RIBOCA2 станет фильмом!
Вторая Рижская международная биеннале современного искусства кардинально меняет свой формат
RIBOCA2, «и вдруг всё расцвело», должна была открыться в Риге 16 мая и длиться целых пять месяцев с основными локациями в бывшем индустриальном портовом районе Андрейсала и Юрмале. Однако сложившаяся в мире и в Латвии ситуация, вызванная пандемией, потребовала кардинального переосмысления проекта. Было решено, что второй выпуск биеннале превратится в полнометражный фильм, а незаконченная выставка станет его съёмочной площадкой. В рамках проекта дополнительно пройдёт серия онлайн-бесед и лекций, стартующая 21 мая 2020 года.
Пресс-релиз биеннале сообщает: «RIBOCA2, и вдруг всё расцвело, курируемая Ребеккой Ламарш-Вадель, появилась из стремления изменить наш привычный образ жизни в этом мире, обратившись к иным голосам, чувствам и способам установления взаимоотношений. В качестве альтернативы потоку безнадежных повествований было выбрано понятие re-enchantment, или „новой зачарованности”, ставшее основой для создания более желанных сценариев настоящего и будущего, где „конец мира” вовсе не означает „конец света”. Сегодняшняя глобальная ситуация драматично резонирует с замыслом проекта и его призывом к поиску новых путей и переосмыслению реальности. Однако первоначальный план выставки, состоявший на 85% из новых специально созданных для биеннале работ, не может быть реализован так, как задумывалось, потому что многие части мира оказались изолированы, а вместе с этим приостановили свою деятельность ключевые транспортные и производственные инфраструктуры. Сегодня, когда традиционные способы создания, осмысления и восприятия произведений искусства подвергаются серьёзному испытанию, необходимо переосмыслить и формат выставок, и доступ к ним. Ход событий в ближайшие месяцы достаточно трудно предугадать. Учитывая это и сохраняя свои обязательства перед художниками, RIBOCA2, и вдруг всё расцвело, превратится в съёмочную площадку, которая будет открыта для публики в течение трех недель, если позволят обстоятельства. Сам фильм будет диалогом между законченными, незаконченными и отсутствующими произведениями. Находясь на пороге неизвестности и открытых возможностей, и вдруг всё расцвело (по сути – наполовину руины, наполовину стройплощадка) станет пространством осознания нашей общей ситуации и пределов нашего контроля».
Съёмки будут происходить в окрестностях Андрейсалы, бывшего промышленного порта Риги, напоминающих по атмосфере декорации фильмов Андрея Тарковского. «Действие фильма будет развиваться по фрагментам изначального замысла выставки и разворачиваться как одиссея, дрейфуя и медитируя среди работ биеннале, окруженных экосистемой зернохранилищ, пустырей, пустошей, заброшенной электростанции, поля для пейнтбола, ангаров, птичьих колоний, железнодорожного вокзала и круизных судов». Существующая сегодня как результат индустриальной деятельности прошлого и ожидающая своего потенциального возрождения Андрейсала предстанет метафорой разломов современных утопий, советских идеалов и капиталистических надежд, воплощённых в бурной истории Латвии. Готовящийся фильм также отразит эту позицию на пересечении миров прошлого и только зарождающегося будущего. 
Будет реализована и публичная программа биеннале. Серия дискуссий и бесед, задуманных вместе с сокуратором публичной программы Софией Лемос, начнётся 21 мая 2020 года. Она пройдёт в цифровом формате и будет посвящена ключевым концептам, которые сыграли решающее значение для кураторской концепции биеннале. Выдающиеся теоретики, исследователи, поэты и писатели приглашены поразмышлять над такими понятиями, как «конец», «человек», «любовь», «потусторонние миры», «забота», «магия», «голоса» и «призраки», рассматривая их как своего рода линзы, через которые можно увидеть иные перспективы и варианты нашего настоящего и будущего. Среди участников программы – CAConrad, Марисоль де ла Кадена, Эмануэль Кочча, Борис Гройс, Джек Халберстам, Тим Инголд, Андре Лепецки, София Луис, Майкл Мардер, Биргит Менцель, Астрида Нейманис, Тобиас Рис и Марина Симакова.
Визуальная айдентика для биеннале, разработанная Studio Manuel Bürger, также перекликается с темой трансформации и движения, смены точек зрения и перспектив. Вдохновлённая метеорологическими явлениями и их постоянно меняющейся формой, кампания начнётся с мотива облака, который будет трансформироваться в течение проекта, позволяя новым деталям обрести свои очертания.
