Телесная автономия между природой и технологией
Даниэла Ветра. Мультимедийная выставка и иммерсивный спектакль «Декларация независимости»
«Каждые шесть секунд женщина подвергается изнасилованию, и я думаю, может быть, может быть, я и есть эта женщина, и, Господи, как это мне надоело, надоело чувствовать, что история – ошибка, вызванная мною».
Адам Донен. Декларация независимости
Выставка Даниэлы Ветры и сопровождающий её спектакль Declaration of Independence («Декларация независимости») – это манифест художественной и репродуктивной свободы с множеством подстрочных примечаний. Трансгрессивно отображая продолжение жизни как дегуманизирующий процесс, схожий с промышленным производством, проект актуализирует постулат радикального феминизма о том, что воспроизводство человечества в своей основе является насилием над женщинами. В ситуации, когда Латвию уже много лет преследует тревога вымирания, а связь между воспроизводством и насилием убедительно показана в исследованиях о насилии во время родов, «Декларация независимости» стремительно поднимает ставки дискуссии, напоминая, что корень проблемы лежит значительно глубже, чем низкая рождаемость или негативное отношение медицинского персонала.
В спектакле по пьесе Адама Донена, премьера которого состоялась в выставочном зале Рижского художественного пространства (Rīgas mākslas telpa) 17 апреля, Даниэла Ветра, играющая роженицу всех детей мира, постоянно ломает четвёртую стену, в гневном монологе обвиняя зрителей в том, что их «присутствие здесь – результат череды изнасилований длиною в тысячелетия». Эта неприятная правда, которую большинство людей, воспитанных в духе современной культуры согласия, неохотно относят к себе и своим ближайшим предкам, становится тем более убедительной, чем дальше в историю мы обращаем свой взгляд. Но даже кристально чистое согласие и по-настоящему независимое желание иметь детей, которое, надеюсь, является нормой в сегодняшней Латвии, не снимает бремени страданий, тяжкого труда и социальной изоляции, которое налагает на женщин естественный процесс воспроизводства.
Изображая женское тело-машину, прикованное к акушерской кровати, единственной функцией которого является воспроизводство людей, выставка и спектакль предлагают перевёрнутый взгляд на отношения природы и технологии в контексте деторождения: в то время как полный страданий естественный процесс раскрывается как «вечное возвращение» бездумного алгоритма, ближайшее, но всё ещё трудно предсказуемое будущее репродуктивных технологий обещает освободить людей всех полов от бремени воспроизводства и позволить им свободно развивать свои человеческие возможности. На выставке это субверсивное видение воплощено в образе роженицы-киборга, фигурирующей как в видеоинсталляциях, так и в киберфеминистской реинкарнации Венеры Сандро Боттичелли. Рождённая в раковине, наполненной её собственным грудным молоком, постгуманистическая Венера одновременно воплощает тиранию репродуктивной биологии над женским телом и её возможное преодоление в киберутопии будущего.
Фото: Густавс Бруно Гродзс
Жутковатые формы, которые это возможное будущее принимает на выставке, свидетельствуют об амбивалентности и глубине, с которой «Декларация независимости» манифестирует своё требование телесной автономии. Признавая её безусловную ценность, создатели выставки не уклоняются от вопроса о пределах автономии и иллюзиях, рождаемых ею. Саркастический урок риторики пристыжения, представленный в видеоинсталляции «Пьедестал стыда», является ярким примером дисциплинарных техник, которым подвергаются женщины в контексте материнства и других социально определённых ролей. Целенаправленное стимулирование токсичного чувства стыда, которое в глазах большинства всё ещё является неотъемлемым элементом хорошего воспитания, не только укрепляет в сознании людей стандарт нормальности и создаёт острый дискомфорт от невозможности соответствовать ему, но и заставляет признать, что самая важная и тяжелая борьба за автономию – это борьба, которую каждый из нас вынужден вести с самим собой.
Центром тяжести такой борьбы на выставке становится объект, смысл которого в наибольшей степени зависит от действия спектакля, – говорящий камень дзен-буддийского монаха Дайсэцу Тэйтаро Судзуки, который в медитативном ключе призывает отбросить иллюзию автономии. «Вы – не камень, и камень – не вы. Мы – обычные люди с обычными душами, но мы не должны становиться высокомерными, приписывая себе заслуги или ответственность за то, что является действием природы. У нас нет никакой власти. Мы можем поднять камень, и он выпадет из наших рук, но как мы можем стать настолько высокомерными, чтобы претендовать на власть над этим камнем, мы, которые не можем претендовать даже на власть над собой?» – риторически вопрошает Судзуки в написанном Адамом Доненом и исполненном Каспарсом Блумсом-Блуманисом (Кашерсом) монологе. Сформулированный с буддийских позиций шуньята (пустоты) отказ от дееспособности и поэтическое видение жертвы, которая сама «встречает» оружие самурая, во время Второй мировой войны становятся ключевым элементом послания Судзуки японским солдатам, которым он стремиться укрепить их боевой дух и заглушить угрызения совести за содеянное на поле боя. Провокационно применяя эту логику к ситуациям сексуального насилия, «Декларация независимости» раскрывает обвинение жертвы и оправдание насилия как неудобное следствие учения, традиционно ассоциируемого с любовью и милосердием.
Фото: Густавс Бруно Гродзс
Будучи трансгрессивным и социально ангажированным произведением искусства, «Декларация независимости» не даёт всех ответов на поставленные вопросы, открывая широкие возможности для актуализации многочисленных потенциально противоречивых «подстрочных примечаний» в открытой дискуссии, которая будет проходить в Rīgas mākslas telpa в рамках публичной программы выставки в конце апреля и начале мая. Воплощая феминистский лозунг «личное – это политическое», выставка и спектакль позволяют опыту одной женщины резонировать с бесчисленными другими и вдохновляют на трансформацию, в которой роль жертвы сменяется утверждением автономии. Являясь острым социальным комментарием в форме крика ярости, «Декларация независимости» одновременно предлагает глубокую рефлексию о связи телесной автономии с сексуальным и эмоциональным насилием и создаёт иммерсивный опыт единого художественного произведения (Gesamtkunstwerk), в котором актёрская работа Даниэлы Ветры, Артурса Виртманиса, Кашерса и других исполнителей оживляет экспрессивную синергию сценографии, видео, скульптуры, саунд-арта и вокала.
Фото: Петерис Руцис
Единственный спектакль «Декларация независимости», премьера которого состоялась 17 апреля, пройдёт в выставочном зале Rīgas mākslas telpa 19 апреля в 19:00.
