ZIŅAS  

Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā? 0

Arterritory.com
14/05/2018

Artūra Virtmaņa izstāde Ņujorkā
5.–27. maijs


Līdz 27. maijam Ņujorkas galerijā M E N, Gallery Molly Krom skatāma latviešu mākslinieka Artūra Virtmaņa personālizstāde Against the Tragic Wall.

Virtmanis radījis vizuāli un metaforiski blīvu vidi, kurā apvienojušās sentimentālu attēlu relikvijas, noslēpumaini uzmācīgi teksti, neatšifrējami kaligrāfijas raksti, atrasto objektu kolekcijas, arhitektūras mēroga modeļi un radīšanas procesā uzkrātie atlikumu.

"Es cenšos radīt entropisku "izrādi", ko veido ļoti nestabili un īsmūžīgi attēlu sakopojumi, kas ieņem savu pagaidu stabilitāti tikai izstādes telpas sienu kontekstā, radot nepārprotamu norādi uz eksistences trauslumu un īslaicīgumu," tā par izstādi saka Artūrs Virtmanis.

Plašāka informācija par izstādi meklējama galerijas mājaslapā

13 Monroe street, Ņujorka

Klajā nākusi Romāna Korovina foto grāmata
"Meistara Vu un meistara Lī satori"


Klajā ir nākusi un no 2018.gada maija grāmatveikalos Mr Page, NicePlace Rīgā un citur ir pieejama mākslinieka Romāna Korovina foto grāmata "Meistara Vu un Meistara Lī satori", kas tapusi sadarbībā ar Laikmetīgās mākslas institūtu. Tā nav autora darbu katalogs, nedz arī monogrāfija – izdevums ir autora oriģināls darbs, kura konceptuālais fotogrāfiju, gleznu un tekstu sakārtojums ir līdzvērtīgs izstādei vai mākslas darbam, taču, atšķirībā no izstādes un mākslas darba, grāmata ir formāts, kas ir viegli pieejams, saglabājams un lietojams plašai auditorijai ik dienu.

Romāna Korovina vārds Latvijas mākslas vidē nav svešs. Daudzpusīgs, oriģināls, ar savu, ne ar ko nesajaucamu stilu; mākslas darbi top glezniecības, foto un video medijos, papildināti ar instalācijas tipa tēlniecību, redīmeidiem un asamblāžām, zīmējumiem un tekstuālām intervencēm izstādēs un jau gatavos darbos. Viņa izstādes ir notikumi. Tās vairākkārtīgi ir bijušas izvirzītas dažādām prestižām balvām, tajā skaitā šogad par personālizstādi "Meistara Vu un Meistara Lī satori" Latvijas Nacionālā Mākslas muzeja izstāžu zāles "Arsenāls" Radošajā darbnīcā - Purvīša balvai.

Izstāde "Ceriņi" Pētera Upīša piemiņas muzejā
10. maijs–28. oktobris


No 10. maija izcilā selekcionāra Pētera Upīša mājā blakus viņa piemiņas lietām, skatāma Rīgas pašvaldības kultūras iestāžu apvienības muzeja "Rīgas Jūgendstila centrs" sagatavotā izstāde "Ceriņi". Muzejs jau gandrīz desmit gadus mērķtiecīgi un rūpīgi veidojis Latvijā izgatavotu vai lietotu jūgendstila priekšmetu kolekciju. Stilam raksturīgie dabas motīvi un bagātīgais priekšmetu klāsts ar ceriņu atveidojumu rosinājuši veidot izstādi, kas lieliski papildina ziedošo Pētera Upīša ceriņu dārzu. 

