Arc Majeur. Радикальность новой композиции
Монументальная скульптура французского скульптора Бернара Вене «Arc Majeur» была открыта 23 октября на 99-м километре бельгийской автомагистрали E411
12/11/2019
Уна Мейстере
«Для меня важен не размер, а сам процесс творения. Радикальность новой композиции. (...) У меня есть своя теория по поводу работы в искусстве. В самом процессе творения должен быть героический аспект. Во-первых, это, конечно, радикальность идеи. Если подумать о Малевиче, с его стороны было настоящим героизмом думать и работать над тем, что было совершенно непонятно для его современников. И в некотором смысле непредсказуемо и для него тоже. Потому что вы не знаете точно, куда вы идёте, когда вступаете на этот путь. Вы понятия не имеете, захотят ли люди последовать за вами и поймут ли они однажды, что то, что вы делаете, важно и будет оценено в будущем. Итак, это первое – радикальность идеи. Во-вторых, когда вы занимаетесь искусством, вы должны полностью вложить себя и всю свою энергию. Вы занимаетесь искусством, потому что это именно то, что вы должны делать. И вы это делаете», – сказал мне французский скульптор Бернар Вене летом 2016 года, когда мы встретились в его «Gesamtkunstwerk» – Фонде Вене в городе Ле-Мюи на юге Франции. Несколькими днями ранее он выставил в одном из залов галереи Фонда новую версию своей работы «Effondrement: 200 tons, 2015». С помощью всего двух помощников Вене поднял в общей сложности двести тонн железных прутьев/дуг и позволил им сомкнуться в новом порядке благодаря беспорядочному падению, когда они скользили друг по другу, так что их финальная композиция стала ещё более агрессивной, хаотичной и непредсказуемой.
Фото предоставлено Bernar Venet Studio
Линия во всех её математических и физических проявлениях всегда была центральным элементом в работах Бернара Вене с 1976 года. Он всегда был заинтригован вызовом, который ставила перед ним линия – от полос, углов и прямых линий до дуг, которые в зависимости от различных конфигураций могут воплощать порядок, беспорядок, переход, коллапс, непредсказуемость… Именно с дугами Вене пришел к своей серии «Неопределённых линий» – работ, которые были не «геометричными», а «свободными». Как он сам однажды сказал, его скульптуры – это история о том, «как сопротивляется металл. Это испытание на прочность – битва между мной и куском железа».
Вене постоянно и настойчиво оспаривает/пересматривает рубежи – границы своих идей, способностей, жизни и искусства как процесса. «Микеланджело говорил, что искусство создаётся не руками, а мозгом», – любит повторять Вене. Летом 2018 года Бернар Вене расширил размер собственности Фонда, тем самым создав новый дом, а также форму для своей теперь знаковой работы, 22-метровой стальной скульптуры «85,8° Arc x 16», которая когда-то служила фокусной точкой его персональной выставки в Версальском дворце. Переименованные в «Effondrement 16 Arcs, 2018», шестнадцать вертикальных арок напоминают геометрию гигантов, олицетворяющую монументальность, на которую воздействовала кажущаяся неудержимой турбулентность, и всё это расположено в месте, где сюрреалистическая сила и яркость взаимодействуют с силуэтом гор вдали.
Фото: Meta Morphosis
Осенью 2018 года две обширные ретроспективы Бернара Вене почти одновременно распахнули свои двери в двух музеях южной Франции: Музее современного искусства в Лионе и Музее современного искусства (MAMAC) в Ницце.
