Noslēgusies mākslas mese viennacontemporary 2023
Atskats uz aizvadīto starptautisko laikmetīgās mākslas mesi un ieskats tās nākotnē
Līdz ar jauno mākslas tirgus rudens cēlienu septembrī Eiropā durvis ver vairāki mākslas gadatirgi Berlīnē, Parīzē, kā arī Vīnē, kur no 7. līdz 10. septembrim norisa starptautiskā Austrijas, Centrālās un Austrumeiropas mākslai veltītā laikmetīgās mākslas mese viennacontemporary 2023. Šogad, dodot iespēju 150 māksliniekiem savu sniegumu parādīt vietējai un starptautiskai auditorijai, kopumā mesē piedalījās 62 galerija no 20 valstīm (15 galerijām šī bija debija, savukārt vairākas galerijas viennacontemporary atgriezās pēc vairāku gadu pārtraukuma).
Galerie Anita Beckers (Frankfurte pie Mainas), viennacontemporary 2023. Annegretas Zoltau un Pētera Veibela darbi. Foto: kunst-dokumentation.com
Kopumā mese tika noturēta uz līdzsvara nots, ko nodrošināja ne tikai klātesamības balanss starp vēsturiskām institūcijām un mākslas tirgus jaunpienācējiem, bet arī galeriju satura konstelācija, kas tika veidota dialogā starp dažādiem žanriem un medijiem, kā arī vēsturiskās pozīcijas pretnostatot pavisam svaigam un aktuālam saturam. Arī nākotnē viennacontemporary mākslinieciskais vadītājs Boriss Ondreička paredz mērķtiecīgāk strādāt ar klasiskā modernisma, vēlā modernisma jeb neoavangarda un laikmetīgās mākslas attiecībām, uzsverot, ka “tieši dialoģiskums un dinamika nodrošina abām pusēm – mesei un tās dalībniekiem – labāko rezultātu”.
The Naked Room (Kijiva, Ukraina), viennacontemporary 2023. Lūsijas Ivanovas darbs. Foto: kunst-dokumentation.com
Izmaiņas meses mērogā – no butika uz lielveikala formātu
Vēl šogad mākslas mese turpināja pērn aizsākto boutique formātu, nelielu skaitu galeriju izkārtojot greznajās Vīnes Kūrsalona telpās, bet jau nākamgad meses formāts transformēsies vairāk tādā kā department store veidolā un pārcelsies uz plašajām Messe Wien izstāžu centra telpām. Par to, ka mese varētu būt mainījusi plānus attiecībā uz Kūrsalonu, liecināja negaidītās izmaiņas īpašās programmas ZONE1 ekspozīcijas izvietojumā. Neskatoties uz to, ka vēl pagājušogad viennnacontemporary mākslinieciskais vadītājs Boriss Ondreička paredzēja investēt un renovēt pagrabstāvu, šogad tas apmeklētājiem palika slēgts un ZONE1 tika pārcelta trīs stāvus augstāk.
Izmaiņas meses lokācijas plānos pamatojamas vairākos līmeņos. Stratēģiskā lēmuma mērķis ir nodrošināt plašāku telpu un iespēju piedalīties lielākam dalībnieku skaitam, kā arī nodrošināt atbilstošu loģistiku. Kaut arī sākotnējais stratēģiskais meses izvietojums Vīnes vēsturiskajā centrā, kas līdzās meses apmeklējumam piedāvātu arī “Vīnes Vīni” jeb tūlītēju autentiskās 19. gadsimta pilsētas pastkartes pieredzi, bija labi domāts, tomēr loģistikas ziņā ēka izrādījās nepiemērota meses vajadzībām. Atklājās, ka pagrabstāvs aizvadītā gada meses dalībniekiem šķitis pārāk klaustrofobisks, bet uzdevums pārvietot un izvietot mākslas darbus Kūrsalona trīs stāvos – visai komplicēts.
Starp citu, par viennacontemporary ekspozīcijas iekārtojumu šogad parūpējusies latviešu kompānija Art Fairs Service, kura darbojas jau kopš 2014. gada un šobrīd ar Latvijā ražotām modulārajām sistēmām nodrošina aptuveni 40 izstāžu būvniecību gadā (tostarp VOLTA Basel, Art on Paper Brussels, Affordable Art Fair Brussels, Photo Basel, Positions Berlin u.c.). Meses viennacontemporary kontekstā kompānijas izpilddirektors Kaspars Auželis uzsver, ka tieši Art Fairs Service nodrošinātais ekipējums ir piemērots tādām vēsturiskām ēkām kā Kursalon Wien, jo konstrukcijas ir pilnībā autonomas (nekas netiek stiprināts pie sienām, griestiem) un tiek uzstādītas ar pietāti pret aizsargājamiem telpas elementiem.
