Mākslas tirgus ziņas aprīlī

28/04/2017

Magnuss Rešs: The Global Art Gallery Report 2016

Kāda ir globālā mākslas tirgus patiesā vērtība? Atbilde ir atkarīga no tā, kam jūs to jautājiet. Gada pirmajā pusē ekonomisti un dažādu tirgus sektoru eksperti laiž klajā statistikas datu un tendenču pārskatu par aizvadīto gadu, tādējādi mēģinot sniegt atbildes uz šiem āķīgajiem jautājumiem.

Saskaņā ar jaunāko TEFAF (Europe Fine Art Foundation) mākslas tirgus ziņojumu, izsoļu un privātie mākslas darījumi 2016. gadā veidojuši vairāk nekā 45 miljardus ASV dolāru, kas ir par 1,7 procentiem vairāk salīdzinājumā ar 2015. gada rādītājiem. Turpretim Art Basel un Šveices bankas UBS (Union Bank of Switzerland) veidotais tirgus ziņojums par aizvadīto gadu demonstrē pavisam citu apjomu, proti, gada kopējais apgrozījums veido 56,6 miljardus dolāru, uzrādot 11 procentu kāpumu salīdzinājumā ar 2015. gadā veikto datu analīzi.

Magnuss Rešs. Publicitātes attēls

Marta nogalē nākusi klajā arī mākslas tirgu “demokratizējošā dumpinieka” Magnusa Reša (Magnus Resch) veiktā globālā mākslas tirgus dinamikas analīze par 2016. gadu. Reša sagatavotais apkopojums The Global Art Gallery Report ir plaša spektra ziņojums par norisēm komerciālo mākslas galeriju darbībā. Ziņojumā iekļautie dati balstās uz aktuālāko 8000 galeriju īpašnieku ASV, Lielbritānijā un Vācijā sniegto informāciju. Publikācijā tiek atbildēts uz tādiem jautājumiem kā: cik daudz mākslas galeriju pastāv visā pasaulē? Kāds ir to apgrozījums un peļņa? Cik mainīga ir to gada izstāžu programma? Cik darbiniekus galerija vidēji algo? Un kāda lomu mākslas mesēs ieņem starptautiskās galerijas? The Global Art Gallery Report ir vienīgais šāda veida ieskats, kas iepazīstina interesentus ar detalizētu un visaptverošu mūsdienu komerciālo mākslas galeriju praksi.

Magnuss Rešs ir ekonomikas profesors, uzņēmējs, mobilās lietotnes Magnus App dibinātājs, un grāmatu autors. Pie viņa jaunākajām publikācijām minamas 100 Secrets of the Art World (2016) un bestsellers numur viens – Management of Art Galleries (2016).

Ar The Global Art Gallery Report tirgus pārskatu iespējams iepazīties to lejuplādējot

Louis Vuitton x Jeff Koons “Masters” līnijas mugursoma. Courtesy Louis Vuitton

Louis Vuitton x Jeff Koons “Masters”

11. aprīlī vienā no pasaules nozīmīgākajiem mākslas centriem – Luvras muzejā Parīzē – modes zīmols Louis Vuitton atzīmēja jaunāko modes un mākslas sadarbības veikumu. Džefs Kūnss, integrējot motīvus no savas vecmeistaru darbu iedvesmotās Gazing Ball darbu sērijas (2015), radījis ekskluzīvu somu un aksesuāru līniju Louis Vuitton x Jeff Koons “Masters”. Kapsulas kolekcija 28. aprīlī nonāca atsevišķu Louis Vuitton veikalu plauktos visā pasaulē.

Louis Vuitton jau agrāk sadarbojies ar spilgtām mūsdienu vizuālās mākslas personībām, tostarp, Takasi Murakami, Jajoi Kusamu un Džeiku un Dinosu Čepmeniem.

Arī Kūnsam mākslas un komercijas sintēze nav sveša. 2014. gadā zviedru apģērbu ražotājs H & M, laida klajā special-edition somiņu sēriju, kuru greznoja Kūnsa slavenais balona suns. “Es vēlos, lai mans darbs būtu pieejama ikvienam,” tolaik pauda mākslinieks. Saskaņā ar Kūnsa teikto sadarbība ar Louis Vuitton ir turpinājums viņa pūlēm demokratizēt augsto mākslu. Lai gan Džefa Kūnsa mērķis ir atzinīgi novērtējams, taču “Masters” somu kolekcija cenas ziņā sper krietnu soli augšup no H & M piecdesmit ASV dolāru produkcijas uz 3000 dolāriem un vairāk par vienu aksesuāru.

“Masters” līnijas rokassomas, mugursomas, zīda lakatus un aksesuārus grezno ar Kūnsa roku gleznoto Leonardo da Vinči “Monas Lizas”, Van Goga gleznas “Kviešu lauki un cipreses”, Ticiāna motīva “Marss, Venēra un amors”, Rubensa “Tīģera medību” un Fragonāra gleznas “Meitene ar sunīti” reprodukcijas. Ekskluzīvā aksesuāra jaunais īpašnieks somā atradīs mākslas darba oriģināla autora biogrāfiju un attēlu.

Žans Mišels Baskjā. La Hara. 1981. Courtesy Christie’s Images Ltd.

Maijs – Žana Mišela Baskjā izsoļu cenu rekorda mēnesis?

Ļoti iespējams, ka arī šogad maija mēnesis Ņujorkā nesīs jaunu izsoles rekordu Žana Mišela Baskjā darbu tirgū.