Jūgendstila lietišķās mākslas priekšmetos, gleznās, atklātnēs un apsveikuma kartītēs, izšuvumos un kosmētikas iepakojumos attēloti ceriņi. Tie skatāmi uz M.S.Kuzņecova sabiedrības porcelāna un fajansa fabrikā ražotajiem traukiem, Jakšs&Co sabiedrībā apgleznotā porcelāna, pirms simts gadiem ar rokām izšūta galdauta, paplātes, praktiska un reizē krāšņi apgleznota stikla aizslietņa. 20. gs. sākumā radītās lietas iedvesmojušas ceriņu motīva izmantošanu 21. gadsimtā – izstādē apskatāms elegants jūgendstila tērps ar ceriņu cepuri. 

jugendstils.riga.lv
Graudu iela 1, Krimūnu pagasts, Dobeles novads

Kārlis Vītols "Divi ķermeņi"
No 12. maija


12. maijā Ogres Vēstures un mākslas muzejā tika atklāta Kārļa Vītola personālizstāde "Divi ķermeņi". Devītajā mākslinieka personālizstādē skatāmi gleznoti akti, kurus nošķir laika distance un dažādi skatījumi, dokumentējot vīrieša mākslinieka fokusa maiņu.

2012. gada nestandarta akti tapa kā pretreakcija iepriekšējai izstādei "Sāga: Botokss", kurā autors pievērsās idealizētam, mākslīgam sievietes ķermenim, aktualizējot sabiedrībā valdošo jaunības kultu. Turpretim lielizmēra plikņos attēlotas anonīmas sievietes miesa ir gleznota ne vairs kā perfekta forma, bet gan kā krāsu cīņa.

Ķermenis ir vienīgais, kas cilvēkam pieder un ir nenovēršami saaudzis ar personu. Kad mēs domājam par konkrētu cilvēku, asociējam viņu ar tādiem vizuāli tveramajiem parametriem kā dzimums, vecums un stāva uzbūve. Pretēji tam akadēmiskajā glezniecībā pastāv figurālisma tradīcija, kas izmanto miesu kā galveno izteiksmes līdzekli.

Kārlis Vītols (1979) ir gleznotājs un animācijas filmu režisors.

ogresmuzejs.lv
Brīvības iela 36, Ogre

FK Balva 2018
14. maijs

Pirmdien, 14. maijā plkst. 18.00 koprades telpā "The Mill" notiks FK Balvas 2018 fināls, kurā piedalīsies 10 jaunie Latvijas fotogrāfi - Aiga Ozoliņa, Anita Rozentāle, Annemarija Gulbe, Dārta Kalmuka, Gunita Kļava, Henrijs Laķis, Lāsma Eriņa, Marija Luīze Meļķe, Tedis Teodors Murņikovs un Viktorija Paegle. To jau ceturto gadu organizē žurnāls "Foto kvartāls" sadarbībā ar Rīgas fotomēnesi un Sony Latvia.

FK Balva ir iespēja fotogrāfiem sasniegt plašāku auditoriju gan vietējā, gan starptautiskā mērogā, kā arī saņemt ieteikumus un atbalstu radošajam darbam. Balvas uzvarētājs iegūs arī vērtīgas balvas – Sony kameru ILCE-5100L, kā arī darbu publikāciju žurnālā FK. Īpašu balvu saņems arī skatītāju simpātija, kas tiks noskaidrota portāla Delfi.lv balsojumā.

FK Balvas žūrijā darbojas mākslas zinātniece un kritiķe Santa Mičule, fotogrāfs un fotogrāmatu izdevējs Endrjū Miksis (no Lietuvas/ASV), kā arī FK galvenais redaktors un festivāla
Rīgas fotomēneša vadītājs Arnis Balčus.

fotokvartals.lv
Brīvības iela 33, Rīga

Mākslinieku grupas "Orbīta" izstāde galerijā "Noass"
16. maijs


16. maijā peldošajā galerijā "Noass" (AB dambis 2, Rīga) tiks atklāta dzejnieku un mākslinieku grupas "Orbīta" multimediālā izstāde “No kā rodas dzeja?”.

"Orbītas" dalībnieki (Artūrs Punte, Vladimirs Svetlovs, Sergejs Timofejevs un Aleksandrs Zapoļs) nolēmuši sameklēt saturīgas atbildes uz triviālo, dzejniekiem bieži uzdoto jautājumu – kā un no kurienes rodas poētiskie teksti.

Vai tā ir mehāniska konstruēšana vai drīzāk savdabīga atklāsmju ķēde? Radīšanas entropija vai izjukšanas ritms? Kaut kas gaisā vai īpašs stāvoklis, kurā var ieiet un vēlāk to pamest? Četri dzejnieki devās patiesības meklējumos un nu atgriežas ar savām atbilžu versijām, kas iemantojušas četru instalāciju formu četrās peldošās galerijas "Noass" zālēs.

