šī gada festivāls "Rīgas Fotomēnesis". 

Izstādē, ko kurē pazīstamie latviešu fotogrāfi Arnis Balčus un Alnis Stakle, piedalīsies 12 mākslinieki no Baltijas un tuvējā reģiona kaimiņvalstīm, kas savos darbos pievēršas personīgai un kolektīvai identitātei, skatīšanās pieredzei un fotogrāfijas medija estētikai un materialitātei. Krievu fotogrāfe Irina Popova piedāvās simtiem fotogrāfiju ar citām Irinām Popovām, kas reģistrētas sociālajā tīklā Vkontakte, savukārt dānis Stefens Klosters Polsens ar mobilajiem tālruņiem līdzīgajiem objektiem mēģinās pievērst uzmanību savu laikabiedru tehnoloģiju atkarībām. Amerikā dzīvojošais krievu mākslinieks Slava Mogutins grāmatā veido subjektīvu skatījumu uz vīrišķību, bet igauņu māksliniece Marge Monko izmanto eBay tirdzniecības platformā aizgūtas idejas no rokaspulksteņu reklāmas attēliem. Poliete Kasja Bielska savās modes fotogrāfijās pievēršas ķermeņa attēlojumam, toties igauniete Laura Kūska 360 grādu video darbā ievada skatītāju horeogrāfiskā ceļojumā par attālumu starp ķermeni un vidi. Latviešu mākslinieks Andrejs Lavrinovičs piedāvā katram skatītājam kļūt par daļu no sava mākslas darba, kamēr Reinis Lismanis eksperimentē ar dažādiem drukas tehnoloģiju veidiem. "Jaunajā šikā" būs skatāmi arī krievietes Lilijas Limijanas, lietuvieša Visvalda Morkēviča, somietes Maijas Tammi, zviedru dueta Inkes un Niklāsa Lindergārdu darbi.

rigasfotomenesis.lv
Krišjāņa Valdemāra iela 5, Rīga

Solvejas Helvegas Ovesenas meistarklase "Kuratore kā profesija"
10. maijs

Ceturtdien, 10. maijā no plkst. 14.00 līdz plkst. 18.00 Latvijas Mākslas akadēmijas otrajā korpusā notiks Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennāles asociētās kuratores Solvejas Helvegas Ovesenas meistarklase "Kuratore kā profesija".

RIBOCA asociētā kuratore Solveja Helvega Ovesena savā meistarklasē pievērsīsies sekojošiem jautājumiem: Ko nozīmē būt kuratoram, ko nozīmē kuratora vīzija? Kādas prasmes un zināšanas nepieciešamas izstāžu radīšanai? Kā veidot un kopt attiecības ar māksliniekiem un citu jomu profesionāļiem? Kā sadzīvot ar hierarhijām un kā pārvarēt barjeras? Kā kuratora darbs var pavērt iespējas un piešķirt papildu jaudu māksliniekiem?

Kuratore un kultūras studiju teorētiķe Solveja Helvega Ovesena ieguvusi maģistra grādu komunikācijā un kultūras studijās Roskildes, Kopenhāgenas un Berlīnes Humboltu universitātēs. 2003. gadā papildinājusi savas zināšanas, apgūstot kuratoru programmu de Appel mākslas centrā Amsterdamā, Nīderlandē. Pašlaik viņa ir Berlīnes "Galerie Wedding — Raum für zeitgenössische Kunst" mākslinieciskā vadītāja, Ziemeļu valstu vēstniecību apvienības "GROSSES TREFFEN" mākslinieciskā vadītāja, dibinātāja un direktore, kā arī ir kuratore Kirstīnas Rūpstorfas (Kirstine Roepstorff) izstādei Dānijas paviljonā 57.Venēcijas biennālē.

Dalība ar iepriekšēju pieteikšanos, elektroniski aizpildot anketu līdz 7. maijam.

rigabiennial.com
Elizabetes iela 19-6, Rīga

Ars Rezumē: Tekstu grupas "Orbīta" dzejas performance
10. maijs

Ceturtdien, 10. maijā plkst. 18:00 Latvijas Nacionālā mākslas muzeja izstāžu zāle "Arsenāls" un tekstu grupas "Orbīta" dalībnieki aicina uz dzejas performanci izstādē "Nākotnes valsts". Performance notiks kultūras programmas ARS REZUMĒ ietvaros.

