Стиль как дело жизни
Что стоит знать о латвийском дизайнере Юлийсе Мадерниексе?
Каждая статья, каждый обзор и или свидетельство, посвящённое этому многостороннему художнику, подчёркивает его роль как основоположника латвийского профессионального прикладного искусства и дизайна, а также выдающегося орнаменталиста. Юлийс Мадерниекс (1870–1955) – новатор и реформатор, один из первых латышских дизайнеров, который до сих продолжает влиять на развитие современного национального дизайна. Он был не только художником и мастером прикладной графики, но и создавал интерьеры и мебель, реализовывал себя как педагог и художественный критик. Уже в 1926 году Мадерниекс, участвуя в экспозиции Парижского салона декоративного искусства, получил почётную грамоту министерства искусства и образования Французской Республики. Мадерниекс действительно являлся одним из выдающихся представителей латвийского искусства начала ХХ века, который прекрасно ориентировался в актуальных событиях и тенденциях визуальных течений своего времени и осознанно стремился к формированию национальной идентичности и стиля в искусстве.
Именно «стиль» – ключевое слово, которое человека сегодняшнего дня приближает к образу мышления Мадерниекса, и это прекрасно доказывает только что открывшаяся выставка «Стиль Мадерниекса», которую до 28 февраля следующего года можно посмотреть в Большом зале Музея декоративного искусства и дизайна. Не напрасно в качестве лейтмотива для неё была выбрана цитата из самого Юлийса Мадерниекса: «Легко произнести слово “стиль”, а вот создать его – дело на всю жизнь». Не только в названии выставки, но и в её общем настроении идея о стиле сосуществует в тесном симбиозе с философией художника, формальным и идейным посланием, т.е. с его личностью в целом.
ДЕТСТВО И УЧЁБА
Юлийс Мадерниекс. Островок на реке Педедзе. До 1930 года. Бумага, уголь. ЛНХМ
Юлийс Мадерниекс родился 27 февраля 1870 года в доме «Вецмадерниеки» в Вецгулбенской волости, у реки Падедзе, в семье арендатора усадьбы. Уже в детстве у него возник интерес к рисованию и орнаменту – вдохновением служили ландшафты родной стороны, окрестностей Вецгулбене, а также узоры на крашеной пряже, которые ткала мама, искусная мастерица. Для рисования мальчик использовал все возможные доступные материалы – как карандаш и краски, так и обычный уголь, а после окончания Вецпиебалгской приходской школы поступил в Центральное училище технического рисования барона Штиглица в Петербурге, где учился на отделении декоративной живописи. Здесь Мадерниекс участвовал в деятельности кружка «Rūķis», объединявшего в поисках будущей специфики национального искусства большинство выдающихся латышских художников этого времени.
Юлийс Мадерниекс. Эскиз. Акварель. ЛНА
ХХ век приходит с множеством инновационных идей, которые касаются и развития искусства. Училище Юлийс Мадерниекс окончил с отличием, причём за свою конкурсную работу он получил стипендию – возможность два года пополнять знания за рубежом. Молодой художник отправился в Германию и Францию, где работал в мастерских тамошних академий искусств, после чего он объездил Италию и Англию, Швейцарию и Бельгию, где целеустремлённо изучал югендстиль.
РИГА. ВРЕМЯ ПРЕПОДАВАНИЯ
Юлийс Мадерниекс. Эскиз. Гуашь, акварель. ЛНА
После двухлетнего пребывания за рубежом и с багажом приобретённого за это время опыта в 1902 году Мадерниекс вернулся в Латвию, где активно участвовал в рижской художественной жизни. Кажется, что пребывание вне родины лишь укрепило желание художника сосредоточиться на формировании новой традиции национального современного искусства. Вместе с жизнью в Риге начинается педагогическая карьера Мадерниекса – сначала в Школе прикладного искусства А.Биргеле, где он преподаёт композицию и рисование, а затем в школе рисования при Обществе взаимопомощи рижских художников-декоративистов. Юлийс Мадерниекс верил, что работа учителя является почётным занятием, и преподавал в целом ряде частных учебных заведений. В 1904 году он открыл в Риге свою Мастерскую по рисованию и живописи, которая просуществовала ещё десять лет. Среди его учеников были такие выдающиеся латышские художники, как Роман Сута, Уга Скулме и Ансис Цирулис.
