На ярмарку как на праздник
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow
Москва. Гостиный двор
6–8 сентября, 2019
08/09/2019
Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow, основанная в 2010-м коллекционером и меценатом Маргаритой Пушкиной, проходит в эти дни в Москве в седьмой раз, собрав почти семьдесят галерей и больше трёхсот художников из четырнадцати стран. С каждым новым выпуском она всё увереннее устремляется к вожделенной цели – объединить российских и иностранных коллекционеров, галеристов и художников в рамках цивилизованного художественного рынка.
Шаг за шагом ярмарка обрастает приметами крупного профессионального события, у которого есть постоянное время – сентябрь – в международном арт-календаре, увлечённая команда, патроны, совет коллекционеров, экспертный совет. Уже два года существует Фонд поддержки современного искусства Cosmoscow с широкой программой деятельности. Наконец, в этом году с лёгкой руки члена экспертного совета Cosmoscow, совладелицы таллинской галереи Temnikova & Kasela Ольги Темниковой ярмарка получила нового арт-директора.
YOUR MUM`S KNIGHT. Максим Трулов и Ксюша Ласточка (Нижний Новгород). Галерея FUTURO
Профессиональный историк искусства и философ Саймон Рис последнее время служил директором Музея современного искусства Новой Зеландии, но прежде был хорошо известен своей работой в MAK – Австрийском музее декоративного и современного искусства, а ещё раньше в Центре современного искусства (САС) в Вильнюсе – в 2007-м он курировал павильон Литвы на Венецианской биеннале. В Таллине он участвовал в подготовке выставки-открытия национальной программы «Таллин – культурная столица Европы 2011» в Национальном художественном музее Эстонии (KUMU). Со времён своей венской выставки «Кураторы: С востока на юго-запад» 2011 года Рис сосредоточен на переосмыслении понятия «Европа» в постсоветское время. Он давно уже частый гость в Москве – и как член экспертного совета Премии Инновация, и как участник множества междисциплинарных проектов.
Екатерина Паниканова. Прогуливаясь по своему саду. z2o Sara Zanin Gallery (Рим)
На вопрос Arterritory, как работается с новым сотрудником, Маргарита Пушкина ответила: «Замечательно. Искусству важно не замыкаться в границах, не вариться бесконечно в собственном соку, и наша ярмарка с самого начала стремилась работать в международном контексте. Это совсем нелегко, имея в виду множество внешних обстоятельств – общую нестабильность ситуации, сложности российского таможенного законодательства, недоверие опытных игроков к новичку, в конце концов. И с самого начала работы Саймона с нами – а это совсем недолго, всего полгода, как он включился в подготовку нынешней ярмарки – мы почувствовали вдохновляющие перемены. Его вкус, опыт, связи в профессиональном мире привлекли к нам внимание и новых участников».
Работа Недко Солакова на стенде Georg Kargl Fine Arts (Вена )
В самом деле, Cosmoscow 2019 – рекордсмен по участию зарубежных галерей. Сегодня усилиями нового арт-директора их уже пятнадцать, и вместе с ними на ярмарке появились мировые звёзды. Туринская галерея Giorgio Persano привезла три полумиллионных зеркала Микеланджело Пистолетто с нанесёнными по авторской технологии фигурами, и теперь если и не купить, то хотя бы отразиться в музейном шедевре одного из главных художников arte povera сможет любой посетитель. Галерея Kai Forsblom с отделениями в Хельсинки и Стокгольме показывает и продаёт новые, но хорошо узнаваемые работы Стефана Балкенхола, блестяще соединяющего грубую обработку дерева стамеской с сусальным золотом и раскраской. Недко Солаков – самый успешный болгарин в современном искусстве – резвится на стенде венской Georg Kargl Fine Arts. Иронии, остроумия и экзистенциальной серьёзности в последних работах Солакова не меньше, чем в знаменитых концептуальных проектах двухтысячных. Парижская Galerie Frank Elbaz привезла в Москву большую подборку работ гуру московского концептуализма Дмитрия Пригова. Его уникальная графика стоит от пятнадцати тысяч евро, а «Дерево из отвергнутых поэм» – чуть больше сорока. Молодые итальянские галереи тоже сосредоточились на русских. На стенде римской z2o Sara Zanin Gallery соло-шоу Екатерины Паникановой – грустная графика и объекты на листах старых книг. C+N Canepaneri из Милана выбрала для своей экспозиции неоновый текст Арсения Жиляева, многозначительную цитату из хита Soundgarden, выведенную по-английски кириллической вязью.
