Три выставки Цесисского фестиваля искусств
Цесисский фестиваль искусств пройдёт в этом году в 15-й раз. Это традиционное событие, объединяющее разные искусства – визуальное, музыкальное и сценическое. Без него трудно представить себе латвийское лето – высшая его точка, середина всегда совпадает с открытием фестиваля. В этом году, помимо музыкальной программы, посетителей фестиваля ждут три интересных выставки, представляющих современное латвийское искусство.
Выставка «Дом Голубого залива»
Цесисский центр современного искусства
9 июля – 14 августа
«Дом Голубого залива» – это результат сотрудничества Эвиты Васильевой и Каспарса Грошевса, в котором соединяются две разные и в то же время родственные художественные практики, ведь для обоих художников важна связь произведений искусства с пространством и его элементами. Проект перекликается с богатой и насыщенной историей деятельности латвийского арт-объединения NSRD («Мастерской реставрации неиспытанных ощущений», основанной в 1982-м Хардийсом Лединьшем и Юрисом Бойко) и идеями о «приблизительном искусстве». Он переносит в Цесис утопический пейзажный рисунок Хардийса Лединьша «Дом Голубого залива» (1984), превращая всё выставочное здание в иммерсивную многослойную инсталляцию. Смешивая «неотёсанность» индустриальной среды с вибрациями инсталляции в пространстве, художники сплетают в единое целое драйвы художественных процессов современности и недавнего прошлого.
Экспозицию составят скульптуры, инсталляции, крупноформатные архитектурные сооружения, видео и картины Грошевcа и Васильевой, которые населят архитектуру пространства, наполняя его сетью нюансированных взаимосвязанных отсылок. В рамках выставки переживёт своё второе открытие киоск «Лагуна», впервые открывшийся в Риге в 2021 году как совместный проект девяти художников. Инсталляцию дополнят и звуковые выступления, которые предоставят сцену представителям местного музыкального андеграунда.
Цесисский центр современного искусства
Ул. Плявас, 27
Выставка «Бруно Василевскис. P.S.»
Цесисский дом выставок
9 июля – 28 августа
Бруно Василевскис. Гранат и ящичек для сигарет. Холст, масло. 1988. Фото: Jānis Pipars
Цель выставки – показать зрителю ключевые работы из творческого наследия Бруно Василевскиса, а также представить, как можно смотреть на его работы сегодня, с учётом и исторического, и современного художественного контекста. Выставка состоит из трёх частей – «Бруно», которая познакомит с личностью художника и его первоначальными поисками в искусстве, в том числе в жанре портрета, «Василевскис», в которой будут представлены только натюрморты и пейзажи, созданные уже в зрелые годы, и «P.S.», которая дополнит выставку работами художников, родственных по духу и манере с Василевскисом.
На выставке представлены работы из собраний Латвийского национального художественного музея и Союза художников Латвии, а также отдельных частных коллекций.
Персональные выставки Бруно Василевскиса проходили в 1989, 1994 и 2005 годах. Учитывая, что с момента последней такой экспозиции прошло уже 17 лет, для многих зрителей его искусство станет новым открытием или долгожданной встречей.
Бруно Василевскис (1939–1990) был наиболее выдающимся латвийским художником в жанре натюрмортов в 70–80-е годы ХХ века. Его вклад в жанры пейзажа и портрета также значителен. Художник рисовал в среднем всего две картины в год. В процессе подготовки к ним создавалось большое количество эскизов и рисунков. Присутствие Бруно Василевскиса в художественном пространстве того времени было как будто ненавязчивым, но в то же время его авторитет был огромен.
Бруно Василевскис последовательно работал лишь в определённых жанрах – натюрморт, пейзаж, портрет. С Василевскиса начинается целое стилистическое направление в латышском искусстве, для которого характерна увлечённость наблюдениями за природой, углублённое изучение света и очень равномерный тип наложения краски. У Василевскиса есть родственные души в латвийском искусстве – отличные от мейнстрима, каждая со своей манерой, но и со сходными чертами. Поэтому верхний этаж выставочного дома будет посвящён подборке произведений разных авторов, которые контекстуализируют работы Василевскиса, предлагая стилистически схожие, но отличающиеся в свои нюансах натюрморты, пейзажи и портреты других художников. Со временем авторитет самого Василевскиса только рос, и художники более молодого поколения уже сознательно избирали его своим источником живописных референций.
В этой части выставки будут представлены авторы, которых с Василевскисом объединяли прежде всего совместные занятия и родственные идеалы, – Имантс Ланцманис, Юрис Пуданс, Майя Табака, Янис Криевс. Каждый из них на определённом этапе своего творчества работал в манере, похожей на почерк Василевскиса. Кроме того, здесь также будут выставлены художники, которые были в ближайшем кругу друзей и соратников Василевскиса, с которыми его связывали дружба и дискуссии об искусстве, – Миервалдис Полис, Лига Пурмале. Круг родственных поисков обозначат и художники других поколений – Ливия Эндзелина и Даце Лапиня, а также такие активно работающие сегодня авторы, такие как Янис Бланкс, Зане Туча и Янис Шнейдерс
Цесисский дом выставок
Площадь Пилс, 3
Выставка Дайниса Пундурса «В ожидании большого зверя»
Галерея концертного зала «Цесис»
9 июля – 14 августа
Эта экспозиция оформлена как некая мистификация, однако в какой-то мере это и отсылка к середине 1990-х, когда состоялась персональная выставка Дайниса Пундурса «XXL» (1996, церковь Св. Петра). Там керамические вазы предстали как вместилища пространства и времени – это были сферические объекты с очень узким отверстием и поверхностью, похожей на вспаханное поле, созданные в особой авторской технике. Невидимые зрителю их внутренние плоскости так и остались неизученным объёмом (и нереализованным выставочным элементом).
В 2022 году автор «открыл» эти прежде закрытые объёмы, возвращаясь к истокам эстетического чувства, к познанию формы архаичного керамического сосуда, реализуя представления о его физическом объёме и визуальной ёмкости.
«Большой зверь и чувство ожидания – это мистическая тема, пронизывающая пространство выставки, связанная с личным опытом в прошлом, а также с личными мифами, которые до конца не раскрыты.
Керамическая посуда выставлена на уровне пола как угощение для животного. Его скромно ожидают».
Концертный зал «Цесис»
Улица Раунас, 12