ВДОХНОВЕНИЕ. ПРИРОДА
Юлийс Мадерниекс. Пейзаж для вышивания. Бумага, темпера. ЛНХМ
Полученные в детстве впечатления о разнообразии природы повлияли и на формирование почерка художника. Можно сказать, что он был создателем нового направления, мастерски сочетавшим локальные мотивы с актуальными новинками европейской композиции. Вдохновение для своих работ (в том числе в живописи) он искал в народном искусстве, фольклоре и символике. Природа, по его мнению, является неисчерпаемым источником вдохновения, где можно наблюдать самые яркие контрасты и самую тесную совместимость элементов. Мотивы растений и ландшафтов Мадерниекс в своих работах геометризировал, используя свои любимые формы – разветвления, квадраты, неровные прямоугольники и разного рода треугольники. Часто встречаются также стилизованные формы шишек, хвои, цветов и изображения деревьев – величественных дубов Латвии, её елей и сосен, розоватых осенних берёз. Нередко Мадерниекс использовал стилизации или силуэты животных, а также символические и фантастические образы человекозверей – sumpurņus.
ЮГЕНДСТИЛЬ И НАЦИОНАЛЬНЫЙ РОМАНТИЗМ
Юлийс Мадерниекс. Узор для штор. До 1922 года. Картон, бумага, акварель, тушь. ЛНХМ
Юлийс Мадерниекс считается одним из наиболее значимых представителей латвийского югендстиля, так как на раннем этапе своего творчества он активно обращался к созданному этим стилем принципу единого ансамбля, который он использовал как в прикладном искусстве, так и в графическом и книжной дизайне, а также при работе над созданием интерьеров. Следуя идеям и эстетическим тенденциям югендстиля, он придумывал мебель, текстиль, обои и декоративные узоры стен, а также посуду и другие объекты керамики в единой общей стилистике. При этом и тут ярко выражался индивидуальный почерк Мадерниекса, его личное отношение к изображаемым формам и мотивам.
Юлийс Мадерниекс. Узор для ткани. До 1930 года. Бумага, акварель, тушь. ЛНХМ
Природа, её геометрические формы и личная интерпретация народного искусства в работах Юлийса Мадерниекса позволяют их рассматривать в контексте латышского архитектурного стиля ХХ века – национального романтизма. Это совпадает с интересом и амбицией художника участвовать в создании латышского национального искусства как сильного и независимого направления, которое может быть не менее актуально в совместном европейском художественном «производстве». Выражение национального самосознания в искусстве в это время особенно важно, поскольку затрагивает всё общество и актуальную культуру в целом. Важным источником вдохновения для Мадерниекса становятся народное искусство и этнография, что на более позднем этапе развития творчества художника приблизит его к течению национального декоративизма. Юлийс Мадерниекс стал первым латышским художником, которому удалось укрепить свой индивидуальный национальный стиль, включающий в себя идею всеохватности и обращение к природе как источнику формальных идей.
ОРНАМЕНТ И ИНТЕРЬЕР
Юлийс Мадерниекс. Декоративная отделка интерьера Кабинета министров. 1925–1926. ЛНА
Первые интерьеры Мадерниекс начал создавать почти сразу после возвращения в Ригу – в период между 1903 и 1905 годами, причём делал их в манере, соответствующей югендстилю. Эти дизайнерские решения разрабатывались по заказу семьи латвийского строительного подрядчика и домовладельца Кристапса Бергса, а в конце 1903 года рисунки и фотографии обустройства квартиры этой семьи были представлены на Рижском салоне прикладного искусства. Позднее Мадерниекс придумывал интерьер для квартиры родителей выдающегося художника Язепса Гросвалдса, и здесь уже наблюдается постепенный переход от югендстиля к эстетике национального романтизма. Используемые и изображённые формы становятся всё более орнаментальными, природные элементы – всё более стилизованными.
В 20-е и 30-е годы ХХ века образцы интерьера по дизайну Мадерниекса можно было найти почти в каждом жилище представителей рижской культурной элиты. К тому же Юлийс Мадерниекс создавал дизайн не только мебели, но и предметов интерьера, обоев и даже скатертей, стремясь формировать среду как единый неразделимый ансамбль, источником вдохновения для которого служила богатая разнообразием природа Латвии.
Юлийс Мадерниекс Декоративная отделка интерьера Кабинета министров. 1925–1926. ЛНА
Юлийс Мадерниекс создавал интерьеры не только для частных владельцев, но и для общественных пространств – уже в 1923 году он получает первый заказ от сигулдского Дворца писателей, он также разрабатывал внутреннее обустройство 1-й Рижской Государственной гимназии, помещений офицерского клуба Видземского артиллерийского полка и проектировал декоративную отделку государственной канцелярии (ныне – здание министерства иностранных дел), которая, к сожалению, не сохранилась до наших дней.