"Orbīta" ir dzejnieku, fotogrāfu, mūziķu un multimediju mākslinieku apvienība, kas Latvijas kultūras dzīvē aktīvi piedalās jau kopš 1999. gada, veidojot performances un mākslas instalācijas, izdodot bilingvālu literatūru, rakstu krājumus, fotogrāmatas un arī pētniecisko literatūru. Līdz šim "Orbīta" uzstājusies ASV, kā arī daudzās Eiropas valstīs: Lielbritānijā, Lietuvā, Igaunijā, Vācijā, Somijā, ASV, Itālijā, Krievijā, Horvātijā, Slovākijā, Ukrainā, Serbijā u.c.

www.noass.lv
AB dambis 2, Rīga

Pētera Cedriņa dzejas autorvakars
17. maijs

Ceturtdien, 17. maijā plkst. 20.00 Hāgenskalna komūnā notiks dzejnieka Pētera Cedriņa autorvakars.

Pēteris Cedriņš dzimis Amerikas Savienotajās Valstīs 1964. gadā un dzīvojis Latvijā kopš 1991. gada. Kaut gan šo to raksta arī latviski, viņa literārā valoda ir angļu, precīzāk sakot, amerikāņu. Dzeja, dzejproza, apcerējumi un atsevišķas nodaļas iz antiromāna "Penetrālijs" (The Penetralium) publicētas Anglijā un ASV (Shearsman, 10th Muse, Notus, Sulfur, Open Space) kā arī LV (Diena, Karogs, Rīgas Laiks, LMM).

Kaut gan Cedriņam ir bijuši autorvakari Amerikā, Francijā un Lietuvā, šis būs viņa pirmā šāda veida uzstāšanās Latvijā. Lasījums notiks angļu un latviešu valodās.

facebook.com/hagenskalnakomuna
Nometņu iela 49, Rīga

Diskusija "Redaktors - direktors, diktators vai protektors"
17. maijs

Rīgas Starptautiskais kino festivāls (RIGA IFF) un Latvijas Nacionālā bibliotēka aicina interesentus ceturtdien, 17. maijā plkst. 17.00 Latvijas Nacionālās bibliotēkas korē 11. stāvā uz diskusiju par redaktora lomu mūsdienu medijos, lai pievērstos šim svarīgajam, bet bieži nenovērtētajam posmam mākslas kritikā. Kādas ir attiecības starp gatavo darbu, mediju un kritiķi, kurš ir šī teksta autors? Kāda ir redaktora atbildība lasītāja un rakstītāja priekšā? Vai mākslas kritikas mediju redaktors ir misijas lieta? Ja tā, kāda ir šīs profesijas nākotne? Un, galu galā, kā vērtēt redaktora personības ietekmi uz publicēto kritiku? Lai pievērstu uzmanību šiem jautājumiem, uz sarunu aicināti tādi pieredzējuši kultūras mediju redaktori kā Ilmārs Šlāpins ("Satori"), Edīte Tišheizere ("Teātra vēstnesis"), Kristīne Matīsa ("Kino Raksti"), Dace Smildziņa ("IR"), Anita Bormane ("Latvijas Avīze") un Rudīte Kalpiņa ("Domuzīme"). Sarunu vadīs kultūras žurnāliste Henrieta Verhoustinska. 

Ieeja bez maksas un bez iepriekšējas pieteikšanās.

rigaiff.lv
Mūkusalas iela 3, Rīga

Latvijas Arhitektūras gada balva 2018
18. maijs

18. maija vakarā K.K. fon Stricka villas dārzā notiks Latvijas Arhitektūras gada balvas 2018 svinīgā apbalvošanas ceremonija, kuras laikā tiks paziņots, kuri ir tie objekti un procesi, kas saņēmuši augstākos apbalvojumus Latvijas arhitektūrā - zelta un sudraba ananasus.

