«Пробуждение»: синергия музыки и живописи
Совместный перформанс Рейниса Зариньша и Марилин Шильткамп
17 июня в 19:00 в культурном пространстве Hanzas Perons пианист Рейнис Зариньш вместе с голландской художницей Марилин Шильткамп (Maryleen Schiltkamp) реализуют проект синергии искусств – живое музыкально-живописное представление «Пробуждение»*.
Его суть основана на слиянии живописи и музыки. Когда Рейнис Зариньш исполняет, а Марилин Шильткамп одновременно визуализирует на холсте «Весну священную» Игоря Стравинского, общая энергия обоих художников, наложение звуковых и визуальных элементов создают магическое поле, где музыка и искусство становятся единым целым и сливаются в уникальном опыте звука, цвета, формы и движения. Это трансцендентальный момент, когда исчезает различие между слухом и зрением, между мазком кисти и прикосновением к клавишам рояля.
Воплотить в музыкально-живописном перформансе музыку, изначально написанную для балета «Весна священная» Игоря Стравинского (1882, Ораниенбаум – 1971, Нью-Йорк), – давняя мечта Рейниса Зариньша и Марилин Шильткамп и кульминация их многолетнего сотрудничества.
Мультимедийный перформанс станет одним из проектов Arterritory.com из серии «energART», посвящённой побуждающей мыслить и целительной силе искусства. Хотя отправной точкой проекта является Рига, его планируется продолжить в нескольких других городах Латвии.
«Слова зачастую ранят, в то время как искусство дает возможность войти в глубокое первобытное состояние, в рай, который совсем не потерян. Искусство может напомнить нам, насколько значима жизнь. Мы вспоминаем, кто мы есть на самом деле, и тем самым, возможно, исцеляемся», – говорит Рейнис Зариньш.
Способность отпустить момент, выйти за пределы известного и открыться новому опыту, идеям, мечтам, пробудить творческий потенциал, обратиться к тому Источнику, где пульсирует гармония, имеет решающее значение во времена глобальных потрясений и кризиса. Взаимодействие между пианистом и художником также иллюстрирует необходимость сотрудничества как основы для новых идей и развития.
Введение
Джордж Крам – Макрокосмос I: I. Первобытные звуки (Сотворение мира)
Рихард Вагнер – Тристан и Изольда: Вступление
Фредерик Ржевски – Winnsboro Cotton Mill Blues
Исполняет пианист Рейнис Зариньш
Фортепианные произведения, выбранные для вступительной части концерта, расширяют и развивают разные аспекты, существенные для «Весны священной» Игоря Стравинского. Например, первобытный звуковой мир, созданный Крамом, символизирует космический хаос перед приходом света и порядка. Роковым аккордом «Тристана…» Вагнер не только начинает незабываемую историю любви о неизбежности судьбы, но и «пробуждает» то, что мы сегодня называем модернизмом. Блюз Ржевски, с другой стороны, напоминает нам о классовом неравенстве и призывает угнетённых пробудиться и восстать против своих угнетателей. И точно так же в День Святой Весны происходит пробуждение народа и природы, первобытное пробуждение, сбрасывание оков страха и в конечном итоге – неизбежное самопожертвование.
Центр
Игорь Стравинский – Весна священная (версия для одного пианиста и одной художницы)
Интерпретация «Весны…» Игоря Стравинского пианистом Рейнисом Зариньшем и художницей Марилин Шильткамп – это высокоинтенсивный перформанс, в котором оба художника задействованы максимально непосредственно. Они воспринимают музыку как неудержимую силу, которая тянет их к себе, требуя от художника полной отдачи. В результате возникает уникальное взаимодействие между пианистом, который в одиночку играет массивную оркестровую партитуру Стравинского, и художником, чья хореография кистей и красок на масштабном полотне раскрывает глубинную сущность «Весны…» Стравинский намеревался визуализировать церемонию пробуждения весны через танец. Показанные в нём первобытные ритуалы предстают как своего рода игры – танцы в кругу, соперничество племён, почитание старейшин, – но кульминацией их становится потрясающий танец самопожертвования, который должна совершить Избранная.
Во время исполнения пианист и художник вместе создают одно произведение искусства, накладывая друг на друга возможности слуха и зрения. Для пианиста музыка обретает цвет, а художница, позволяя вибрации звуковых волн увлечь себя, исполняет / интерпретирует / физически переживает её с помощью движений кисти на холсте. Это делает саму музыку материальной.
Arterritory.com благодарит спонсоров мероприятия Леонса Зильберса, Агиту и Андриса Путансов, Ивету и Харийса Бриедисов.
* Билеты на перформанс можно приобрести в кассах и на сайте Biļešu Paradīze.