Продолжая восхождение по этой восходящей кривой своей карьеры (еще одна линия!), этой осенью, 23 октября, на 99-м километре бельгийской автомагистрали Е411, соединяющей Люксембург и Намюр, Бернар Вене открыл самую крупную на сегодняшний день свою работу – 250-тонную 60-метровую Arc Majeur. (Невозможно удержаться и не провести параллель между этим знаменательным и долгожданным моментом и альпинистом, наконец-то достигшим вершины.) Arc Majeur – это ключевой проект Бернара Вене и его самая большая мечта: 35 лет прошло с момента, как он придумал эту идею, до её фактического исполнения. «Ей нет равных в мире», – говорит художник. Возможно. По крайней мере, на данный момент Arc Majeur действительно на пике своей карьеры, как в прямом, так и в переносном смысле. Но, как мы все знаем, в этом смысле «вершина» не является раз и навсегда зафиксированной точкой; вершина – это просто остановка на протяжении пути/процесса. «Если вы не можете понять, что в человеке есть нечто, что отвечает на вызов этой горы и идёт навстречу ей, что эта борьба – борьба самой жизни: вверх и всегда вверх, тогда вы не поймете, почему мы туда идём», – сказал однажды сэр Эдмунд Хиллари, легендарный альпинист и филантроп, который 29 мая 1953 года в возрасте 33 лет вместе с непальским шерпом Тенцингом Норгеем стал первым человеком, достигшим вершины Эвереста.
Фото предоставлено Bernar Venet Studio
Arc Majeur в настоящее время является самым высоким публичным произведением искусства, превзойдя в этом смысле как статую Иисуса Христа в Рио, так и Статую Свободы в Нью-Йорке. Более того, дуга, изгибающаяся по обе стороны автострады, ничем не перекрыта и не скрыта – при движении по трассе Е411 она видна с расстояния в несколько километров. Как объясняет Бернар Вене, кажущаяся утопичной идея создания арки, через которую проходит автострада, вертелась у него в голове с середины восьмидесятых годов во многом благодаря тому, что способ, которым скульптура может быть воспринята в данном случае – издалека и в движении (это не классическое расхаживание вокруг произведения искусства – как традиционно мы привыкли рассматривать скульптурные объекты), – придаёт ей совершенно иные характер и динамику. В сущности, она обладает своеобразной подвижностью, которая, на первый взгляд, ещё более удивительна, чем размеры самой работы. Невозможно остановиться и посмотреть на дугу, поэтому любой контакт с произведением искусства может быть осуществлен только в движении, что создаёт сюрреалистический диалог не только с автомобилистами (для которых это либо внезапное, либо ожидаемое явление), но и с самой автострадой.
В то же время дуга не является памятным знаком, потому что она не является данью чему-либо или кому-либо. Да, она может считаться гигантской и амбициозной, но она не выглядит чем-то преувеличенным или чудовищным, потому что она органично интегрируется в окружающую среду и хорошо адаптируется к своему заданному местоположению (ширине автомагистрали), тем самым устраняя любые намёки на претенциозность. Arc Majeur – это произведение искусства, которое одновременно тянется к зрителю и дистанцируется от него. Движение также воплощается в самой дуге как динамическом символе в том виде, как она открывается взгляду в виде двух отдельных изогнутых балок на каждой стороне автомагистрали высотой в 60 и 20 метров соответственно.
Фото предоставлено Bernar Venet Studio
«Arc Majeur – это исключительный tour de force в области искусства», – говорит Вене, подчёркивая, что это совместный проект художника, инженеров и различных технических специалистов. Идея, её разработка, создание модели и планируемое местоположение (отметка 99-го километра трассы Е411, где вид дуги не ограничен ни освещением шоссе, ни мостами, ни каким-либо другим элементом, который мог бы сузить диапазон рассматривания этого произведения искусства) – это одно; точно рассчитанные размеры, несущая способность грунта, вопросы строительства и т.д. – это другое. Проект был реализован Фондом Джона Кокерилла и разработан в сотрудничестве с бельгийским инженерным бюро d'Etudes Greisch и другими институциональными партнёрами. Установка четырёх отдельных компонентов дуги заняла в общей сложности 6500 часов; автомагистраль была закрыта на 36 часов, пришлось использовать самый большой кран в Европе (750 тонн), а компоненты дуги были перевезены с завода на девяти грузовиках. Бетонное основание, фиксирующее конструкцию на месте, весит 2800 тонн.
Arc Majeur – это поэтичность, дерзость, художественная радикальность и технологическая виртуозность – всё сразу. Это свидетельство гениальности безумия и того, что великие мечты начинаются с их мечтателя. Как однажды сказал Виктор Гюго: «Каждый человек должен строить свою жизнь так, чтобы в какой-то будущий час реальность и его мечта встретились».