Latvijas Arhitektūras gada balva ir ikgadējs nacionāls arhitektūras konkurss ar mērķi apzināt un popularizēt Latvijas arhitektūras labākos sniegumus un veicināt arhitektūras augstvērtīgu attīstību. Tas ir Latvijas arhitektūras gada lielākais notikums, atzīts par valstiski nozīmīgu pasākumu, un pati balva ir augstākais apbalvojums Latvijas arhitektūrā. 

Pagājušā gada Latvijas Arhitektūras gada balvai pieteikto darbu klāsts labi atspoguļoja pašreizējo Latvijas arhitektūras vidi, tendences un procesus. Tas vēsta, ka mēs cienām savu mantojumu un protam to godprātīgi sargāt un atjaunot, mēs pazīstam gan tradicionālus, gan inovatīvus materiālus un protam tos pielietot, mēs pārzinam jaunākās tehnoloģijas un zinām, kā tās izmantot. Būtiski ir tas, ka katrs konkursam iesniegtais darbs tiek vērtēts kā vienlīdz nozīmīgs, jo izšķirošais kritērijs, kas to padara lielu, ir laba arhitektūra.

Latvijas Arhitektūras gada balvu organizē Latvijas Arhitektu savienība sadarbībā ar Latvijas Republikas Kultūras ministriju. Latvijas Arhitektūras gada balvas Partneris ir salons KRASSKY.

Pasākums ir bezmaksas, tomēr interesenti aicināti reģistrēties līdz 14. maijam

latarh.lv
Aristīda Briāna iela 9, Rīga

RIBOCA piedāvā mākslinieces Šerštinas Hamiltones lekciju
“Eksperimentālais dokumentālisms nanosabiedrībās un zinātnes jautājums feminismā”

18. maijs

Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennālē 18. maijā plkst. 18.00 Latvijas Mākslas akadēmijas jaunajā korpusā aicina interesentus uz mākslinieces Šerštinas Hamiltones (Kerstin Hamilton) lekciju “Eksperimentālais dokumentālisms nanosabiedrībās un zinātnes jautājums feminismā”, kas veltīta cilvēka un nanotehnoloģijas attiecībām, dokumentālisma jēdzienam un citām viņas mākslas darbos pārstāvētajām idejām.

Ietekmējoties no tehnoloģiju pētniecēm un feministēm Donnas Haravejas, Karenas Baradas un Sandras Hārdingas, savā lekcijā Hamiltone apspriedīs arī “dokumentālisma” jēdzienu, kas mūsdienās ir kļuvis par diskusiju un strīdu objekts gan politiskā ziņā, gan no mediju viedokļa. Savā priekšlasījumā māksliniece plāno pārbaudīt, vai termins “dokumentāls” ir vēl arvien lietojams, par spīti intensīvajai kritikai, kādai tas ir pakļauts. Viņai dalīsies ar ieteikumiem, kā dokumentālismu iespējams pozicionēt un kontekstualizēt laikmetīgās mākslas kontekstā un izvērtēs, vai Haraveja, Barada un Hārdinga piedāvā dokumentālisma sfērai interesantas un vērtīgas perspektīvas.

Šerštinas Hamiltones (dz.1978.gadā Karstādē, Zviedrijā) mākslas projekti top, sadarbojoties ar dažādu nozaru pārstāvjiem - patlaban viņa strādā kopā ar dabaszinātniekiem nanotehnoloģijas jomā, pētot zinātnes laboratoriju arhitektoniskās, ekonomiskās un cilvēciskās ainavas un savienojot molekulas ar lielākām sociālajām struktūrām. Hamiltones darbi ir demonstrēti zinātnes festivālos, tehniskajās universitātēs un virknē izglītībai veltītu pasākumu. Viņas darbi bija aplūkojami arī sekojošās izstādēs: The New Human, Moderna Museet, Stokholma (2016); SSE Art Initiative,, Stokholmas Ekonomiskā augstskola (2016); Galleri Fotohof, Zalcburga (2015) un Biel/Bienne Festival of Photography (2015).