Galerie Elisabeth & Klaus Thoman (Innsbruka/Vīne, Austrija), viennacontemporary 2023. Pētera Zandbihlera darbs. Foto: kunst-dokumentation.com
Atgriešanos Messe Wien telpās, kur viennacontemporary (agrāk ar nosaukumu Vienna Fair) norisinājās līdz pat 2014. gadam, rīkotājdirektors Markuss Hūbers komentē ne tikai kā stratēģisku nepieciešamību, bet arī lielisku iespēju. “Mese vairs nenotiks izstāžu centra 8. hallē kā agrāk, bet gan austriešu arhitekta Gustava Peihla projektētajā D hallē, kas ir izstāžu centra dizaina zāle. Turklāt pēdējo gadu laikā Messe Wien pieguļošais rajons ir strauji mainījies – tagad Vīnes nelegālās prostitūcijas skumjāko un ciniskāko ainavu ir nomainījusi ģentrificēta un hipsterīga vide.”
Kristiānes Pešekas VR darbs The Fetch. Frančeskas Gavinas kūrētā VCT aktivizācijas programma. Foto: Matthias Jaidl
Jaunas partnerības un izteiktāks starptautiskais raksturs
Nākamajā meses izlaidumā plānota vismaz 100 galeriju dalība. Labā ziņa, ar ko dalās Hūbers, ir ilgus gadus lolotā un beidzot panāktā sadarbība ar Austrijas galeriju asociāciju, kas ir apņēmusies ievērot to, ka Vīnei ir nepieciešama starptautiska mākslas mese un tā ir viennacontemporary. “Vīnei ir salīdzinoši liels kultūras budžets salīdzinājumā ar citām pilsētām, taču 95% no tā tiek veltīti skatuves mākslai, kamēr mūsu nozare ir nepietiekami finansēta. Tas tā ir tāpēc, ka pilsētas klasisko reputāciju veido opera, mūzika un teātris.”
Meno Parkas Gallery (Kauņa, Lietuva), viennacontemporary 2023. Elenas Balsjukaites-Brazdžjūnienes, Ķestuta Zapkus un Egles Ulčickaites darbi. Foto: Agnese Čivle
Lai mese attīstītos, tai jākļūst lielākā mērā internacionālai. “Internacionalizācija” arī bija priekšplānā izvirzīts termins, ko savos šī meses izlaiduma pieteikumos vairākkārt uzsvēra meses rīkotāji. Jāmin, ka šogad starptautisko galeriju proporcija attiecībā pret Austrijas galeriju pārstāvniecību veidoja 56% pret 44%; bet Centrālās un Austrumeiropas mākslai veltītājā mesē no Baltijas valstīm piedalījās tikai divas galerijas – Meno Parkas (Lietuva) un Kogo (Igaunija). Šeit vietā šķita jautāt, kā nākotnē iecerēts veicināt Baltijas valstu mākslas klātesamību mesē, uz ko Hūbers izcēla, ka turpmāku šī reģiona pamanāmāku pārstāvniecību varētu veicināt viennacontemporary jaunā sadarbība ar Amerikas multinacionālo tehnoloģiju konglomerātu Meta Platforms Inc. Šī sadarbība iezīmē jaunas alianses aizsākumu, kuras mērķis ir iedziļināties jauno tehnoloģiju novatoriskajās iespējās laikmetīgās mākslas jomā. viennacontemporary rīkotāju ambīcijas par visaptverošo un integratīvu mesi iet roku rokā ar Meta centieniem tehnoloģijas sarokot ar radošajām izpausmēm – dot vietu kopradei un sadarbībai, un kā akcentē Hūbers: “arī Meta deg par kultūras DNS daudzveidību (diversity of cultural DNAs)”. Tas nozīmē, ka Baltijas valstu mākslinieki, kas darbojas ar jaunajām tehnoloģijām, nākotnē varētu cerēt uz kādu īpašu sadarbības piedāvājumu. “Mums Baltijas valstu mākslas balss šeit ir vitāli nepieciešama!”, uzsver Hūbers.
Īpašā ekspozīcija ZONE1, ko kūrējusi britukuratore Frančeska Gevina. Foto: Agnese Čivle
ZONE1. Jauno mākslinieku sniegums – bez didaktiskuma, bet ar emocijām
Kā īpaša meses programma jau kopš 2015. gada sevi piesaka kūrētā ekspozīcija ZONE1, kurai tiek izraudzīti mākslinieki, kas jaunāki par 40 gadiem un ir dzīvojuši, strādājuši vai studējuši Austrijā. Pērn jaunās un progresīvās slovēņu izcelsmes kuratores Tjašas Pogačaras kūrētā ekspozīcija, pretnostatīta augšējo stāvu glancētajam grimam, tika izvietota Kūrsalona apskretušajā pagrabstāvā. Savukārt šogad ZONE1 zem greznā augšstāva kroņluktura tika nodota britu kuratores Frančeskas Gevinas rokās.
