Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā?
Saruna par grafiku ar māksliniecēm Lāsmu Pujāti un Rasu Jansoni
“Kamergalerijas” video telpā
2. martā
2.martā plkst. 18.30 Kamergalerijas video telpā notiks saruna par grafiku ar māksliniecēm Lāsmu Pujāti un Rasu Jansoni.
Māksliniece Lāsma Pujāte, kura strādājot grafikā, rada darbus litogrāfijas, linogriezuma, kā arī jauktās vai eksperimentālās tehnikās, piedāvās prezentāciju “Grafika.Daba.Faktūra”, kur pastāstīs par faktūrām un to izmantošanas iespējām. Apskatot grafikas tehnikas, kurās parādās faktūra un tekstūra, prezentācijā būs skatāmi arī piemēri no autores mākslas darbiem. Vēlāk katrs no mums varēs izmantot šīs ierosmes savām radošajām izpausmēm vai skicēm.
Sarunas otrajā daļā pievienosies un par savu darbu iedvesmas avotiem stāstīs māksliniece Rasa Jansone. Šobrīd Kamergalerijā ir iekārtota Rasas Jansones personālizstāde “Trīs kārtas un vēl deserts”, bet ārkārtas situācijas dēļ tā nav apskatāma. Sarunu vadīs māksliniece un kuratore Ieva Nagliņa.
Rasa Jansone ir pazīstama kā gleznotāja un instalāciju māksliniece. Nereti izmanto savā mākslā tekstus, regulāri publicējas Latvijas kultūras periodikā.
Dalība pasākumā bez maksas.
Saruna notiks Kamergalerijas video telpā, ko var atvērt linkā.
Lekcijas un nodarbības par jauno mediju mākslu
tiešsaistē
No 3. marta
Lai uzturētu radošo un pētniecisko ziņkāri, Liepājas Universitātes Mākslas pētījumu laboratorija, MPLab, organizē tiešsaistes meistarklases par dažādām unikālām tēmām – lāzer skenēšanu, fotogrammetriju, skaņas mākslu un radošo programmēšanu. Meistarklases paredzētas visiem, arī interesentiem bez priekšzināšanām. Šī brīža situācijā tiešsaistes meistarklases ļaus iekustināt prātu, lai iegūtu jaunu vaļasprieku vai jaunas iemaņas radošo mērķu sasniegšanai.
Pirmā lekcija notiks 3. martā no 18.30 līdz 20.30. Divu stundu intensīvā meistarklasē dalībnieki apgūs ievadu lāzerskenēšanā un paņēmienus, kā šo daudzpusīgo, dažādās jomās plaši izmantoto tehnoloģiju izmantot mākslas darbu veidošanā. Meistarklasi pasniegs profesors Žilvinas Lilas (LT/DE), kuram ir daudzu gadu pieredze gan lektora darbā, gan darbā ar lāzerskenēšanas tehnoloģijām. Meistarklasē tiks izskaidroti lāzerskenēšanas darbības principi un parādīti veidi, kā to pielietot praktiski 3D attēlu un animāciju veidošanā.
Otrā meistarklase notiks 17. martā (laiks nemainīgs no pl. 18.30–20.30). Tās tēma būs fotogrametrija un ar šo paņēmienu iegūto modeļu iekļaušana tiešsaistes lapās un aplikācijās (izmantojot WebGL un A-frame). Fotogrametrija ļauj “ieskenēt” reālus objektus, lai tos varētu izmantot dažādās 3D vidēs. Pat tiem, kuriem nav interese par dažādām 3D vidēm un spēļu veidošanu, fotogrametrijas prasmes ļauj saglabāt jaunā veidā atmiņas, objektus – līdzīgi kā fotogrāfija un video. Meistarklasi pasniegs mākslinieks Alvis Misjuns, kas veidojis gan Latvijas Mākslas akadēmijas 3D modeli, ko izstaigāt tiešsaistē, gan latviešu viensētas modeli, digitalizējot Latvijas Nacionālā Brīvdabas muzeja eksponātu, gan arī pats savus 3D portretus.
