Дзен, фарфор, вода
Какой будет концепция павильона Латвии на 59-й Венецианской биеннале?
Вчера в новом здании комплекса Латвийской академии художеств прошла пресс-конференция, посвящённая проекту художественного дуэта Skuja Braden (Ингуна Скуя и Мелисса Д.Брейден), который представит Латвию в этом году на 59-й Венецианской биеннале современного искусства – она будет открыта с 23 апреля до 27 ноября.
Фото: Кристине Мадьяре
Выставка «Водой торгуя у реки» (Selling Water by the River), подготовленная дуэтом Skuja Braden в сотрудничестве с кураторами Солвитой Кресе и Андрой Силапетере – это размышление о возможностях жизни в мире, раздираемом противоречиями, предлагающее видение более инклюзивного общества, открытого для разнообразия.
Андра Силапетере, Солвита Кресе, Ингуна Скуя, Мелисса Д.Брейден
Солвита Кресе, комиссар и кураторка павильона Латвии, так обрисовала проект: «Отправляя на Венецианскую биеннале столь яркий и всемирно признанный дуэт художниц, Латвия демонстрирует свою открытость и современность. Это будет крупнейшая выставка Skuja Braden в оригинальном контексте, на которой будут представлены как объекты, созданные за более чем 20 лет, так и впечатляющие крупноформатные новые работы. Латвийский центр современного искусства достойно выполнит возложенную на него миссию, организовав латвийское представительство на Венецианской биеннале уже в четвёртый раз».
Масштабная мультимедийная инсталляция павильона объединит более 300 изделий из фарфора, самое маленькое из которых – размером с глазное яблоко, а самое крупное весит 1 тонну. Мастерски созданные объекты, воплощённые в самых необычных формах предметов быта, природных элементов и человеческого тела, перекликаются с социальными, экономическими, политическими и культурными темами, актуальными в странах Балтии и в мире.
«Архитектурная структура выставки определяется обращением к жизненному пространству художниц – их дому и его различным помещениям. Работы Skuja Braden и их гротескные образы стирают границы между частным и публичным, а также отражают и осмысливают различные социальные нормы. В то же время архитектура выставки становится и метафорой беспокойной жизни в мире, раздираемом разногласиями и переменами, в котором мы все существуем в данный момент», – комментирует сокураторка павильона Андра Силапетере.
Основной посыл латвийского павильона «Водой торгуя у реки»: всё, что нам нужно, уже нам дано. В такой точке зрения, вдохновлённой дзен-буддизмом, художники видят возможность инклюзивного общества, открытого для разнообразия, чьим символом и становится вода, заявленная уже в самом названии павильона, – это общий элемент для всего живого и само начало жизни. Кураторки Солвита Кресе и Андра Силапетере так поясняют это в описании павильона: «Вода течёт сквозь и поверх различий. Она соединяет и объединяет, побуждая мыслить о заботе и приятии другого. Так же, как и в дзенском коане о торговле водой у реки, вода приглашает нас осознать, что всё, что нам нужно, уже нам принадлежит, надо только научиться это видеть».
Чтобы максимально подчеркнуть барочное великолепие фарфоровых изделий Skuja Braden, архитектор павильона Лива Крейслере предпочла скромное и сдержанное архитектурное решение. Мы рады, что PR-коммуникацией павильона займётся философ Игорь Губенко, который публиковался и на Arterritory (он написал для нас большой текст о метамодернизме). А название проекта («Водой торгуя у реки») отсылает к одноимённой книге Дзию Кеннет, настоятельницы дзен-буддистского монастыря в Калифорнии, который Ингуна и Мелисса посещали, когда жили в США.
