О том, чего не может быть
09/11/2012
«Новые идут!»
Московский музей современного искусства. 27.10–9.12.2012
В Московском музее современного искусства (ММСИ) проходит выставка «Новых художников». Так называлась группа, которая с начала 1980-х до начала 1990-х существовала в Ленинграде. Её идейным вдохновителем был Тимур Новиков, один из гуру неофициального художественного мира северного города.
На четырех этажах ММСИ много живописи, коллажей, объектов, видео. Собрано из частных архивов и Русского музея куратором, лучшим критиком совриска Северной столицы Екатериной Андреевой.
Сергей Чернов. Костюмы для «Поп-механики»
Очень соблазнительно начать описывать выставленное, надев учёные очки «всё давно понявшего» педанта. Тогда неизбежны сопоставления «Новых художников» с неоэкспрессионизмом «Новой волны» – течением, захватившим мир в начале 80-х. Получилось так, что эти «новые» появились одновременно с группой «Новые художники». Тогда вместе с Тимуром Новиковым, Олегом Котельниковым, Иваном Сотниковым, Иналом Савченковым, Сергеем Бугаевым, Виктором Цоем, Григорием Гурьяновым, Владиславом Мамышевым-Монро уместно написать имена Жана-Мишеля Баскии, Робера Комбы, Пенка, Франческо Клементе. Тогда стоит вспомнить, что и «новые» советские, и «новые» западные – если переиначить Маяковского – смывали краской серость будня. Выходили на улицу, творили нечто вроде тотального стрит-арта, шли в унисон, а в случае с СССР предвосхищали граффитистов, были провозвестниками модного ныне паблик-арта.
Тимур Новиков. Портрет Андрея Крисанова. 1987
Далее можно перейти к сугубо петербургской преемственности традиций. Развить тему: «Новые художники» как наследники «Союза молодежи», объединения 1910-х, в котором замечены были и Малевич, и Ларионов. Даже сблизить некоторые композиции Новикова и Сотникова с ларионовской «наивной» живописью.
Не возбраняется выбрать социально-политический ракурс и углубиться в тему: творчество «Новых художников» как провозвестник перестроечной свободы, распада СССР и раскрепощения сознания общества. Рассказать о роли и личности Виктора Цоя, о «перемен мы ждём, перемен», о фильме «АССА» Сергея Соловьева, который посмотрело все прогрессивное человечество.
Интересен аспект: влияние «Новых художников» на сегодняшнее молодое искусство «неонаивов» Санкт-Петербурга, здесь можно перекинуть мостик от Сотникова к молодому трэш-художнику Григорию Ющенко.
Таким в 1982 году Олег Котельников увидел питерского «Медного всадника»
Но самым верным здесь было бы отбросить всё это безобразное наукообразие. «Профессор, снимите очки-велосипед!» Наиболее невообразимое и непередаваемое на выставке в ММСИ – это давно не ощущавшееся, восхитительное чувство Свободы, неподконтрольной никаким условным программам, идеям, заказам и институциям. Именно чувство свободы, ударившей когда-то током жизни этих людей, родившихся в жёстко подчиняющем себе человека совке, объясняет невероятно высокое качество казалось бы издевающегося над всеми нормами «хорошего вкуса» искусства.
Виктор Цой. Картину нарисовать не успел
Как эта свобода народилась, о том никогда не поведают документы и архивы, щедро представленные в прекрасно изданном каталоге выставки. Документальные свидетельства помогут понять многое, но истинная сопричастность той, объединившей всех в один дружеский круг Свободе для не живших тогда и там останется секретом. Тем, чего не может быть.
Ермолаевский пер., 17, Москва