Meistarklašu sērija turpināsies aprīlī un maijā. Tās vadīs 3 mākslinieces – Šellija Nota (Shelly Knotts, UK), Aleksandra Kardenasa (Alexandra Cardenas, CO/DE) un Olīvija Džeka (Oliva Jack, US). Šo meistarklašu mērķis ir ne tikai iepazīstināt dalībniekus ar izolācijā viegli pieejamu skaņrades tehniku (kam nepieciešams tikai dators, nevis īpaša skaņu studija), bet arī mainīt stereotipus par skaņas mākslu un programmēšanu, kā vīrišķīgu profesiju, tādējādi iedrošinot jaunās skaņas un mediju mākslinieces izmēģināt šīs efektīvās brīvpieejas tehnoloģijas. Svarīgi ir tas, ka, ja dalībnieki apgūst radošo programmēšanu, tad viņi nebūs atkarīgi no komerciālās programmatūras ražotājiem un varēs attīstīt savus unikālos digitālos mākslas izteiksmes līdzekļus.
Visi šie “Update. Hybrid Lab” notikumi būs bezmaksas un skatāmi tiešsaistē reāllaikā, un dalībnieki varēs arī iesaistīties diskusijās ar lektoriem, kā arī atkārtot zināšanas, noskatoties lekciju ierakstus arhīvā.
Aicina pieteikties Ilgtspējīga dizaina laboratorijai
Līdz 7.martam
Dānijas Kultūras institūts aicina atsaukties dizainerus, kuri ir ieinteresēti ilgtspējīgā pilsētu attīstībā, lai realizētu savas radošās vīzijas aizraujošos prototipos starptautiskā vidē! Pieteikšanās līdz 7.martam.
Kopā ar partneriem no Hamburgas, Mikkeliem un Rīgas aicinām dažādu jomu dizainerus pieteikties Ilgtspējīga dizaina laboratorijai, kuras mērķis ir iedvesmot dizainerus starptautiskai sadarbībai un izmantot savas prasmes, lai padarītu pilsētas ilgtspējīgākas, iekļaujošākas un drošākas! Trīs mēnešu laikā dalībniekiem būs iespēja piedalīties virknē dažādu virtuālu darbnīcu un attīstīs savus prototipus kopā ar komandas biedriem no Baltijas Jūras reģiona valstīm.
Ilgtspējīga dizaina laboratorija ir platforma, kurā var izpētīt, pārbaudīt un īstenot idejas kopā ar talantīgiem dizaina entuziastiem no dažādām dizaina disciplīnām un Baltijas jūras reģiona valstīm. Programmas laikā dalībniekiem būs iespēja iepazīt jaunus veidus, kā strādāt ar prasmīgiem dizaineriem no Hamburgas, Mikkeliem (Somijā) un Rīgas, un to kā attīstīt savas idejas līdz prototipam, atrodoties iedvesmojošā vidē. Trīs mēnešu laikā (martā, maijā un jūnijā) būs iespēja virtuāli ceļot pa šīm trim pilsētām un piedalīties digitālās darbnīcās un neformālās aktivitātēs, uzzināt vairāk par dizaina tirgiem dažādās valstīs, ilgtspējīgām pilsētām dizaina kontekstā un daudz ko citu. Noslēguma pasākumā Rīgā dalībnieki prezentēs savus prototipus virtuālā vidē plašākai auditorijai! Prezentācija būs skatāma tiešsaistē 11.jūnijā.
Dalībnieku ieguvumi:
- Iespēja realizēt savas idejas un izstrādāt prototipus;
- paplašināt savu starptautisko tīklu;
- iedvesmoties no dažādām dizaina disciplīnām un valstīm;
- zināšanas par ilgtspējīgu / apļveida dizainu.