Арсений Жиляев у своей работы на стенде галереи C+N Canepaneri (Милан–Генуя)
Генеральный партнёр ярмарки Qatar Airways вместе с посольством Катара в РФ представляют выставку «Белое солнце» (куратор Анастасия Шавлохова), рассказывающую о проблемах национальной идентичности в наше нестабильное время. О необходимости единения с природой, внимания к «другому», изучения чужих культурных кодов размышляют Данила Ткаченко, Soundwalk Collective и другие. Неожиданной параллелью этой исполненной пафоса экспозиции служит проект независимой галереи LOCUS из Осло. Тале Фастволдом и Танья Торьюссен вместе с соратницами рассматривают искусство «как заповедник и катализатор» во времена экологических и исторических перемен. «Как искусство создаёт сопереживание и вдохновляет на перемены? Как мы можем вернуть дар и изобилие, которое дала нам природа?» Ответы на эти вопросы художницы ищут в перформансах, графике, объектах и видео.
Игорь Самолёт у своего проекта Herbarium
Cosmoscow пока скромнее крупных ярмарок по объёмам, но это не мешает ей вслед за гигантами развивать и усложнять свою структуру. Галереи-участницы распределены по шести секциям, спецпроекты удивляют разнообразием, победители в разных номинациях получают свои щедрые награды. На пресс-конференции, посвящённой открытию ярмарки, Андре Роггер, глава коллекции швейцарской финансовой корпорации Credit Suisse, уже в четвёртый раз назвал победителя ежегодной премии для молодого художника. Лауреатом стал Игорь Самолёт и его многослойный проект Herbarium, объединяющий фантасмагорические фотографические автопортреты, рисунки и старые фотографии. Он получит грант в три тысячи швейцарских франков и возможность принять участие в резиденции культурного центра PROGR в Берне. Благодаря спонсорской поддержке московского представительства Швейцарского совета по культуре Про Гельвеция продолжительность резиденции увеличилась в этом году с месяца до трех.
Фрагмент экспозиции дуэта МишМаш
Московский дуэт МишМаш победил в номинации «художник года». Мини-, скорее даже наноретроспектива Михаила Лейкина и Марии Сумниной уместилась в нишах, гнёздах, приборных щитах и трещинах по всему пространству ярмарки. Этот актуальный квест из четырнадцати эпизодов требует предельной сосредоточенности и внимания.
Институция года по версии Cosmoscow – Центр современного искусства «Заря» из Владивостока – как истинный культуртрегер представляет на Дальнем востоке России самое современное искусство и помогает молодым мастерам освоиться в современном художественном мире. Главный куратор центра Алиса Багдонайте и его команда организовали множество проектов и публикаций с участием местных художников, работы которых теперь присутствуют в крупных музейных коллекциях.
Работа Яана Тоомика на стенде галереи Temnikova & Kasela (Таллин)
Миссию просветителя считает важнейшей и музей года Cosmoscow – Московский музей современного искусства, стоящий на пороге своего двадцатилетия. В этом статусе ММОМА организует образовательную программу ярмарки и показывает своеобразное превью юбилейной выставки в своём павильоне. Ольга Трейвас (бюро ФОРМ), один из кураторов-гостей будущей экспозиции, в символической инсталляции «Всё будет хорошо» объединила сложным изгибом стены первую и последнюю работы из коллекции ММОМА – живописную абстракцию Георгия Стенберга и «Голого короля» Уты Бекая. Психоделическое видео Бекая издатель Ирина Прохорова купила на Благотворительном аукционе в пользу Фонда поддержки современного искусства Cosmoscow и подарила музею.
