Елена Ямлиханова. Настоящее. 2018. Холст, поталь, вышивка, 50 х 70 см

Самая блестящая выставка? 0

Экспресс-интервью с куратором проекта «Золото» Ольгой Красуцкой

09/04/2019
Arterritory.com

С 17 до 29 апреля в московском центре современного искусства «Винзавод» (в Цехе Красного) пройдёт групповая выставка под названием «Золото», концепция которой формируется вокруг неоднозначной и сложной темы признанных и непризнанных ценностей в современном обществе.

Как сообщает пресс-релиз экспозиции, «большинство участников проекта при создании своих произведений так или иначе используют золотой цвет, подчёркивая значимость конкретных вещей. Это может быть что-то материальное или духовное, банальное или нетривиальное, низменное или возвышенное».


Владимир Дубосарский. Золотая палитра России. Из серии «Автопортреты». 2018. Холст, акрил, 180 х 140 см 

Отождествление такого драгоценного металла, как золото, со светом и божественным началом шло с древнейших времён, в то же время образ золотого тельца концентрирует визуализированное представление о золоте как о совершенно отрицательном «герое». Проект «Золото» предоставляет зрителю возможность для размышлений о собственном восприятии этого символа, воплощает плюрализм идей об этом столь популярном и в то же время столь спорном объекте. 

В экспозиции примут участие Маурицио Каттелан, Павел Отдельнов, Лиза Бобкова, Гор Чахал, Юрий Шабельников, Маргарита Хуснутдинова, Николай Онищенко, Антон Тарасов, Миша Most, Дмитрий Цветков, Дарья Суровцева, Ольга Ярутина, Алексей Спиренков, Наталья Гудович, Константин Худяков, Анастасия Белова, Иван Глазков, Константин Бенькович, Андрей Шкарин, Татьяна Гостева, Лиза Тульчинская, Ольга Красуцкая, Ольга Согрина, Фёдор Петрик, Елена Ямлиханова, Владимир Дубосарский и другие. А об идее выставки мы задали несколько вопросов её куратору и участнице Ольге Красуцкой.


Маурицио Каттелан. Be Right Back. 2016. Фотограф Баларама Хеллер. Фотография была сделана в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке

В пресс-релизе экспозиции написано, что она объединяет «художников-критиков» и «художников-сакрализаторов». Что вы вкладываете в эти понятия? 

Это разделение на позитивное и негативное восприятие золота как символа.

Художник-критик подвергает критике какие-либо социальные ситуации или личные качества человека, используя этот цвет. А художник-сакрализатор передаёт с помощью золота свои духовные представления, объясняет в своей работе что-то позитивное через золото. Жизнь состоит из контрастов. Важно показать две стороны одной медали и посмотреть на себя со стороны. Часто то, что нам кажется абсолютно отрицательным, таковым не является, и наоборот. 

Каковы ваши собственные приходящие на ум первыми художественные ассоциации на слово «золото»? 

Если честно, то первое, что приходит в голову, – это очень плохая картина, обрамлённая в золотую красивую раму :) А если серьёзно… Это что-то очень ценное и одновременно фальшивое. Дело в том, что золото всегда представляло собой ценность. Меня интересует неоднозначность понятия «золото». С одной стороны, золото репрезентирует самые высшие ценности, такие как вечность, свет, а с другой стороны – это самый коррумпированный металл. Мой проект, который тоже можно будет увидеть на выставке «Золото», – это инсталляция «Золотая комната». Предметы интерьера – старые, сломанные, имеющие дефекты – покрыты золотой краской. В проекте я раскрываю две темы: первая – о том, что даже самое убогое место может быть для человека значимым и ценным. Вторая тема — внутреннее прикрывается внешним, золотой блеск нивелирует порок, золото ослепляет, под идеальным золотым цветом не видно ущербности. То есть внутреннего нет совсем, лишь яркая мишура.


Ольга Красуцкая. Золотая комната. 2015

Тема выставки — «ценности в современном обществе». Могут ли, на ваш взгляд, ценности быть универсальными в наше время? Могут ли художники формулировать какие-то ценности, которые могли бы разделить и другие?

Общество навязывает человеку ценности так, что сам он зачастую не понимает, что для него действительно ценно. Художники могут не формулировать, а указывать своим творчеством на какие-то вещи, о которых мы забыли или просто не видим. Это что-то вроде взгляда со стороны…

Каков был принцип подбора художников для выставки? Все они должны были работать с заглавным цветом? 

Многие художники используют в своих работах золотой цвет. Часто очень декоративно. Для меня же был важен смысл, который с его помощью художник вкладывает в работу. Участники подбирались в течение одного года. Я просто видела произведение, которое отвечало поставленной задаче, и приглашала его автора.


Фёдор Петрик. CHELOBREK. 2018. Скульптора, гипс, 20 х 15 х 10 см

Будут ли какие-то работы, специально созданные именно для этой выставки? 

Да, для проекта «Золото» художником Юрием Шабельниковым будет специально создана инсталляция из бижутерии под названием «Али-Баба в России». Новинкой станет также инсталляция Андрея Шкарина «Приманки».


Миша Most. Из серии «Герои». 2012. Латунь, 12 х 7 х 4 см