Ilgtspējīga dizaina laboratorija ir daļa no ES Interreg BJR projekta Creative Ports, kas tiecas stiprināt kultūras un radošo industriju internacionalizācijas potenciālu Baltijas jūras reģionā, attīstot dažādus projektus.
Pieteikties iespējams aizpildot anketu.
Dalība ir bez maksas, darbnīcu materiāli tiks segti tikai daļēji. Pieteikties aicināti gan studenti, gan profesionāļi no dažādām dizaina jomām, sākot no UX līdz modei. Vienīgā prasība ir interese ilgtspējīgu pilsētu veidošanā, apļveida dizainā, kā arī dalībnieka dzīves vai darba vietai jābūt Rīgā.
Gustava Filipsona gleznu izstāde “Gaismas meklētājs”
Valmieras integrētajā bibliotēkā
Līdz 8. aprīlim
Līdz 8.aprīlim Valmieras integrētajā bibliotēkā skatāma Gustava Filipsona gleznu izstāde “Gaismas meklētājs”. “Savu māksliniecisko darbību balstu uz cilvēka apziņas dabīgo vēlmi izplesties, orientēt sevi telpā, gūt jaunus horizontus, iegūt jaunas zināšanas... Bailes un cerības, patvērums kā iluzora parādība - esības forma, kas meklējama starp triepieniem. Smagais un vieglais, rupjais un smalkais - mani iluzionisti. Faktiski es intuitīvi radu savu mītu pasauli, abstraktā tēla formā,” stāsta mākslinieks.
Gustavs Filipsons dzimis 1974. gada 30. janvārī Rīgā. 2002. gadā ieguvis bakalaura grādu Latvijas Mākslas akadēmijas glezniecības nodaļā, 2004. gadā absolvējis Latvijas Mākslas akadēmiju ar maģistra grādu glezniecības nodaļā.
2020. gadā Gustava Filipsona darbi tikuši izstādīti “Whats in your Hindsight”, Big Screen Plaza un “The 6th Annual Autumn exhibition'” Ņujorka / ASV. Mākslinieka darbi publicēti Contemporaryartcuratormagazine.com, Hoxton House, House & Garden / UK, mākslas grāmatā “Art Collectors Choice / Japan”. 2019. gadā Circle Foundation ir izvēlējies Gustavu Filipsonu finālistu balvai ikgadējā konkursā “Gada mākslinieks”.
Valmieras integrētā bibliotēka
Cēsu iela 4, Valmiera
Raida Kalniņa personālizstāde “Nelaime ciematā”
Rīgas Mazākajā galerijā
Līdz 9. aprīlim
Līdz 9. aprīlim Rīgas Mazākajā galerijā norisinās mākslinieka Raida Kalniņa personālizstāde “Nelaime ciematā”.
Izstādē skatāma glezna, kas tapusi kā daļa no sērijas jeb īsstāsta “Ņujorka”, un autors tajā atveidojis ekspresīvu, grafiski veidotu vīrieša tēlu. Raidis Kalniņš savu darbu komentē: “Darbā attēlots satrakojies vecis, kurš no lielpilsētas dodas uz lauku ciemu visādi iznesties un izdarīties pa savam prātam... tā ir nelaime ciematā”.
Tas, ko patiesībā nozīmē “Nelaime ciematā” un kā tā tulkojama šodienas kontekstā, paliek katra skatītāja paša ziņā.
Darbu pie zīmējumu un gleznu sērijas “Nelaime ciematā” Raids Kalniņš aizsācis 1990. gados un pirmā šai sērijai veltītā izstāde norisinājās 2007. gadā, izstāžu telpā “Ēdnīca”, Andrejsalā.
Rīgas Mazākā galerija ir eksperimentāla izstāžu telpa, kas atrodas K. K. fon Stricka villas skatlogā un tajā notiekošās izstādes skatāmas vienīgi no Aristida Briāna ielas.