"Orbītas" dzejnieki – Sergejs Timofejevs, Semjons Haņins un Vladimirs Svetlovs lasīs īpaši izstādes "Nākotnes valsts" mākslas darbiem izvēlētus dzejoļus. Izstādē eksponēti divdesmit par nākotni reflektējoši mākslas darbi, ko veidojuši Latvijas laikmetīgās mākslas pārstāvji. Šajā vakarā nevis cilvēki, bet šie darbi būs dzejnieku auditorija. Vakara apmeklētāji performancē varēs noraudzīties un klausīties no malas, piedzīvojot, kā dzeja satiekas, atsaucas un sarunājas ar savu "auditoriju" – mākslu.

Valodas un nacionālās identitātes robežu izplūšana ir viena no aktuālākajām tēmām, domājot par nākotni. Pasākuma tematika atsaucas uz izstādē "Nākotnes valsts" apskatāmu mākslinieka Leonarda Laganovska instalāciju, kas reflektē par glābšanās tēmu, uzsverot literatūras nozīmi izdzīvošanas ceļā. Līdzīgi kā citi mākslinieki izstādē, viņš runā par pagātni un šodienu, kas mūs ievedīs nākotnē. Laganovskis darbā ielicis sev svarīgo emigrācijas tēmu, akcentējot krievu inteliģences ieplūšanu citās kultūrās.

facebook.com/orbita.lv
Torņa iela 1, Rīga

Fotogrāmatām veltīts notikums "SELF PUBLISH RIGA"
10. maijs–3. jūnijs

No 10. maija līdz 3. jūnijam ISSP Galerijā norisināsies "SELF PUBLISH RIGA" 2018 – izstāde, lekcijas un prezentācijas, veltītas fotogrāmatām un pašizdošanai. "SELF PUBLISH RIGA" ir viens no galvenajiem Rīgas Fotomēneša notikumiem, ko jau ceturto reizi rīko ISSP.

Fotogrāmatas pēdējo gadu laikā piedzīvojušas ievērojamu uzplaukumu pasaulē – tām veltītas neskaitāmas izstādes, festivāli, konkursi, un pašizdošana kļuvusi par populāru stratēģiju jauno mākslinieku vidū. Tomēr Latvijā joprojām fotogrāmatas tiek izdotas reti un arī pasaulē atzinību guvušas grāmatas šeit nav apskatāmas. "SELF PUBLISH RIGA" – vienīgais fotogrāmatām veltītais festivāls Latvijā – kopš 2014. gada sācis šo ainu mainīt, piedāvājot plašu fotogrāmatu izstādi no visas pasaules, nozarē atzītu ekspertu publiskās lekcijas un diskusijas un fotogrāmatu maketu konkursu, mudinot arī vietējos autorus pievērsties fotogrāmatu veidošanai.

10. maijā plkst. 18.30 ISSP Galerijā Berga Bazārā tiks atklāta plaša starptautiska fotogrāmatu izstāde ar īpaši atlasītām grāmatu kolekcijām.

12. maijā no 12.00 – 18.00 ISSP Galerijā notiks nozares ekspertu lekcijas un prezentācijas par fotogrāmatām, to veidošanu un izdošanu.

issp.lv
Berga Bazārs, Marijas iela 13 k.3, Rīga

Jaunas izstādes Jūrmalas pilsētas muzejā
10. maijs–22. jūnijs

Jūrmalas pilsētas muzejā jaunajā izstāžu ciklā, kas tiks atklāts 10. maijā, būs skatāmas trīs izstādes Latvijas simtgades zīmē – Agneses Bules interaktīva izstāde "Latviešu sapnis sapņo par Latviju", jaunās gleznotājas Adriānas Vīgneres darbu kolekcija "Simts un viena ikdiena" un grafiķes Jekaterinas Grjazevas ofortu izstāde "Laika plūsma".

