Video: ieskats izstādē “Pārnēsājamās ainavas”
10/05/2018
Video: Kristaps Ločmelis
Līdz 17. jūnijam Latvijas Nacionālā mākslas muzeja Lielajā zālē ir skatāma Latvijas Laikmetīgās mākslas centra organizētā starptautiskā laikmetīgās mākslas izstāde “Pārnēsājamās ainavas”. Izstādē apzināti Latvijas trimdas un emigrācijas stāsti un mākslas izpausmes no 20. gadsimta sākuma līdz mūsdienām, kopīgā tīklā iezīmējot individuālus migrācijas ceļus un ievietojot tos plašākā mākslas norišu, migrācijas un globalizācijas kontekstā. Izstāde pievēršas tādiem latviešu diasporas pieturas punktiem kā Parīze, Ņujorka, Rietumberlīne, Gotlande un Monreāla.
Projekta centru veido personības un personu grupas, kuru liktenis un darbība izgaismo kādu specifisku Latvijas vēstures posmu, tā saistību ar mūsdienām, kā arī raksturo tās ietekmju lokus vietējā un starptautiskā mērogā. Gotlandes stāstu veido gleznotājs Laris Strunke, viņa radošā darbība un pieredze Otrā pasaules kara laikā, kad, bēgot no Sarkanās armijas, viņš ar savu ģimeni šķērsoja Baltijas jūru, lai nonāku Gotlandē. Parīzes konteksts tiek izgaismots caur neparastu personību – dejotāju un publicisti Aiju Bertrāni, kura kopā ar savu vīru, amerikāņu dejotāju un mākslinieku Raimondu Dunkanu no 20. gadsimta 20. līdz 70. gadiem Parīzē vadīja alternatīvas izglītības iestādi “Akademia”. Izstādes Berlīnes ass griežas ap Valdi Āboliņu – vienu no nozīmīgākajiem Latvijas mākslas popularizētājiem Rietumos, kreiso domātāju un spožu mail-art pārstāvi, kura darbība tā laika kultūras sakaru veicināšanā atklāj daudz samezglotas un noklusētas patiesības. Ņujorku iezīmē “Elles ķēķis” – neformāla dzejnieku un mākslinieku grupa, kas 50. un 60. gados bija spēcīgs intelektuālās vides akumulators un latviešu radošās kopienas izdzīvošanas katalizators. Monreālas stāstu izkrāso Žans Valdheims - latviešu trimdas mākslinieks, kurš kara laikā emigrēja uz Kanādu. Viņa mērķis bija ar neskaitāmu krāsainu ģeometrisku abstrakciju palīdzību konstruēt vizuālas diagrammas, kas palīdzētu padarīt pasauli par labāku vietu.
Izstādes kuratores ir Solvita Krese, Inga Lāce, Antra Priede-Krievkalne, Diāna Popova un Andra Silapētere.
Paralēli vēsturiskajiem stāstiem, kas atklāti ar arhīvu, mākslas darbu un artefaktu palīdzību, izstādē piedalās arī šobrīd ārvalstīs dzīvojoši un strādājoši latviešu mākslinieki, kā arī mākslinieki, kas savos darbos pievēršas migrācijas tēmai.
Izstādes mākslinieki: Valdis Āboliņš, Ieva Balode, Aija Bertrāne, Eugenijus Budris, Daina Dagnija, Raimonds Dunkans, Ieva Epnere, Inga Erdmane, Barbara Gaile, Daiga Grantiņa, Enno Halleks, Miko Hincs & Inga Meldere, Davids Holmerts, Marija Induse-Muceniece, Ingela Johansone, Rolands Kaņeps, Ernests Kļaviņš, Leonards Laganovskis, Markoss Lačenss, Kristina Normane, Maja Tu Perē, Karols Radziševskis, Bita Razavi, Elske Rozenfelde, Andrejs Strokins, Laris Strunke, Niklāvs Strunke, Sergejs Timofejevs (Orbīta) & Ilva Kļaviņa, Viktors Timofejevs, Žanis Valdheims, Sigurds Vīdzirkste, Artūrs Virtmanis, Margo Zālīte, Aleksandrs Zapoļs & Vladimirs Svetlovs (Orbīta)
*Šī video ietvaros skatāmi arī kadri no performances Fluxus Nano Opera “Mājās/Nemājās” (Dalībnieki: Margo Zālīte, Jans Jakubs Monovids, Juris Āzers, komponists: Dariušs Pšibiļski)