Pateicoties tam, ka izstādes aplūkojamas vienīgi no ārpuses, Rīgas Mazākā galerija ir mākslas telpa, kas pandēmijas laikā var pilnvērtīgi turpināt savu darbību.
Izstādes kurators: Mārtiņš Mielavs
Rīgas Mazākā galerija
Aristida Briāna iela 9
Latvijas Fotogrāfijas muzeja aktualitātes
Latvijas Fotogrāfijas muzeja komanda laikā, kamēr muzejs slēgts apmeklētājiem, radījusi jaunu piedāvājumu un aktivitātes.
Turpinot iepazīstināt ar muzeja krājumu arī attālināti, ir sagatavotas jaunas darba/krāsojamās lapas pirmskolas un sākumskolas vecuma bērniem - “Ilustrē vēsturi kopā ar mums!” Darba lapas ir papildinātas ar informāciju par dažādiem fotogrāfiem, laikmeta iezīmēm, fotogrāfijas tehnoloģiju, mākslu un daudz ko citu. Muzejs aicina vecākus līdzdarboties ar bērniem, atbildēt uz viņu jautājumiem par vēsturi un fotogrāfijas tehnoloģiju pirms digitālo ierīču ienākšanas mūsu dzīvēs. Kā arī dalīties savā starpā ar fotogrāfijām un foto albumiem, kuri atrodas ģimenes īpašumā.
Latvijas Fotogrāfijas muzejs ir arī izstrādājis iespēju visiem interesentiem iegādāties grāmatas attālināti. Piedāvājumu iespējams apskatīt muzeja mājas lapā. Lai iegādātos kādu no piedāvātajām grāmatām, lūdzu, raksties uz info@fotomuzejs.lv ar savu lūgumu. Grāmatu izņemšana notiek muzejā darba dienās no 8:30 – 17:00. Diemžēl grāmatas pa pakomātiem vai pastu nenosūtam.
Savukārt muzejā šobrīd iekārtotā Māras Brašmanes izstāde “Atskatoties” tiks pagarināta. Informācijas par to, cik ilgi izstāde būs pieejama, tiks precizēts, tiklīdz muzejs drīkstēs atsākt darbu ar apmeklētājiem.
Atklāta un sazvanāma Martina Vizbuļa izstāde “+371 28649002”
Ir atklāta Martina Vizbuļa izstāde “+371 28649002”, kurā mākslinieks atspoguļo savus personiskos novērojumus laikā, kurā dzīvo – pārdomas par komunikāciju, tehnoloģijām, sabiedrību, tverot šī brīža aktualitātes un īpatnības komunikācijā. Mākslinieks radījis viedus mākslas darbus, kuri ir sazvanāmi ar LMT piedāvāto tehnoloģisko risinājumu starpniecību un ikvienam ir iespēja veidot interaktīvu “sarunu” ar tiem.
Zvani kādam no trīs izstādes mākslas darbiem no trešdienas līdz sestdienai, 12.00–15.00:
LV – “+371 2 8610046”
ENG – “+371 2 5468729”
Dzērienu automāta darbs ENG – “+371 2 6663413”
Jau vairākus gadus Martins Vizbulis aizrāvies ar mikrokontrolieru un dažādu sensoru studijām. Kad mākslinieka rīcībā nonāca SIM kartes modulis, veicot dažādus praktiskus eksperimentus, mākslinieks nonāca pie secinājuma, ka SIM kartes modulis var veiksmīgi aizvietot WiFi neesamību un viņš saprata, ka tas būs mākslas darbu sirds vietā. Izstādē katrs mākslas darbs būs aprīkots ar savu SIM karti un darbosies, to sazvanot – ikviens varēs mijiedarboties ar mākslas darbiem no saviem telefoniem, radot iespēju pat abpusējai komunikācijai un veidojot sava veida datu bāzi. Iespējams, ka šādi viedie mākslas darbi būs vērojami viedajās mājās, kurās līdzās robotizētam sarunu biedram ir sazvanāms mākslas darbs.
