Foto

Потаённое заплатанное

Сергей Хачатуров

10.08.2021

Что общего у искусства Эдите Паулс-Вигнере, младшей сестры Раймондса Паулса, и Таисии Коротковой, хедлайнера новой фигуративности поколения миллениалов? Ответ: стежки, петлички, швы шитья/плетения/ткачества

Эдите Паулс-Вигнере – латышская художница поколения оттепели. Она уникальный мастер послевоенной новой волны в текстильном искусстве. Её персональная выставка (подготовленная совместно с Латвийским Национальным художественным музеем) открыта сейчас в рамках IV Триеннале текстильного искусства и современного гобелена в музее-заповеднике Царицыно.

Фрагмент экспозиции «Эволюция взгляда. Художественный текстиль 1960–2010-х годов в зеркале творчества Эдите Паулс-Вигнере»

Таисия Короткова – российская художница, представитель нового живописного ренессанса эпохи нулевых – десятых. Её, как и Машу Сафронову, Антона Кузнецова, Егора Плотникова, Евгению Буравлёву, Павла Отдельнова, Егора Кошелёва, Леонида Цхэ, Владимира Карташова, интересуют проблемы совместимости академической живописи с новой этикой случайности, той самой контингентностью, что даёт жизнь не только метапозиции философов поколения Квентина Мейясу, но и всему объектно ориентированному, гибридному, даже глитчевому искусству с его вненаходимостью субъекта, антропоценом и вирусным пониманием традиции. Персональная выставка Таси Коротковой «Тёмный лес» только что завершилась в Новой Третьяковке.

Таисия Короткова. Pestalotiopsis microspora pink. Из серии «Грибы», посвящённой организмам, способным перерабатывать пластик. 2017

Эдите Паулс-Вигнере филигранно чувствует материал, его структуру, текстуру, цвет и тактильные свойства. Однако гений Вигнере в том, что она преодолевает трафаретные качества работы с текстилем ради создания ковров-инсталляций, распахнутых вовне, открытых к разным медийным полям. В её работе «Кофейная кантата» 1976 года огромные, драгоценные по цвету полотна соседствуют с висящими гигантскими мотками пряжи, ворсистая поверхность перемолотого кофе чередуется с объёмным рельефом. Осязаемый звук и запах «Кофейной кантаты» Баха/Паулс-Вигнере захватывает в объятия так же страстно, как полотна Марка Ротко или сделанные из металлических крышек, сияющие словно парча, ковры африканца Эля Анацуи. Экспансия пространства объясняется тем, что именно в оттепели 1960-х замкнутость и шаблонность любого медиа категорически понадобилось сменить на разомкнутые системы и открытый диалог. И Латвия стала гегемоном в сфере нового представления о ткачестве, его возможностях в контексте модернистского синтеза искусств. В панно Вигнере «Космос» 1969 года в рубиново-изумрудной спирали плавают планеты, как кровяные тельца, молекулы живописи Пауля Клее. А может, это просто орнаментальные инкрустации, обращающие нас к традиционным народным техникам? Интересно, что такая мерцающая эстетика, амплитуда разговора от этнических промыслов до вселенных супрематизма и далее к бионике и виртуальным цифровым шифрам сегодня выглядит невероятно современно, оставляя далеко позади предсказуемые и однотипные эксперименты многих молодых. В случае с Эдите Паулс-Вигнере убеждает как раз сделанность вещей. В контексте сегодняшнего объектно ориентированного искусства это наиважнейшее качество.

Фрагмент экспозиции «Эволюция взгляда. Художественный текстиль 1960–2010-х годов в зеркале творчества Эдите Паулс-Вигнере»

В подземном зале царицынского дворца, будто в королевской кладовой, выставлены сотканные и расшитые Вигнере «короны» – традиционный в Латвии головной убор. Протяжённые ряды создают вышитые бисером кубки. Короны созданы под впечатлением фильма о Генрихе VIII и его жёнах совсем недавно и посвящены многим великим, от Поллока, Баскии до латышских классиков модернизма Джеммы Скулме, Илзе Авотини, Илмарса Блумбергса. Логично, что одна корона сделана для Раймондса Паулса.

