Открыта выставка работ кандидатов на Приз Пурвитиса 2023

03.04.2023

Её можно будет посмотреть до 11 июня

С 1 апреля по 11 июня в Большом зале Латвийского Национального художественного музея можно посмотреть восьмую выставку кандидатов на Приз Пурвитиса.

Выставка состоит из шести отдельных разделов, созданных и позднее адаптированных к месту проведения совместной выставки Приза Пурвитиса 2023 (за выдающееся достижение в области изобразительного искусства в 2021 и 2022 годах) шестью художниками или коллективами, номинированными независимыми экспертами, – Эвелиной Дейчмане, Кристапсом Эпнерсом, Дайгой Грантиней, Дарьей Мельниковой, Эвитой Васильевой и Каспарсом Грошевсом, а также Анце Эйкеной. Куратор выставки – Дайга Рудзате, архитектор – Мартинc Визбулис.

«В 2022 год Латвийский Национальный художественный музей вместе со своей публикой отпраздновал 150-летие Пурвитиса. Эта премия в области современного искусства также носит его имя. Отмечая юбилей великого мастера, Латвийский Национальный художественный музей организовал его грандиозную выставку. Я уверена, что организованная музеем ретроспектива творчества Вильгельма Пурвитиса для многих открыла его как художника-искателя, который узнавал, пробовал, учился и менял свой почерк, приобретая новые навыки. Выставка стала долгожданным подтверждением того, что в искусстве так много возможных путей. Поэтому я желаю кандидатам на премию Приз Пурвитиса 2023 успехов и уверенности в том, что путь, который перед ними открывается, для каждого из них является правильным», – сказала, представляя выставку, директор Латвийского Национального художественного музея Мара Лаце.

«Продолжающийся кризис, в котором мы живём, подтвердил, что искусство – это пространство, где мы можем найти вдохновение, утешение, восстановить равновесие, укрыться на мгновение и найти ответы на те подсознательно ноющие вопросы, которые тревожат каждого из нас, когда мы сталкиваемся с собственной и окружающей действительностью. Вдохновляющая и исцеляющая сила искусства подтверждается каждой из экспозиций этой выставки», – подчеркнула куратор Дайга Рудзате.

Предлагаем фотоотчёт с выставки.

КРИСТАПС ЭПНЕРС / работа «Маслова»

Произведение «Маслова» посвящено молитвенному дому старообрядцев в Маслове, в Латгалии. В 1993 году молитвенный дом в Маслове остался без общины. Икон в здании больше нет, но остались бумажные цветы и подушки для молящихся. «Что меня зацепило в Маслове и что я не могу и не хочу рационально объяснять, так это пространство – пустое, но в то же время заряженное. Я чувствовал в нём какую-то летучую энергию. Дом молитвы в нигде. Как будто бы это никому не нужно, потому что там всё закончилось. (…) Ни я лично, ни моя семья никаким образом не связаны с Латгалией. Для меня необъяснимо, почему я туда попал. У меня были разговоры с разными людьми о том, что такое Латгалия, и я согласен с тем, что в Латгалии есть это чувство подлинности. Если здешние люди не спиваются, то они очень сильны. На мой взгляд, это самые сильные жители Латвии», – говорит Кристапс Эпнерс.

Фото: Кристине Мадьяре

АНЦЕ ЭЙКЕНА / персональная экспозиция «Бог Отец Небесный»

«Выставка о моём папе, который во многом был похож на бесчисленное множество других отцов прошлых поколений – он то был, то его не было, иногда он был милым, иногда полностью замыкался в себе. У папы в жизни периодически возникали проблемы с алкоголем. Я думаю, что для людей, которые запутались в зависимостях, настоящие проблемы заключаются в депрессии, нерешённых внутренних проблемах, недостатке любви и в чём-то ещё. Алкоголь лишь утешение – дверь, через которую можно убежать от этой реальности, когда она стала слишком тяжёлой. Иногда я думаю, что самым большим счастьем и несчастьем моего папы было то, как много он мог прочувствовать, потому что тогда сердце болит от стольких вещей. И моего папу очень ранили все несправедливости в мире. В его сострадании и человечности заключался большой свет. „Бог Отец Небесный” – это дань уважения всем любимым, страдающим папам и присутствию Бога в людях», – говорит Анце Эйкена.

