Почему Тимофей Радя сжёг «Будущее»?
В Москве до 14 августа проходит Beat Film Festival – международный фестиваль документального кино о новой культуре, существующий с 2010 года. За это время он превратился в знаковое событие, которое знакомит зрителей с самым актуальным из мира музыки, современного искусства, медиа, уличной культуры, моды, спорта и новых технологий. Фестиваль запустил и проект содружества с современными российскими художниками: в этом году при поддержке бренда Тинькофф была представлена работа Future Тимофея Ради, одного из самых известных street-artists России и лауреата Премии Кандинского. События 2020-го поставили нас перед необходимостью переосмысления будущего. Переживание этой неопределённости и стало темой работы, в ходе реализации которой были эффектно сожжены огромные буквы, составляющие само слово future.
«Для меня главное впечатление от событий последних месяцев – то, как быстро исчез образ будущего. Как стремительно он растворился и пропал. Надежды оказались иллюзиями, но и они ушли, оставив чистый горизонт. Впервые идея работы Future появилась зимой 2012-го, атмосфера тогда была горячей – Болотная площадь, третий срок, напряжение искрило в воздухе. Перейти грань невозможного – один шаг. Мне хотелось видеть образ, состоящий из трёх вещей: бесконечного заснеженного поля, монументальности слова и меткого броска коктейля Молотова. Коктейль есть коктейль, буквы мы тоже построили, а вот найти подходящую локацию оказалось сложно, да и зимний монтаж – жанр особый. Момент ушел. Неповторимым? Хотелось так думать, но летом 2012-го я узнал, что Сантьяго Сьерра сжег слово Future в Валенсии. Это простое слово, простой ход, совпадение висело в воздухе. Но всё равно я очень удивился и обрадовался ему. Сейчас меня спрашивают – это что, римейк, оммаж, цитата его работы? Нет, но это красивое и важное созвучие. Меня вообще никогда не интересовало, кто что сделал первым. Для меня важно, чтобы слова звучали, я просто проводник», – рассказал Тимофей Радя в комментарии к проекту.
Мы связались с Тимофеем, чтобы задать несколько вопросов, уточняющих его отношение к будущему и восприятие этой темы.
No future – известный панковский девиз, возникший ещё в 1977 году. Как вы думаете, почему идея сжечь слово Future появилась и у вас, и у вашего испанского коллеги в 2012 году? И почему тогда вы её не реализовали?
Мне кажется, что этот девиз возник вместе со словом «будущее», жаль, что мы никогда не узнаем, как оно звучало в тех первых, древних языках. А может быть, и раньше, если предположить, что нигилизм предшествует появлению языка. Что, на мой взгляд, абсолютно верно – этот огонь всегда горит внутри.
В 2012-м у нас были готовы буквы, но мы не смогли найти подходящее место. Я хотел видеть идеальный пейзаж – ровный горизонт, бесконечное зимнее поле. Найти такое место на Урале оказалось довольно сложно, зима закончилась, момент ушёл.
На видео – работа Сантьяго Сьерры «Горящий мир» (2012)
То, что будущего нет, что мы ничего не можем о нём сказать, стало общим местом 2020 года, когда ближайшие перспективы меняются с каждой новым витком пандемии. Но, кажется, это стало и маркером того, что мы не можем не думать о будущем, прорабатывать разные его варианты, готовиться к нему, формировать его. Согласны ли вы с этим и какой вы видите в этом смысле свою роль? И вообще роль арт-мира?
Да, это год прощания с иллюзиями и напрасными надеждами. Хочется думать, что туман рассеялся, и в открывшемся просторе мы найдём место для альтернативных путей развития. Но у мира огромная инерция, так что я предпочитаю исходить из негативного сценария – это будет не просто туман, но непроницаемая мгла иллюзий.
Формируете ли вы сами своё будущее, заботитесь ли вы о нём?
Конечно, мне близка красота солипсизма, и ещё – каждый сам кузнец своей судьбы.
Какое будущее вы видите для себя как для художника?
Незавидное, потому что я никогда не считал себя художником. Мне просто интересно разбираться в том, как звучат слова.