Фрагмент экспозиции «Эволюция взгляда. Художественный текстиль 1960–2010-х годов в зеркале творчества Эдите Паулс-Вигнере»

Фрагмент экспозиции «Эволюция взгляда. Художественный текстиль 1960–2010-х годов в зеркале творчества Эдите Паулс-Вигнере»

Бисерная рукотворная выделка, тканая работа и корон, и кубков предотвращает от восприятия их ассортиментом сувенирного магазина. Скорее, наделяет тайной алхимических магических эмблем.

Тайное посредством тканого становится лейтмотивом и большой серии Таисии Коротковой «Тёмный лес». В экспозиции размещался «Дом», сделанный из ткани, текстильной пыли и металла. Дом-ковёр с плесенью и грибками. Плетёная его основа обращает к галлюцинозной сновидческой природе образа. Эта сновидческая природа изображения сближает выставку Таси Коротковой с искусством ткачества и гобеленными изделиями. Художница создала чёрно-белый фриз гигантских книжных иллюстраций с таинственными башнями, мостами, руинами. Эти руины обрамляет густая растительность: великаньи виньетки из пальм, елей, борщевика, диких кустарников. Изображения нанесены маркером на изнанку разноцветных клееных скатертей. Скатерти сшиты как лоскутное одеяло в единый огромный холст.

Таисия Короткова. Бункер. Из серии «Тёмный лес». 2020. Чёрный маркер по оборотной стороне клееной скатерти

Сами по себе плетение, ткачество, шитьё – занятия сомнамбулические. Размеренная сетка стягивающих пространство стежков, уколы, что совершает иголка-челнок, погружают в дрёму и создают ощущение зыбкости всех определённых константных понятий и величин. Тася Короткова стремилась достичь этой гобеленной тканой призрачности. Она сделала свою тайнопись. Подобно Эдите Вигнере, вывела медиа живописи вовне, разомкнула картину в гигантскую инсталляцию-перформанс. Гигантский фриз с чёрно-белыми картинками в виньетках не о романтических замках нам повествует, а об эпохе антропоцена с притаившимися очагами экологических катастроф. Будто гигантские черви изрыли почву в лесах-мутантах с одновременным произрастанием плакучих ив и пальм. Эти черви прорыли ходы к странным объектам токсичной инженерии. В одном бункере притаились подводные лодки, в другом – радиолокационные станции. Древние деревья из карельских мифов соседствуют с ретрофутуристическими амфитеатрами стационарных ракетных установок в шахтном сооружении. Прогрызенные в толще земли ходы и есть пространство кошмарного сна, только поначалу сулящего чудесные картинки из волшебных сказок. В этих тоннелях сталкеров нет, люди в «тёмном лесу» Таси Коротковой не встречаются вообще. Вполне согласная с «концом человеческой исключительности» (термин Жана-Мари Шеффера) картинка снова обращает нас и к постгуманизму, и к контингентности.

Таисия Короткова. Из серии «Тёмный лес». 2018. Чёрный маркер по оборотной стороне клееной скатерти

Таисия Короткова. Из серии «Тёмный лес». 2018. Чёрный маркер по оборотной стороне клееной скатерти

Однако амбивалентность ткачества и его загадок не позволяет впасть в уныние. Достаточно посмотреть на изнанку росписей Таисии, собственно, на пёстрый узор сшитых лицевых сторон клеёнок. Они яркие, звонкие и ярмарочные, что народные ковры. А просвечивающиеся сквозь них графические узоры и уфологические объекты отсылают как раз к модернистским коврам Триеннале в Царицыно. В тайниках-заплатках культурной памяти континуальность пространства-времени восстанавливается.

Выставка «Эволюция взгляда. Художественный текстиль 1960–2010-х годов в зеркале творчества Эдите Паулс-Вигнере» открыта в музее-заповеднике Царицыно до 10 марта 2022 года.