Mākslas darbiem nav nosaukumu – tie ir anonīmi un to identifikators ir telefona numurs. Izstāde sastāv no trīs darbiem – darba latviešu valodā “+371 2 8610046”; darba angļu valodā “+371 2 5468729” un dzērienu automāta darba (arī angļu valodā) – “+371 2 6663413”.
Mākslas darbiem ir iespējams zvanīt RIXC galerijas darba laikā – no trešdienas līdz sestdienai, 12.00 – 15.00.
Kā sazvanīt mākslas darbus? Seko instrukcijām izstādes anotācijas pdf failā šeit.
Izstādes mākslas darbu dokumentācija būs pieejama RIXC virtuālajā galerijā: https://immersive.rixc.org/ Tiklīdz tas būs iespējams, izstāde “+371 28649002” RIXC galerijā būs atvērta apmeklētājiem.
Jauno mediju kultūras centrs RIXC
Iznācis mākslinieces Silvas Linartes dzīvesstāsta tulkojums angļu valodā
Svinot mākslinieces un mākslas pedagoģes Silvas Linartes (1939-2018) dzimšanas dienu, Daugavpils Marka Rotko mākslas centrs sadarbībā ar kultūrvēsturiskā mantojuma izpētes un saglabāšanas biedrību “Divruna” sagatavojuši izdevuma “Latgalē dzimušu mākslinieku dzīvesstāsti. Silva Linarte” tulkojumu angļu valodā.
Silva Linarte dzimusi 1939. gada 26. februārī Daugavpils novada Līksnas pagastā. Bērnību pavadījusi izsūtījumā Krasnojarskas apgabalā Sibīrijā. Pēc atgriešanās Latvijā absolvējusi Rīgas Lietišķās mākslas vidusskolu, kā arī Mākslas akadēmiju, iegūstot pedagoģes un gleznotājas kvalifikāciju. Ilgus gadus bijusi Rīgas Lietišķās mākslas vidusskolas pedagoģe. Pēc valsts neatkarības atgūšanas atgriezusies tēva dzimtajās mājās, pedagoga darbu turpinot Daugavpils mākslas vidusskolā “Saules skola” un līdzās tam 1993. gadā uzņemoties arī Daugavpils pilsētas galvenās mākslinieces amata pienākumus. Pēdējie mākslinieces dzīves gadi tika pavadīti, intensīvi gleznojot un piedaloties izstādēs. Daugavpils Marka Rotko mākslas centra kolekcijā ietilpst 48 mākslinieces darbi. Viņas radošais devums pārstāvēts arī daudzās privātkolekcijās ASV, Vācijā, Kanādā, Bermudu salās, Ķīnā, Zviedrijā, Norvēģijā.
Tulkotais Silvas Linartes dzīvesstāsta izdevums ir tekstuāli apjomīgs un saturiski bagāts mākslinieces stāstījums par dzīvi un radošo darbību gandrīz astoņdesmit gadu garumā. To papildina pētnieciskā darbā sagatavoti redaktora komentāri, kā arī fotogrāfijas no personīgajiem arhīviem un Rotko centra kolekcijā atrodamo mākslinieces darbu reprodukcijas. Izdevumā “Life Stories of Latgale-Born Artists. Silva Linarte” būtisks ir starptautiskas sadarbības un komunikācijas aspekts – ne tikai paplašinot potenciālās auditorijas aptvērumu, bet arī iesaistot ārvalstu speciālistus grāmatas sagatavošanā, kā arī uzlabojot un papildinot tās saturu.
Šis ir jau ceturtais izdevums sērijā “Latgalē dzimušu mākslinieku dzīvesstāsti”, kuru īsteno Daugavpils Marka Rotko mākslas centrs sadarbībā ar kultūrvēsturiskā mantojuma izpētes un saglabāšanas biedrību “Divruna”. Līdz šim publicēts Pētera Martinsona dzīvesstāsts latviešu un angļu valodā, 2018. gadā izdots Silvas Linartes dzīvesstāsts latviešu valodā.