Mākslas kolekcionārs Stīvs Koens 17. maijā Christie’s pēckara un mūsdienu mākslas izsolē piedāvās Baskjā 1981. gadā tapušo gleznu La Hara ar sākuma cenu 28 miljoni dolāru. Glezna izsolē līdz šiem nonākusi tikai vienu reizi – 1989. gadā, kad Ņujorkas Sotheby’s izsolē tā tika pārdota par 341 000 dolāru, jau tolaik pārspējot 300 000 dolāru pirmsizsoles cenu tāmi.

Stīvs Koens, kura īpašumā atrodas vairāk nekā 1 miljardu dolāru vērta mākslas darbu kolekcija, veic mākslas darījumus samērā bieži – 2014. gadā kolekcionārs par 100,9 miljoniem dolāru Sotheby’s izsolē ieguva Džakometi bronzas skulptūru Chariot (1950), bet pērn atklātībā nāca, ka anonīmais pircējs, kas 2015. gada jūnijā Christie’s izsolē par 141,3 miljoniem dolāru iegādājās visu laiku visdārgāk izsolē pārdoto skulptūru Alberto Džakometi Pointing Man (1947), ir Stīvs Koens.

Atgriežoties pie Baskjā darbu tirgus, Christie’s sīvākais konkurents Ņujorkas Sotheby’s 18. maijā prognozē Laikmetīgās mākslas vakara izsolē par 60 miljoniem dolāru pārdot citu Baskjā lielformāta eļļas gleznu Untitled (1982). Saskaņā ar Sotheby’s ziņām, šis mākslinieka darbs pēdējo reizi tirgū nonāca 1984. gadā un nekad nav bijis publiski izstādīts. Līdz šim pierādījums par tās eksistenci ir bijis neliels attēls mākslinieka darbu katalogā.

Žans Mišels Baskjā. Untitled. 1982. Courtesy Sotheby’s New York

Taču ne vienmēr daudzsološās pirmspārdošanas cenu latiņas garantē ienesīgus rezultātus. Šogad Sotheby’s izsolē Londonā Baskjā audekls Untitled (One Eyed Man or Xerox faces) (1982) tika vērtēts 22,4 miljonu mārciņu robežās, taču jaunā īpašnieka rokās tas nonāca par 14,5 miljoniem mārciņu.

Žana Mišela Baskjā darbu pašreizējais izsoļu cenu rekords – 57,3 miljoni ASV dolāri tika sasniegts 2015. gaida maijā, par ko parūpējās japāņu interneta modes miljardieris un kolekcionārs Jusaku Maedzava (Yusaku Maezawa). Līdz šim kopumā desmit Baskjā darbi pārdoti pārkāpjot 20 miljoni dolāru slieksni, ierindojot Baskjā starp dārgākajiem mūsdienu māksliniekiem.

Art Cologne

Vācijas mākslas centri Ķelne un Berlīne veido aliansi pret Bāzeli

Mākslas gadatirgu lielo spēlētāju vidū šobrīd iet karsti. Art Basel pērn dibinātais projekts Art Basel Cities ar mērķi paplašināt meses darbības horizontu un iesaistīties reģionu mākslas norisēs šogad atklāj jaunu mākslas gadatirgu Diseldorfā. Par šo jauninājumu pašmāju mākslas tirgus līderi nav vienisprātis. Art Basel vai precīzāk – aiz tā esošā izstāžu kompānija MCH Group – veiksmīgi darbojas ne tikai Šveicē, bet arī Maiami un Honkongā un tagad arī Reinzemē.

Pasaulē vecākās un kādreiz arī nozīmīgākās mākslas meses Art Cologne, kuru no līderpozīciju krietnu laiku ir pastūmis mālā Art Basel, direktors Daniels Hugs (Daniel Hug) pauž neapmierinātību par šveiciešu tendenci kolonizēt mākslas pasauli. “Viena no mākslas meses funkcijām ir atspoguļot mākslas ainu to neietekmējot, taču, ja Art Basel izvietos filiāles visā pasaulē, tad viennozīmīgi tiks pārveidota reģionālā mākslas aina un kultūra.” Hugs ieskicē jaunu stratēģiju: “Berlīne ir šī brīža Eiropas mākslas centrs, Ķelne – tradicionālais mākslas tirdzniecības centrs. Apvienojot šīs stiprās puses, Ķelnes meses rīkotāji kopā ar Berlīnes galeristiem un abc – art berlin contemporary mesi, jau šogad vērs durvis jaunais Art Berlin.”

Roja Lihtenšteina glezna Nude Sunbathing – Sotheby’s izsolē

18. maijā izsoļu nams Sotheby’s piedāvās amerikāņu popārta mākslinieka Roja Lihtenšteina eļļas gleznu Nude Sunbathing. Izsoļu tirgū debitējošais darbs, kura attēlota klasiska Lihtenšteina mūza – kaila komiksu gaišmate –, solās ienest īpašnieka kontā ap 20 miljonus dolāru.

Mākslinieka karjeras nogalē radītais darbs atspoguļo Lihtenšteina pieaugošo interesi par mākslas vēsturi. Šī perioda darbos redzamas Kloda Monē, Pablo Pikaso un Anrī Matisa ietekmes, un arī glezna Nude Sunbathing demonstrē šo mākslinieka radošo pagriezienu. Darbā redzams līdz maksimāli vienkāršotai formai stilizēts sievietes ķermenis, māksliniekam raksturīgā biezā melnā kontūra un iespieddarbu rastrs palielinājumā.