Екатерина Муромцева. Пикет. Галерея XL (Москва)
Будет ли «всё хорошо» в нашем многострадальном отечестве – вопрос не праздный, и устроители ярмарки отдают себе в этом отчёт. Неслучайно сегодня с первых шагов посетителя встречает кроваво-красный «Пикет» Екатерины Муромцевой от галереи XL. Cosmoscow всегда живо отзывалась на происходящее за её пределами. Все помнят граффити #НАШДРУГКИРИЛЛ на стенах ярмарки. Но солидарность с преследуемыми не отменяет стремления работать профессионально. Возможно, гипертрофированный перфекционизм и есть вклад Cosmoscow в общее дело. Умное, ироничное или лирическое современное искусство, его признанные образцы – хорошая профилактика от кладбищенских цветов, псевдоукрашений и вздыбленной плитки на столичных улицах. Отметая упрёки в прекраснодушной наивности, вспомним, что капля камень точит и что в истории много примеров, когда непосредственное взаимодействие с миром нового быта или нового искусства меняло историческую атмосферу.
Василий Слонов. Кактус. Галерея 11.12 (Москва)
Программно ясное, элегантное пространство ярмарки – цель и заслуга её команды. Об этом рассказала Arterritory Елена Селина, заслуженный галерист и член экспертного дуэта Cosmoscow. «Наша ярмарка курированная, и мы заботимся о качестве представления участников. Теперь можно показывать трёх художников на стенде, и очень важно думать о том, как они будут взаимодействовать и влиять друг на друга. Для меня хорошей школой было давнее присутствие на Armory Show, когда я привезла много всего и по-купечески вывалила это перед публикой. Именно тогда я поняла, как важно ограничивать себя и правильно выбирать. Как важно правильно организовывать взаимодействие работ в пространстве. Сколько в этом заботы и о художнике, и о зрителе. В конечном счёте это влияет и на продажи. И мне хочется, чтобы наша ярмарка всегда помнила об этом».
Работы Вовы Перкина на стенде АРТ4 (Москва)
Стенд московской Artwin Gallery, названный стендом года Cosmoscow и получивший право бесплатного участия в следующем выпуске, как раз об этом. Чёрно-белая, агрессивная экспрессивно-дадаистская живопись Алисы Йоффе прекрасно уживается с небольшими рисунками Евгения Гранильщикова и его психоделическим видео, впервые представившим музыкальные возможности автора. Он сочинил, сыграл, спел и снял свою собственную песенку «Караван идёт», и одну из копий клипа теперь можно купить за четыре тысячи евро.
Александр Петрелли. Галерея «Пальто» (Москва)
Ярмарка – это же деньги прежде всего, и Cosmoscow печётся о цифрах и хорошо считает (прошлый выпуск принёс галереям около ста миллионов рублей и 19 тысяч посетителей). Но не менее важной, помимо просвещения, она полагает и возможность общения, новых знакомств, новых связей. Короткие мгновения шоу приносят важные отложенные последствия. Деньги, разумеется, они тоже приносят – красные точки появились около работ ещё до официального открытия. Тем более что круг работ обширен, а ценовая политика ярмарки демократична.
Галереи секции Design предлагают и мебель классиков модернизма и современных коллекционных китайцев, и живопись Юрия Купера. Edition – это серийная графика или объекты, выпущенные небольшими тиражами. И здесь диапазон безграничный. Рядом со вторым выпуском НАТИ – «Нового архива тиражного искусства» от Shaltai Editions в сотрудничестве с Третьяковской галереей – и глобальным проектом галереи JART «Фонд русской шелкографии» – забавные свитера Алины Глазун и кирпичи Андрея Сяйлева на стенде ArtTube Editions.
Работа Алины Глазун на стенде агентства Art Ru (Москва)
У команды Cosmoscow серьёзные амбиции. Судя по названию, она стремится выйти на бесконечную космическую орбиту, а пока покоряет столицу. Похоже, она на правильном пути – на VIP Preview и Вернисаж Cosmoscow, несмотря на билет в 25 тысяч рублей, в этом году пришли четыре тысячи гостей против трёх в прошлом. Открывая ярмарку эмоциональной речью, Саймон Рис назвал Москву новым Лондоном. Его бы слова – да богу в уши.
Стефен Балкенхол. Мужчина в чёрном пальто на золотом фоне. 2016. Galerie Forsblom (Хельсинки–Стокгольм)