Jautāta par mākslinieku atlases vadlīnijām, Gevina uzsvēra, ka desmit jaunos māksliniekus, kas apvienoti ZONE1, vieno nevis kādu konkrētu mediju vai tēmu izvēle, bet gan viņu pieeja niansēm. Turklāt mākslinieki savos darbos priekšplānā izvirza saspīlējumu starp iekšējo pasauli un ārējām ietekmēm: “Manuprāt, interesantākais šo mākslinieku sniegumā ir tas, ka, vai tas būtu viņu vēstījums par feminismu, melnādaino cilvēku izaicinājumiem, imigrācijas jautājumiem vai garīgo veselību, – nekas no tā netiek pasniegts didaktiskā veidā, bet gan daudz jūtīgāk. Šī mākslinieku paaudze visu balsta uz savu personīgo pieredzi. Darbos ir izteikts līdzsvars starp personīgo un konceptuālo”.
Desmit ZONE1 dalībnieku aina ir visai raiba – pārstāvēti tika visdažādākās etniskās izcelsmes mākslinieki, kuri šodien aktīvi piedalās Austrijas laikmetīgās mākslas procesā. ZONE1 programmā ietvertos māksliniekus pārstāvēja gan prominentas un vēsturē sevi ierakstījušas Vīnes institūcijas (piem., Galerie Ernst Hilger un Galerie Krinzinger), gan jaunpienācējas Austrijas mākslas tirgū (piem., Sophie Tappeiner un Layr).
Laura Polda| Kogo, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Tām līdzās arī Kogo galerija no Tartu, kas mesē prezentēja savulaik Austrijas pilsētā Lincā studējušās igauņu mākslinieces Lauras Poldas instalāciju Ways of Being, kurā daļa no jaunākajiem keramikas darbiem nesen tapuši mākslinieces rezidentūrā vēsturiskajā Gmundner Keramik Manufaktur Augšaustrijā. Autores veidotie, dabai pietuvinātie keramikas formējumi, cilvēkradītas organiskās formas un faktūras, kam iedvesma rasta neskartās dabas dzīlēs, uz baltās stenda sienas šķiet gluži kā dzīvas, no floras auduma izplēstas driskas.
Kristiāne Pešeka | Alba, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Šie darbi gluži kā estētiskā un idejiskā kontrastdušā pretnostatīti blakusesošajam mākslinieces Kristiānes Pešekas (galerija Alba, Vīne) stendam, ko veido vannas istabas auksto flīžu un plastmasas vannas putu instalācija. To Pešeka, kura mesē piedalījās arī ar atsevišķi kūrētu virtuālās realitātes projektu, iecerējusi kā meditatīvu pāreju starp fizisko un virtuālo realitāti, ko papildina ar abstraktiem digitālās identitātes pašportreta tēlojumiem uz zīda.
Entonijs Olubunmi Akinbola | Galerie Krinzinger, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Savukārt prominentās Vīnes galerijas Galerie Krinzinger paspārnē ZONE1 programmā piedalījās pirmās paaudzes nigēriešu izcelsmes amerikāņu mākslinieks Entonijs Akinbola. Autors, līdzīgi kā spēles vadītājs Montijs Hols populārajā amerikāņu spēļu šovā Let's Make a Deal apmeklētājiem dod iespēju atvērt skapīša durvis, aiz kurām var gadīties vinnests – mākslinieka izraudzīti priekšmeti. Mākslinieks uzsver emocionālās saiknes aspektu, proti, jēgu, ko cilvēki piešķir šiem laimētajiem objektiem, savukārt kuratore pasvītro šī darba koķetēriju ar mākslas gadatirgus konceptu.
Matiass Noglers | Layr, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Turpat aiz stūra – arī vienīgā ZONE1 programmā pārstāvētā baltā mākslinieka vīrieša (apzināta kuratores izvēle!) prezentācija. Tas ir Matiasa Noglera (galerija Layr, Vīne) zilās un brūnās krāsas kombinācijā tapis darbs, kas sākotnēji var šķist kā abstrakta glezniecība, bet, ielūkojoties tuvāk, atklāj cilvēku figūras politiska protesta laikā.