Lekcijas tēmas sasauksies ar mākslinieces darbiem, kas pavisam drīz būs aplūkojami Rīgas Starptautiskās laikmetīgās mākslas biennālē (RIBOCA), - filma Zero Point Energy (Nulles punkta enerģija) (2016), kuras darbība norisinās tīrā telpā, atomlīmeņa nanopētījumu laboratorijā, A World Made by Science (Zinātnes radīta pasaule) (2018), kas pievēršas saiknei starp nanodaļiņu zinātni un plašākiem jautājumiem ārpus laboratorijas sienām, kā arī fotoreportāžas sērija The Science Question in Feminism (Zinātnes jautājums feminismā) (2018), kas priekšplānā izvirza 20. gadsimta zinātnieces.

rigabiennial.com
Elizabetes iela 19-6, Rīga

Muzeju Nakts 2018
19. maijs


19. maijā dažādās Latvijas pilsētās notiks ikgadējais mākslas un izglītības pasākums "Muzeju nakts".

Latvijas simtgades reizē Muzeju nakts tēma ir "Šūpulis", tādējādi iekļaujoties valsts simtgades stāstā, kas sākās 2017.gadā un turpināsies līdz 2021.gadam, 

2018.gada vadmotīvs ir "Dzimšana". Katras tautas un nācijas pastāvēšanu nodrošina šūpulis. Valsts dibināšanas un pastāvēšanas jēga rodama rūpēs par ģimenes, dzimtas un tautas šūpuli.

Vairāk informācijas

Rietumu Bankā ir atklāta mākslas izsoles priekšmetu izstāde

Tradicionālā mākslas un antikvāro priekšmetu pavasara izsole Rietumu Bankā šogad notiks sestdien, 19. maijā. Lotes, kas iekļautas izsoles katalogā, šīs un nākamās nedēļas nogalē būs apskatāmas izstādē Rietumu Bankā. Savukārt virtuālā ekskursijā pa izstādi varat doties šeit

Šoreiz izsoles rīkotāji piedāvā 340 izcilus glezniecības, grafikas, tēlniecības un lietišķās mākslas darbus, tostarp arī īpaši vērtīgus, unikālus priekšmetus, kas ārkārtīgi reti nonāk tirgū.

Izsoles dalībnieki varēs iegādāties patiesus retumus, ko radījuši latviešu mākslas izcilākie meistari, tādi kā Janis Rozentāls, Jānis Valters, Voldemārs Irbe, Aleksandrs Drēviņš, Jānis Ferdinands Tīdemanis, Ludolfs Liberts, Valdis Kalnroze, Eduards Kalniņš, Leo Kokle, Aleksandra Beļcova, Jānis Pauļuks, Herberts Siliņš, Maija Tabaka un citi.

Savukārt Eiropas un Krievijas mākslu pārstāvēs Henriks Semiradskis, Aleksandrs Borzovs, Vladimirs Muravjovs, Sergejs Vinogradovs, Staņislavs Žukovskis, Aleksandrs Čirkovs.

Lietišķās mākslas sadaļā tiek piedāvāti šedevri un unikāli vēstures artefakti: zelta un sudraba juvelierizstrādājumi, bronzas priekšmeti un porcelāns.

Likmes izsolē varēs veikt klātienē, atrodoties zālē, kā arī neklātienē ‒ reālā laika režīmā izmantojot internetu vai tālruņa līnijas. Izsoļu nama mājaslapā būs skatāma izsoles tiešraide.

Mākslinieka VOUR pirmā personālizstāde "Picture Or It Didn’t Happen" mākslas telpā "Micēlijs"
10.–19. maijs

Festivāla “Rīgas Fotomēnesis 2018” ietvaros mākslas telpā "Micēlijs" ir skatāma  Rīgas ielu mākslinieka VOUR pirmā personālizstāde "Picture Or It Didn’t Happen", kas ir kā turpinājums iepriekš turpat notikušajai performancei, kuras laikā skatītāju acu priekšā tika aizkrāsota puse no ekspozīcijas darbiem.

Izstāde apspēlēs urbāno aktivitāšu procesu, radošo izteiksmes līdzekļu paplašināšanu un fotogrāfijas attiecības ar grafiti scēnas efemēro raksturu. Lai arī cik agresīvas savā būtībā nesankcionētās urbānās izpausmes nebūtu, paralēli tās sevī nes neatņemamu daļu ievainojamības, jo var tikt aizkrāsotas vai sabojātas jebkurā brīdī. Tieši tamdēļ lieti noder fotogrāfija, lai šo visai nepastāvīgo padarīšanu saglabātu nemainīgu vismaz reprezentācijas formā. Vienlaikus fotogrāfija ir ne tikai palīgs pašiem autoriem, bet gan arī policijas darbiniekiem, lai fiksētu un kataloģizētu pārkāpumus.

