Izstāde kā aktīva sistēma
Zuzeum mākslas centrs laiž klajā jaunu video – dokumentālo interviju ar Parīzes pētniecības grupu La Méditerranée pirms STRAIGHT, NO CHASER izstādes noslēguma mēneša.
Sekojot mākslas centra Zuzeum uzaicinājumam, pētnieciskā grupa La Méditerranée no Parīzes, kuru 2020. gadā dibinājuši Uliss Geslers, Mateo Revillo un Edgars Sarins, ir radījusi izstādi un izstrādājusi divas arhitektūras, kuras sakņojas Rīgas vēsturē un atbalsojas unikālajā Zuzānu kolekcijas raksturā.
Artura Krjuka un Sofijas Kusainovas veidotajā dokumentālajā video redzami pētnieciskās grupas dalībnieki, kuri apspriež savas projekta darba metodes un dalās svarīgos stāstos par izstādē demonstrētajiem māksliniekiem. Tas dod retu iespēju dzirdēt paskaidrojumus tieši no pašiem māksliniekiem. 13 minūšu garais video ir angļu valodā ar subtitriem latviešu valodā
La Méditerranée uzskata izstādi par aktīvu sistēmu, tiecoties pāriet no klasiska uz eksperimentālu un dinamisku prezentācijas modeli. Izstādē redzami darbi lielākoties no Zuzānu kolekcijas un dažādiem Latvijas muzejiem, sākot no 16. gadsimta ikonām līdz mūsdienu mākslas darbiem. Starp tiem ir tādi latviešu vecmeistari kā Vilhelms Purvītis, Janis Rozentāls un Johans Valters. Apskatāma arī daļa no nozīmīgas Visvalža Ziediņa memoriālās kolekcijas. Latvijas laikmetīgās mākslas pārstāvji Andris Grinbergs, Laimonis Stīpnieks, Rudīte Dreimane un tādi starptautiski zināmi mūsdienu mākslinieki kā Alicja Kvade, Tomass Hiršhorns un Deivids Altmejds.
Sekojot mākslas centra Zuzeum uzaicinājumam, pētnieciskā grupa izstādei izveidoja divas arhitektūras. “Pietauvošanās signālmasts” tapis iedvesmojoties no puzura formām un atgādina “Cepelīna” pietauvošanās signālmastu. Tā ideja radās iepazīstot Rīgas Centrāltirgus ēkas, kas ir būvētas izmantojot daļas no cepelīnu angāriem. Šeit izveidotie divi darbi papildinās plašāku kolekciju, kuru grupa La Méditerranée gadu gaitā iecerējusi un realizējusi savās izstādēs. Agrāko darbu maketi arī ir skatāmi izstādē. La Méditerranée dalībnieki vēlas nākotnē apkopot savu arhitektūru kolekciju, sagaidot, ka tā kļūs par ciematu, kurā būtu iespējams mitināties nelielai cilvēku grupai.
Lai aprakstītu šo procesu, La Méditerranée izmanto analoģiju ar džeza ansambli, jo mākslinieki savā studijas praksē līdzinās vientuļiem saksofonistiem, kuri vingrina skaņkārtas, bet vienlaikus ar savu darbu iekļaujas ansambļa improvizācijā. Savu nosaukumu Straight, No Chaser izstāde aizguvusi no slavenā amerikāņu džeza mūziķa Teloniusa Monka 1967. gada skaņdarba. Izstāde ir apskatāma līdz 25. augustam.