facebook.com/JurmalasPilsetasMuzejsJurmalaCityMuseum
Tirgoņu iela 29, Jūrmala

Rūtas Katiliūtes personālizstāde "Sinonīmi" galerijā "Māksla XO"
10.–29. maijs

Sadarbībā ar Lietuvas galeriju "Meno Niša" (Viļņa) un vienu no ievērojamākajām abstraktās glezniecības pārstāvēm Lietuvā – Nacionālās kultūras un mākslas balvas laureāti Rūtu Katiliūti, no 10. maija līdz 29. maijam "Māksla XO" galerijā būs skatāma Rūtas Katiliūtes personālizstāde "Sinonīmi". Izstāde aptvers visjaunākos mākslinieces darbus, kas tiek gatavoti īpaši Rīgas izstādei, kā arī iepriekšējo gadu gleznas.

Rūta Katiliūte (1944) vienmēr bijusi konsekventa abstraktās glezniecības proponente Lietuvā – pēc Viļņas Mākslas institūta absolvēšanas 1968. gadā, gleznotāja atteicās no figurāliem motīviem un stāstošiem elementiem, lai pilnībā iegrimtu tīras formas, krāsas un emociju meklējumos. Laika gaitā tas padarīja viņas vārdu par sinonīmu abstrakcionismam Lietuvā. 2016. gadā Rūta Katiliūte kļuva par Lietuvas Nacionālās kultūras un mākslas balvas laureāti.

Lietuviešu mākslas zinātniece un Rūtas Katiliūtes daiļrades pētniece Dr.Raminta Jurėnaitė saka: "Rūtas Katiliūtes darbi ir spējuši bagātināt vienu no vismeditatīvākajām 20. un 21. gadsimta abstraktās glezniecības tradīcijām. Iedvesmojoties no Marka Rotko, Īva Kleina un Gotharda Graubnera, viņa turpina pētīt monohromu abstrakto gaismas glezniecību, un meklē veidus kā uz audekla tvert kosmisko enerģiju, pārpasaulīgo gaismu un meditatīvi dziļo un bezgalīgo telpu."

Kopš 20. gadsimta septiņdesmito gadu beigām māksliniece ir izkopusi šo sev raksturīgo glezniecības valodu, kur neskaitāmie krāsu slāņi veido nebeidzama dziļuma un dūmakas ilūziju. Šis iespaids tiek pastiprināts ar atsevišķu krāsu īpaši smalku tonālu ēnojumu. Gleznotājas individualitāte atklājas savdabīgā zilā krāsā un tās niansētajos un sensitīvi smalkjūtīgajos toņos. Zilais pulsē no blāvi debeszilā līdz pat košajam itāļu zilajam, sevī iemiesojot visas melanholijas nokrāsas.

Kopš 1990. gadiem Rūtas Katiliūtes abstraktā glezniecība labi pazīstama arī ārpus Lietuvas robežām – Vācijā sarīkotas vairākas personālizstādes Bīlefeldē (1990), Verdenē (1991), Minhenē (1996), Berlīnē (2004), un darbi izstādīti nozīmīgās grupas izstādēs. Tai skaitā arī Latvijā – 1991. gadā gleznotāja sarīkoja personālizstādi galerijā "Kolonna", kā arī 2012. gadā piedalījusies grupas izstādē galerijā "Antonija".

Kristiana Brektes izstāde "Ievainotie"
11. maijs–10. jūnijs

No 11. maija festivāla "Rīgas Fotomēnesis 2018" ietvaros būs skatāma latviešu mākslinieka Kristiana Brektes personālizstāde "Ievainotie". Karš, brutalitāte un seksualitāte. Brekte izmanto kara ikonogrāfiju un skaņas efektus, lai reflektētu par cilvēka dzīvi militāra konflikta apstākļos.

Kristians Brekte ir mākslinieks, scenogrāfs, LMA Audiovizuālās mediju mākslas nodaļas asociētais profesors un Dizaina nodaļas Vides mākslas apakšnozares vadītājs. Viņa izaicinošajās gleznās un instalācijās atrodamas atsauces uz gotu subkultūru, ielu mākslu, reliģiju, vēsturi un popkultūru.