ОРНАМЕНТ И ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
Юлийс Мадерниекс. Графическое оформление сборника Яниса Райниса. 1909 год. ЛНА
Мадерниекс много работал в сфере прикладной графики и создавал оформление книжных обложек. И при работе в этой сфере для него не менее важно было изучение народного творчества, в том числе рисунков и орнаментов на ткани. Мадерниекс занимался геометрической интерпретацией графических элементов, тщательно выстраивая свои композиции. При разработке дизайна для прессы и в прикладной графике Мадерниекс уделял особое внимание графическому решению текста и шрифтовому творчеству. Он первый латышский художник, который в начале ХХ века разработал столь яркую индивидуальную систему орнаментов, и он считается наиболее значимым шрифтовым реформатором в Латвии. Сочетая орнамент с особой прорисовкой букв, он визуально оформил в 1908 году ежемесячник «Zalktis», а также сборник стихов Райниса «Далёкие отзвуки синим вечером» (1909).
Юлийс Мадерниекс. Графическое оформление книги. 1906 год. ЛНА
Постоянно черпая вдохновение в народном творчестве, Мадерниекс стал также главным вдохновителем молодых народных художников и ремесленников – его образцы часто использовали рукодельники, ткачи, керамики и резчики по дереву.
В 1913 году вышел составленный Юлийсом Мадерниексом и заслуживший противоречивые оценки теоретический сборник «Орнамент», который стал первым изданием такого рода о прикладном искусстве в Латвии. Семнадцать лет спустя – в 1930 году – была выпущена вторая часть сборника под названием «Узоры». Некоторые современные латышские художники того времени упрекали Мадерниекса в излишнем увлечении модернизмом, в то время как другие хвалили его способность увидеть ценности латышского этнографического искусства в новом, соответствующем эпохе масштабе. Подход Юлийса Мадерниекса к орнаменту как к особой художественной ценности подчёркнуто концептуален, он принципиально опирается на противоположности, контрастируя и объединяя асимметрию с симметрией. То же самое наблюдается и в палитре цветов, которые он выбирал для своих работ.
МУЗЫКА
Юлийс Мадерниекс. Мотив органа. До 1930 года. Бумага, акварель, тушь. ЛНХМ
Мадерниекс был музыкально одарённым художником и умел играть на скрипке, поэтому нередко его вклад в живопись и орнамент сравнивают или связывают с музыкой. Писатель Янис Веселис пишет о Мадерниексе: «Линия, которая могла бы отпугнуть нас своей простотой, сухостью и бездушностью, в его руках превращается в нежный инструмент, который издаёт чистые и ритмичные звуки. В орнаментальных рисунках Мадерниекса очень много музыки. Как будто музыкальное мышление находит себе графическое выражение. Линии сгибаются, расширяются, складываются как симфонические фрагменты».
Мадерниекса связывала тесная дружба с великими латышскими композиторами Эмилем Мелнгайлисом и Альфредом Калниньшем, который даже посвятил ему особую мелодию под названием «Осень».
ОЧЕНЬ ОСОБЕННЫЙ КОВЁР
Юлийс Мадерниекс. Эскиз для ковра. 30-е годы ХХ века. Музей декоративного искусства и дизайна
В Латвийском музее декоративного искусства и дизайна с 2005 года хранится один особый созданный по эскизам Юлийса Мадерниекса ковёр, который был заказан в честь визита шведского короля Густава V в Латвию в июне 1929 года. Вытканный в технике персидских ковров шедевр ждала увлекательная судьба, потому что сначала он украшал Рижский замок во время приёма Густава V, а затем попал в собственность семьи немецкого архитектора Курта Фибелькорна в Гамбурге. В то время, когда немецкий вермахт захватил страны Балтии, гауляйтер Кох пригласил Фибелькорна перестроить Рижский замок в истинном национал-социалистическом духе – чтобы не было никаких признаков латышского дизайна. Опасаясь, что ковёр может быть выброшен на помойку, Фибелькорн взял его себе, и в последующие годы он украшал его семейную спальню. Однако в 2005 году сын Курта Фибелькорна решил передать этот созданный по эскизу Мадерниекса ковёр в управление дворца президента Латвийской Республики. Летом того же года этот ковёр размером на 3,17 x 2,88 метра в дар от канцелярии президента достался Музею декоративного искусства и дизайна.
