Мы рождены править своими королевствами

20.12.2023

Рамиро Камело

Интервью с таллинской художницей Катрин Валгемяэ

17 декабря в галерее Myymälä 2 в Хельсинки открылась персональная выставка таллинской художницы Катрин Валгемяэ «Королевы хаоса». Валгемяэ – очень своеобразная художница, которая бросает вызов условностям. Её искусство создаёт идиллическую пародийную вселенную, построенную на игре и сознательной эксцентричности, основе её непринужденного живописного стиля. Валгемяэ беседует с куратором выставки Рамиро Камело о своих воспоминаниях времён советской оккупации, об эксцентричном образе жизни в Таллине 1990-х годов и о том, что послужило вдохновением для её выставки в Myymälä 2, хельсинкской галерее, постоянно обращающей внимание на балтийских художников.

Вид экспозиции Катрин Валгемяэ «Королевы хаоса» в галерее Myymälä 2

Здравствуйте, Катрин. Это, конечно, настоящее клише, но – «давайте начнём с самого начала». Можете ли вы вспомнить тот момент или день, когда вы задумались и/или решили стать художницей? Какие ситуации или контексты, по вашему мнению, повлияли на это решение?

Когда я была совсем маленькой, я рисовала быстрые портреты своих родственников, когда они сидели за длинным столом. Все говорили, что я должна стать художницей. Поэтому я попросила отца отдать меня в художественную школу, которую и закончила в 16 лет. Однако после этого я перестала заниматься искусством. Когда мне исполнилось 28 лет, я снова оказалась в жизненном тупике. Я находилась в полном кризисе и чувствовала себя потерянной. Именно в этот момент я решила сделать ещё один поворот в своей жизни. Я поняла, что, скорее всего, мне осталось жить ещё как минимум лет 50, и начала размышлять о том, что приносит мне радость. Я вспомнила, как училась в художественной школе, как ездила на автобусе на другой конец города в любую погоду, и даже когда уставала, стоило мне начать рисовать, как вся усталость исчезала, и время, казалось, летело незаметно. Это было моё место. Поэтому я записалась на подготовительные курсы в Эстонскую Академию художеств (EKA) на год, а затем поступила на программу бакалавриата в EKA. С тех пор я никогда не оглядывалась назад!

Катрин Валгемяэ. Буфет радости. 2023. 90 x 90 см, масло, холст

Мы вернемся к вашим временам в EKA чуть позже. А пока я хотел бы, чтобы вы подробнее остановились на прошлом. Какие у вас воспоминания о 1990-х годах? Это период, который, как я могу себе представить, был очень важным и эмоциональным – первые годы после восстановления независимости. Я знаю, что в подростковом возрасте вы жили в Ласнамяэ. Какие ситуации и социальные изменения 1990-х годов, на ваш взгляд, больше всего повлияли на вас в ваши подростковые годы?

Когда я была подростком, не было никаких правил… или, по крайней мере, мне так казалось. Я чувствовал себя абсолютно свободной. Мои родители боролись с финансовыми трудностями и друг с другом, поэтому у них не оставалось ни времени, ни внимания для меня. Школьная система тоже казалась довольно расхлябанной. Я смотрела финское телевидение, которое казалось мне окном в рай, где люди были прекрасны, а упаковки – ещё прекраснее. То, что я там видела, настолько отличалось от мира, в котором я жила, что это произвело на меня огромное впечатление. Реклама на финском телевидении стала как бы частью моей личности, с которой мне сейчас нравится играть. И, конечно, на фоне отсутствия правил были дикие вечеринки и рейвы. Так что большую часть 1990-х я провела на вечеринках.

Ещё это была эпоха приватизации. В советское время не было ни частной собственности, ни бизнеса. Я помню, что в 1992 году мои мать и отец открыли небольшой бизнес по производству выпечки. Однако он просуществовал недолго. В капиталистическом обществе чтобы выжить, нужно быть жёстким и обладать хорошими знаниями, а не просто находиться в определённом месте и делать определённые вещи, что было нормой для большинства. В результате многие люди столкнулись с трудностями, в то время как другие стали чрезвычайно богатыми, особенно те, кто приватизировал какие-то активы.

Катрин Вальгемяэ. Молоко. 2023. 100 x 80 см, масло, холст

Продолжая эту тему, если бы у вас была возможность отправиться в прошлое и отредактировать историю, что бы вы изменили в Таллине 1990-х годов?

Не знаю, захотелось бы мне редактировать что-то в истории Таллинна 1990-х. Разве что выбоины на улицах с грязными лужами – было сложно передвигаться, не испачкав ноги. Однако я думаю, что с теми знаниями, которые у меня есть сейчас, я бы облегчила себе жизнь. В то же время я благодарна за то, что в юности росла в условиях такой свободы и дикости. Без этого периода я, возможно, не развила бы в себе ту силу и выносливость, которыми обладаю сегодня, и моё нынешнее искусство было бы другим.

Давайте вернемся к вашему обучению в EKA. Каким был ваш студенческий опыт? Например, что вам нравилось или не нравилось в художественной школе?