Ieeja bez maksas.

rigasfotomenesis.lv
Smilšu iela 20, Rīga

Dainas Dagnijas retrospekcija: "Dzīve mākslai. Māksla dzīvei."
11. maijs–9. jūnijs

No 11. maija līdz 9. jūnijam galerijā "MuseumLV" un kultūras centrā "GrataJJ" būs skatāma Dainas Dagnijas izstāde "Dzīve mākslai. Māksla dzīvei."

Dainas Dagnijas retrospekcijas ideja ir stāstīt par radošas personības likteni laikmeta griežu kontekstā. Būtisks Dainas Dagnijas ieguldījums Latvijas kultūrā ir nacionalā mīta interpretācija vizuālaja mākslā. Tautasdziesmu, buramvārdu un latviešu tautas vēstures tēma caurvij Dainas Dagnijas mākslu gadu desmitu garumā visdažādākajos stilistiskajos griezumos.

Ekspozīcija veidota hronoloģiski, vecāko darbu māksliniece gleznojusi 16 gadu vecumā, būs apskatāmi arī jaunākie darbi.

Ieeja izstāde bez maksas.

museumlv.com
Andreja Pumpura iela 2, Rīga

Mētra Štelmahere "Substance"
12. maijs–9. jūnijs

Mūsdienu mākslas galerijā no 12. maija līdz 9. jūnijam būs apskatāma Mētras Štelmaheres fotogrāfiju izstāde "Substance". Izstādes atklāšana un tikšanās ar mākslinieci notiks 12. maijā pl.18:00. Ar muzikālu priekšnesumu atklāšanā uzstāsies mūziķi Anna Sēruma un Mareks Sarnovskis.

Izstāde "Substance" ir vizuāli saistošas, pat biedējošas sešpadsmit lielformāta fotogrāfijas. Tās ir mākslinieces Mētras Štelmaheres redzējums: "Cilvēks, ievietots neizprotamajā telpā, kas savieno divas puses. Zemi kā balstu. Fizisko, taustāmo esamību, kurā atrodoties, iespējams eksistēt arī ārpus tās. Varbūt nav nekā starp debesīm un zemi. Cilvēks, kurš nebeidzami grimst zemē, vienlaikus tiecas tikt ārpus tās, ilgojoties pēc tik kārotās brīvības. Viņš elpo debesis, kas noliecas pie tā. Viņš elpo starp redzamo un neredzamo, taustāmo un netveramo, miegu un nomodu laiku, sevis apzināšanos un bezapziņu."

Mētra Štelmahere dzimusi 1990. gadā, mācījusies Jaņa Rozentāla Rīgas mākslas vidusskolā kvalifikācijā foto dizains Raimo Lielbrieža vadībā (2006-2010) un Latvijas Mākslas akadēmijā glezniecības apakšnozarē (2010-2014). Māksliniece piedalās izstādēs kopš 2002. gada un ir izstādījusies Rīgā, Jūrmalā, Daugavpilī, Rēzeknē, Jēkabpilī, Saldū u.c.

facebook.com/musdienumaksla
Rīgas iela 108a, Livāni

"Sarunas muzejā" ar mākslas kritiķi Vilni Vēju
13. maijs

Tuvojoties izstādes "Nākotnes valsts" noslēgumam, aicinām uz pēdējo "Sarunas muzejā" pasākumu, izmantojot iespēju tuvāk iepazīties ar izstādes darbiem mūsdienu mākslas norišu kontekstā. Sarunu īpašais viesis, mākslas kritiķis Vilnis Vējš, dalīsies ar savu skatījumu un aicinās arī apmeklētājus iesaistīties diskusijā par izstādes aktualizētajiem jautājumiem.

Izglītības programma “Sarunas muzejā” ir tematisks pasākums – ekskursija-stāstījums-diskusija, kas piedāvā daudzpusīgāk un dziļāk iepazīt aktualās izstādes kopā ar māksliniekiem, dizaineriem, izstāžu kuratoriem, mākslas vēsturniekiiem, filozofiem u. tml.

Dalības maksa: Ieejas biļete izstādē

lnmm.lv/lv/ars
Torņa iela 1, Rīga