ДАРЬЯ МЕЛЬНИКОВА / персональная экспозиция «Ожидание»

Выставка «Ожидание» полностью преобразила пространство галереи «427». «Идея выставки заключалась в том, чтобы перенести некоторые архитектурные элементы на территорию чувств. Например, аркада – когда идешь по ней, она однообразна, монотонна, глаз начинает пропускать повторяющиеся детали и сосредоточивается на движении, которое направлено вперёд. И я подумала, что это движение вперёд вглубь аркады тоже похоже на предвкушение. Чего-то, что может или не может произойти. Это как горизонт – идёшь и как будто приближаешься к нему. Но успеешь ли ты?» – говорит Дарья Мельникова.

ЭВЕЛИНА ДЕЙЧМАНЕ / персональная выставка «Танцорган/Tanzorgan»

«Это выдуманное название, составленное из слов танец и орган. Этим сочетанием слов я изобрела как бы новый орган в человеческом теле, который хранит радость жизни и заставляет танцевать. С одной стороны, в экспозиции есть эта фантазия, есть сказки и чудеса. (…) С визуальной точки зрения эта экспозиция красочная, радостная и с хорошим концом. С другой стороны, я в ней рассказываю о насилии над детьми, о насилии среди своих, о равнодушии взрослых и притворстве сверстников, что они не видят происходящего (это происходит из-за боязни оказаться вовлечённым или знать больше, чем нужно, посеянной в советское время). Выставка не делит на зло и добро. Я скорее хотела подчеркнуть потребность в сострадании и сопереживании. (…) Мне нравятся эмоциональные спектры и слои, но для меня важно, чтобы светлое преодолевало остальное», – говорит Эвелина Дейчмане.

ЭВИТА ВАСИЛЬЕВА И КАСПАРС ГРОШЕВС / выставка «Дом Голубого залива»

«Опыт созерцания искусства – это то, что делает эту жизнь намного более сносной, а иногда даже приятной. Когда я думаю об утопии, я больше связываю это с идеями прошлого и утопиями, придуманными в разное время, которые нередко попадают в поле зрения художников и кураторов. Прямо сейчас даже идея заселения Марса или чего-то в этом роде кажется голливудским фильмом с плохим концом. Гораздо реальнее выстроить вокруг себя среду, в которой можно процветать и творить вместе с другими художниками, – маленькую микроутопию, которая иногда вспыхивает миражом перед закатом», – говорит Каспарс Грошевс о выставке, наполненной прямыми и косвенными отсылками к наследию Хардийса Лединьша и «приблизительному искусству» проекта NSRD, – через утопические проекции мыслей и слияние материалов в работах двух художников.

ДАЙГА ГРАНТИНЯ / персональная выставка «Пространство поля»

Дайга Грантиня собрала на выставке элементы, всесторонне отражающие её скульптурную практику последних десяти лет. «Пространство поля» подобно полю невидимой энергии, питающей воображение. «Родина у меня ассоциируется с ощущением, что природа – это моя опора, это словно ты сам становишься частью ландшафта. Я размышляю об этой силе и в названии Пространство поля. Это дань такой форме вдохновения. Это дань моей семье, которая подарила мне доступ к этому вдохновению. (…) Для меня произведение искусства и пространство – это одно целое», – говорит Дайга Грантиня.

Победителя Приза Пурвитиса 2023 определит состоящее из семи профессионалов арт-сферы международное жюри, которое оценит работы шести финалистов на их совместной выставке. Имя лауреата будет объявлено 26 мая.

С 8 по 24 мая посетители смогут проголосовать за своего фаворита, имя которого будет объявлено на церемонии награждения. Зрительское голосование будет организовано совместно с ведущим новостным порталом Delfi.

Конкурс визуального искусства Приз Пурвитиса организует Латвийский Национальный художественный музей в сотрудничестве с патроном музея SIA «Alfor».

Моменты открытия выставки