EKA стала для меня возрождением. За годы, проведённые там, я стала новым человеком и очень дорожу этой школой. Я очень рада, что помимо занятий подглазурной живописью я посещала керамический факультет, который придал новое измерение моей художественной практике.

Однако мне не понравилось то, что во время обучения в магистратуре структура программы оставалась такой же, как и в бакалавриате, т.е. задания давали преподаватели. Я же хотела просто сосредоточиться на своём творчестве и получать от них обратную связь. В любом случае, в тот момент я забеременела и бросила учебу. Думаю, с тех пор там произошли значительные изменения.

Катрин Валгемяэ. Pedigree. 2023. 90 x 90 см, масло, холст

Не могли бы вы рассказать, как вы пришли к идее выставки «Королевы хаоса», которую вы сейчас представляете в Myymälä 2 в Хельсинки?

Я чувствую, что хаос – это большая часть моей жизни; я нахожу иррациональное поведение странно привлекательным. «Queens of Chaos» – это путешествие, в котором одна вещь ведёт к другой, и всё начинает происходить. Это процесс, в котором я действую в соответствии со своей интуицией. Я играю, и главное – получать удовольствие, одновременно фокусируясь на постоянном развитии. У меня есть принцип, согласно которому каждая последующая картина должна превосходить предыдущую, хотя, по правде говоря, так бывает не всегда.

Вы упомянули о том, что большую часть 1990-х годов провели на вечеринках – полагаю, что не только вы, но и большинство художников таллинской арт-сцены жили с этим счастливой тягой к дебоширству и озорству. А не кажется ли вам, что этот интерес к «иррациональному поведению» был формой эскапизма и безразличия к суровым реалиям повседневной жизни в те довольно мрачные 1990-е?

Да, это был своего рода эскапизм. Я поняла, что жизнь довольно далека от той идеализированной версии, которую я себе представляла. Казалось, никто не может дать ответы на вопросы о том, как обрести счастье, к которому я стремилась. Существовала суровая реальность, понимание, что жизнь, скорее всего, будет нелёгкой и что нужно приспосабливаться. Но я отказывалась принимать это. Мой бунт выражался в иррациональном поведении – прогуливании школы, вечеринках, алкоголе и уходе из дома в юном возрасте.

Катрин Вальгемяэ. Фарфоровая тарелка из серии «Королевы хаоса». Подглазурная роспись на фарфоровой тарелке, диам.: 25 см

В своей книге «Искусство видеть» Джон Бергер теоретизирует о том, как искусство демонстрирует присутствие женщины. Он говорит, что её жесты, её одежда, то, что она говорит, то, что ей нравится… всё способствует тому, чтобы стать формами её присутствия. Бергер подчёркивает, что присутствие женщины не просто физическое – оно подобно вибрации, своего рода теплу, запаху или ауре. Он продолжает: «Женщина должна постоянно следить за собой. Её почти постоянно сопровождает её собственный образ. Когда она идёт по комнате или плачет о смерти отца… С самого раннего детства её учат и убеждают постоянно наблюдать за собой. И вот она приходит к тому, чтобы рассматривать в себе геодезиста и обследуемого как два составных, но всегда разных элемента своей идентичности как женщины. Её собственное ощущение себя в себе вытесняется ощущением того, что её оценивает как себя другой». После этой очень длинной преамбулы я хотел бы спросить – в чём ваша цель или причина, по которой вы изображаете женщин на своих картинах в непокорном, вызывающем и бунтарском настроении?

Я изображаю женщин в виде необузданных и вызывающих фигур, чтобы подчеркнуть важность освобождения от старых шаблонов и признания внутренней силы и индивидуальности. На моих картинах эти женщины носят свое отношение как корону, превращая «Мне нечего надеть» в «Я могу всё!» Моё искусство служит праздником бесконечных возможностей для самовыражения и расширения прав и шансов, напоминая всем нам, что мы рождены, чтобы править своими собственными королевствами.

Катрин Валгемяэ на открытии выставки «Королевы хаоса» в галерее Myymälä 2

Если мы согласимся с тем, что ваша выставка – это возвращение к прошлому с точки зрения настоящего, давайте представим, что вы могли бы вернуться в прошлое и встретиться с собой, зная то, что вы знаете сейчас. Что бы вы сказали или посоветовали той Катрин в её 20 с небольшим лет?

Не забывай, что жизнь – это как рубашка, вывернутая наизнанку: её нужно просто снять и развернуть.

В заключение давайте немного пофантазируем… Возможно, с точки зрения построения национального нарратива будет несколько вызывающе представить себе нацию как протагониста сказки. Поскольку я знаю, что у вас живое воображение, не могли бы вы попробовать описать Эстонию или эстонский образ жизни как сказку?

Я могу представить Эстонию как маленького, но решительного героя, прокладывающего свой путь через исторические вызовы и перемены. В этой сказке Эстония может быть представлена как персонаж с глубокой связью с природой, чей путь включает в себя столкновение с различными политическими идеологиями. Несмотря на испытания и невзгоды, Эстонию можно рассматривать как нацию, сохраняющую свою идентичность, язык и культурное наследие, подобно настоящему стойкому герою или героине классической сказки.

Верхнее изображение: Катрин Вальгемяэ. Фарфоровая тарелка из серии «Королевы хаоса»