Daugavpils Marka Rotko mākslas centrs
Jūrmalas pilsētas muzejs apmeklētājiem “atvērts” tīmekļvietnē
Laikā, kas diktē savus noteikumus, Jūrmalas pilsētas muzejs aicina apmeklētājus ieskatīties muzeja krātuvēs ar tīmekļvietnes starpniecību.
Jūrmalas pilsētas muzeja lapā sociālajā tīklā “Facebook” tiek publicēti stāsti par izstādēm un māksliniekiem, muzeja krājuma priekšmetiem un vēstures notikumiem, atmiņas – bērnu pārdomas – par muzejā piedzīvoto laikā, kad tikšanās un nodarbības norisinājās klātienē.
Muzejs šogad turpina iepriekšējo gadu tradīcijas, iepazīstinot ar kūrortpilsētas vēsturi un muzeja daudzveidīgajām kolekcijām un piedāvā arī jaunas iespējas – visa gada garumā sekot divām tēmām jaunos ciklos – “Pastaiga pa Jūrmalas ielām no A līdz Ž” un “Gadskārtas”.
Cikls “Pastaiga pa Jūrmalas ielām no A līdz Ž”. Pamudinājums cikla veidošanai ir 85 gadu jubileja ielu sarakstam, ar kuru tika grozīti nosaukumi 279 Rīgas Jūrmalas pilsētas ielām. Publikācijas ir ieskats 33 Jūrmalas ielās dažādās pilsētas apkaimēs, arī Slokā, Kauguros, Ķemeros un Priedainē. Apskats veidots, ielu nosaukumus sarindojot alfabēta kārtībā.
Ciklā “Gadskārtas” izvēlēti notikumi Jūrmalas pilsētā, kam šogad aprit apaļa vai pusapaļa jubileja.
Katru otro pirmdienu turpinās ieskats muzeja digitālajā ekspozīcijā “Rīgas Jūrmalas un Ķemeru kūrortu vēsture 18.-20. gadsimts”. Ekspozīcija atklāj to, ko šodien redzēt vairs nav iespējams. Tā ir peldēšanās no peldu steķa vai peldu ratiem, vannu procedūras Ķemeru Peldu iestādē, tie ir Jūrmalas koncertdārzi, kas līdz mūsdienām nav saglabājušies un ēkas, kuru vairs nav, kā arī laikmeta noskaņas Jūrmalas ielās, ko rada cilvēki, tērpušies tam laikam raksturīgos tērpos.
Otrdienas muzeja ierakstos ir veltītas bērniem un arī pieaugušajiem. “Bērnu redzējumi pasaku darbnīcās” aicina pieaugušos aizņemties kaut ko no bērnu skatījuma sev. Dažādos stāstos bērni atklāj sevi “Smilšu spēlēs” un “Pasaku darbnīcā”, kas norisinājās Jūrmalas pilsētas muzejā laikā, kad muzejs bija atvērts klātienes apmeklējumam.
Trešdienās muzejs apmeklētājiem piedāvā mainīgās izstādes. Darbs mākslinieku darbnīcās neapstājas un, savu izstādi gaidot, mākslinieces Karinē Parojanca un Ieva Maurīte apmeklētājiem par sevi un saviem darbiem stāsta attālināti.
Ceturtdienās turpinās ieskats muzeja mākslas krājuma krātuvēs – iepazīšanās ar Mārtiņa Pormaņa kolekciju, kas ir muzeja mākslas krājuma zelta fonds un tā senākā daļa. Krājumu veido dažādu mākslas skolu gleznas, ikonas, grafikas darbi, skulptūras un dekoratīvās mākslas priekšmeti, kopā vairāk nekā trīs simti darbu.