Irina Lotareviča | Sophie Tappeiner, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Irinas Lotarevičas (galerija Sophie Tappeiner, Vīne) darbi šobrīd skatāmi arī Vīnes laikmetīgās mākslas muzeja Belvedere 21 izstādē On the New. Viennese Scenes and Beyond – Part 2, kas līdzīgi kā ZONE1 sniedz ieskatu Austrijas jauno mākslinieku ainā. Mākslinieces saknes meklējamas Krievijā, no kurienes viņa emigrējusi uz Ameriku, bet vēlāk studējusi Vīnē. Autores skulpturālie darbi veidoti kā pašportreti ar plaukstas nospiedumu un ādas tekstūru – ar stāstu par identitāti, kas meklējama arī nebeidzamajā, imigrantu pavadošajā birokrātiskajā dokumentācijā.
Brishty Alam | Wonnerth Dejaco, ZONE1, viennacontemporary 2023. Photo: kunst-dokumentation.com
Brishty Alam (galerija Wonnerth Dejaco, Vīne) ir vēl viena kuratores Frančeskas Gevinas programmai izraudzīta māksliniece, kuras darbs šobrīd skatāms izstādē laikmetīgās mākslas muzejā Belvedere 21. Māksliniece studējusi organisko ķīmiju Kembridžā, un liela daļa viņas darbu atrodas zinātnes, bioloģijas un mākslas krustpunktā. No putupolistirola izgrebtajos kinētiskas zivs apvedos autore eksperimentējusi ar formu, kustību un materialitāti, reizē ietverot zīmīgu starpkultūru vēstījumu.
Elizabete Molina | Sharp Projects, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dolumentation.com
Elizabete Molina (galerija Sharp Projects, Kopenhāgena) pārsteidz ar Disneja varoņu ēnu atlējumiem alumīnijā.
Jūlija Znoja | Windhager von Kaenel, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Jūlija Znoja (Windhager von Kaenel, Cūga) darbu iedvesma meklējama idejās par sievietes ķermeni un nāvi 19. gadsimtā. Ne velti autores darbos, kuru izejmateriāli aptver metālu, plastmasu, papīru, cukuru un dažādus atrastus priekšmetiem, jaušama zināma spokainības nots.
Katarīna Šillinga | house of spouse, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Katarīna Šillinga (galerija house of spouse, Vīne) paplašina priekšstatu par glezniecību, veidojot uz fotoreālisma robežas balansējošus, tehniski niansētus darbus, kuros objekti un motīvi tiek aizgūti no vēsturiskā konteksta un tiem tiek piešķirtas jaunas nozīmes.
Asunta Abdelazima Mohameda | Galerie Ernst Hilger, ZONE1, viennacontemporary 2023. Foto: kunst-dokumentation.com
Asuntas Abdelazimas Mohamedas (galerija Ernst Hilger, Vīne) blīvā vizuālā valodā radītie darbi ir izstrādāti lodīšu pildspalvas tehnikā, kas ir ļoti laikietilpīga. Māksliniece rada sirreālas vides un scenārijus, kurā satīriskā veidā integrē savas paaudzes tēlus. Interesants ir stenda centrālais darbs, kurā autore radījusi transformējamu skulptūru, ar kuras palīdzību skatītājam iespējams projicēt savu digitālās identitātes tēlu, kas sastāv no tādiem prototipiem jeb digitālajām figūrām kā aktīvists, influenceris vai interneta atkarīgais, kurš dzīvi pavada vietnē Reddit, tā nonākot teju celibātā jeb nekad nenonākot reālā saskarē ar dzīvu partneri.
Programma ZONE1 ir, iespējams, lielākā meses pievienotā vērtība, sniedzot ieskatu aktuālākajos Austrijas mākslas procesos, ko veido visdažādākās etniskās piederības jaunie mākslinieki un ko aizvien veicina divi svarīgi mākslas izglītības centri Austrijā – Vīnes Tēlotājmākslas akadēmija un Vīnes Lietišķās mākslas universitāte. Svarīgs pienesums šajā scēnā ir arī pašu mākslinieku vadītajām nekomerciālajām un neatkarīgajām laikmetīgās mākslas telpām Vīnē, kas jaunajiem mākslas strāvojumiem ļauj kļūt pamanāmākiem.
viennacontemporary Vīnes Kūrsalonā. Foto: Maria Belova
Tikmēr viennacontemporary vēsturē tiek pieredzēts kārtējais mēģinājums pacelties kvalitātes mērauklā. Ar nebūt ne pirmo uzsaukumu par jaunu paragrāfu, jaunu ēru vai jaunu viennacontemporary sākumu, ko vēsturiski ietvērušas gan strukturālas pārmaiņas meses kodolā, gan kārtējā norises vietas maiņa, – meses mākslinieciskais vadītājs Boriss Ondreička apņēmības pilns pauž uzsaukumu: “Let's make viennacontemporary great again!”
Lai notiek!
Titulbilde: ZONE1, viennacontemporary 2023, Kursalon Wien. Foto: kunst-dokumentation.com