Rīdzinieka VOUR (1995) zīmējumus raksturo ģeometrisks, ilustratīvs stils un harmoniska toņu izvēle, pēdējā laikā arvien vairāk atsakoties no izteiktām kontūrlīnijām. Lai arī, iespējams, autors visvairāk zināms tieši ar saviem plaknes darbiem, viņš vienlīdz aktīvi darbojas arī trešajā dimensijā un animācijā - nu jau skarot arī dizainu parafrāzes, redīmeidus un kinētiku. VOUR neierobežo sevi, vienlaikus brīvi darbojoties gan grafiti, gan ielu mākslas lauciņos. Arī pati izstāde atkāpjas no “klasiska spray-art formāta”, koķetējot ar laikmetīgās mākslas izteiksmes līdzekļiem. Izstādes līdzkurators - Rihards Bražinskis

Izstāde būs skatāma katru dienu no 12.00-19.00, izņemot svētdienu.

Marijas iela 13

Ilmāram Blumbergam veltīta izstāde "Kalpotājs. Blumbergs. Kamēr…"
19.maijs–10.jūnijs

No 19. maija līdz 10. jūnijam izstāžu zālē "Rīgas mākslas telpa" būs skatāma izcilajam latviešu māksliniekam Ilmāram Blumbergam veltīta izstāde 'Kalpotājs. Blumbergs. Kamēr…", kuru 23. un 24. maijā muzikāli papildinās Ilmāra Blumberga mākslas darbu iedvesmotu septiņu jaundarbu pasaules pirmatskaņojumi jauniešu kora "Kamēr…" un diriģenta Jāņa Liepiņa sniegumā.

Izteiksmīgais mākslinieks Ilmārs Blumbergs atstājis spilgtu un paliekošu mantojumu Latvijas kultūrvidē, un viņa radītais Kalpotāja tēls iemieso daudznozīmīgu simbolu, kas neparastajā koncertizstādes žanrā ienesīs īpašu garīgo vertikāli. Mākslinieks bijis jauniešu kora "Kamēr..." domubiedrs kopš tā pirmsākumiem un veidojis kora vizuālo identitāti, logo, kā arī albumu un koncertu afišu dizainu. septiņu jaundarbu pasaules pirmatskaņojumu koncertprogramma tapusi, komponistiem iedvesmojoties no Ilmāra Blumberga mākslas motīviem un dzīves gājuma. Skaņdarbus radījuši kora uzticami draugi Georgs Pelēcis, Ēriks Ešenvalds, Pēteris Vasks, Juris Karlsons, Gabriels Džeksons, Dobrinka Tabakova un Vītauts Miškinis. Izstāžu zālē izvietotie Ilmāra Blumberga darbi un koris "Kamēr…", tā mākslinieciskā vadītāja Jāņa Liepiņa vadībā sniegs klausītājiem unikālu audiovizuālu baudījumu ar Viestura Kairiša režiju, Elīnas Lutces horeogrāfiju un Egila Kupča gaismu partitūru. Koncertizstādes kuratori ir Luīze Lismane un Ilmārs Blumbergs Jr. 

Jauniešu koris "Kamēr…" uzstāsies izstāžu zālē "Rīgas mākslas telpa" 23. un 24. maijā plkst. 19.00, biļetes iepriekšpārdošanā pieejamas "Biļešu Paradīzes" kasēs un www.bilesuparadize.lv.

Izstāde "Kalpotājs. Blumbergs. Kamēr…" apmeklētājiem būs pieejama izstāžu zāles "Rīgas mākslas telpa" Lielajā zālē no 19. maija līdz 10. jūnijam, savukārt Intro zālē būs apskatāma īpaša mākslinieka Ilmāra Blumberga sadarbībai ar jauniešu kori "Kamēr…" veltīta ekspozīcija.

Kungu iela 3