«Безграничная вселенная в их сознании»
Итальянский трансавангард и холодный эстонский экспрессионизм в музее KUMU до 19 мая
Этот амбициозный международный проект посвящён творческому диалогу итальянских и эстонских художников во второй половине 1980-х годов. Выставка представляет работы из итальянских частных коллекций и музеев, формирующие характерный срез творчества художников, работавших в жанре трансавангарда в Италии в конце 1970-х годов, рядом с произведениями эстонских художников Рауля Курвица (1961) и Урмаса Муру (1961), которые привнесли свежие веяния в эстонское искусство второй половины 1980-х годов. Холодный экспрессионизм – как они сами называли его – Курвица и Муру, хоть и зародившийся по другую сторону железного занавеса, является в некотором роде северным отражением итальянского трансавангарда.
Рауль Курвиц (1961). Мастер и вечность V. 1985. Масло, картон. С разрешения художника. Фото: Станислав Степашко
Одна из целей Художественного музея Эстонии в организации выставки ««Безграничная вселенная в их сознании. Итальянский трансавангард и холодный эстонский экспрессионизм» – обратить внимание на эстонскую живопись 1980-х годов и её значение в новейшей истории эстонского искусства. Этот период в искусстве также известен как «потерянное десятилетие». С одной стороны, художники держались на определённой дистанции от актуальной политики переходного периода; с другой, на фоне кардинальных перемен после восстановления независимости Эстонии 1980-е годы не представляли особого интереса для истории искусства, так что этому периоду ещё требуется интерпретация.
Урмас Муру (1961). Два орла. 1987. Масло, холст. Частная коллекция. Фото: Станислав Степашко
Кураторы Фабио Кавалуччи и Сирье Хельме так рассказывают о выставке: «Мир искусства во второй половине 1980-х годов в Италии отличается от существовавшего в Эстонии в контексте социальных и политических связей, опыта и художественных практик, а также возможностей в период после Второй мировой войны. Идея трансавангарда выросла из многовековой традиции итальянского изобразительного искусства. В Эстонии конец 1980-х годов ознаменовался политической нестабильностью, и в искусстве страны зародились процессы, которые привели к появлению свободного художественного пространства. Творчество итальянских художников попадало в Эстонию в форме единичных репродукций, и влияние нового в мировом искусстве на эстонских художников немедленно давало толчок к развитию их творчества в своем направлении.
Сандро Киа (1946). По крышам, по дорогам (Sul tetto, sulla strada). 1979. Масло, холст
Трансавангардное объединение художников в Италии возникло в противовес аналитическому искусству предыдущих десятилетий, служившему общественным целям. Лидер объединения, критик Акилле Бонито Олива (1939), и художники Сандро Киа (1946), Франческо Клементе (1952), Энуо Кукки (1949), Никола де Мария (1954) и Миммо Паладино (1948) видели своё творчество как миссию, к чему примешивалась и определённая доза творческого высокомерия. В отличие от итальянского контекста, основанное Раулем Курвицем и Урмасом Муру объединение Rühm T („Группа Т”) стремилось не противопоставить себя предыдущим поколениям, а, словно не обращая на них внимания, создать в искусстве новые паттерны мышления и способы действий.
Франческо Клементе (1952). Небесные врата (Porta Coeli). 1983. Темпера, холст
Один немаловажный принцип, который пропагандировали и „Группа Т”, и трансавангардисты, – это субъективный, личностный и эмоциональный подход к искусству, абсолютная творческая и духовная свобода художника. Движущей силой их творчества был экзистенциальный накал, ощущение краткосрочности человеческой жизни во вселенной. Этот накал нашел похожее выражение и в трансавангарде, и в холодном экспрессионизме в форме обращения к драматическим, мифологическим и метафизическим сюжетам именно в жанре живописи, который снова оказался в центре внимания».
Миммо Паладино (1948). Крещение льва (Il battesimo del leone). 1982. Масло, бумага
Верхнее изображение: Никола де Мария (1954). Счастливый город Королевства цветов. 1989. Масло, холст. Claudio Poleschi Arte Contemporanea