Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā?
7 izstādes un 2 ekskursijas
“Rīgas Fotomēnesis 2023” ietvaros
15.–21. maijs
Šonedēļ Rīgas Fotomēneša projekta “Mākslīgā intelekta Latvija” ietvaros speciāli izveidotajā galerijā Ģertrūdes ielā 64 būs skatāmas septiņas jaunas izstādes, kas ļaus uzzināt, kā mākslīgais intelekts redz Latvijas mūziku, mākslu, literatūru, kino, deju, arhitektūru un sportu. Notiks arī divas ekskursijas, kas dos iespēju gan uzzināt vairāk par mākslīgo intelektu, gan paraudzīties uz mūsu kultūru no cita skatupunkta.
17. maijā plkst. 18.30, projekta autors, fotogrāfs Arnis Balčus runās par to, kā mākslīgais intelekts reprezentē Latvijas mākslu un kultūrpolitiku. 21. maijā plkst. 18.30 dzejniece un mūziķe Jeļena Glazova dalīsies savos iespaidos par to, kā mākslīgais intelekts var atspoguļot literāro darbu radīšanu un Latvijas dzejnieku un rakstnieku daiļradi.
Rīgas Fotomēnesis un tā kurators Arnis Balčus dokumentē mākslīgo intelektu tā sākumstadijā, kā arī dekonstruē to, kā latvieši sevi reprezentē, tādējādi radot diskusiju par mākslīgā intelekta ietekmi uz kultūru un sabiedrību.
Festivāls “Rīgas Fotomēnesis”
Ģertrūdes ielā 64, Rīga
Valtera Dakšas grāmatplaukts
Galerijā “Istabā”
No 15. maija
15. maijā galerijā “Istaba” notiks “Valtera Dakšas grāmatplaukta” atvēršana. Populārā un brīvdomīgā jaunās paaudzes izdevēja, grāmatu kolekcionāra, apjomīgas privātās bibliotēkas īpašnieka Valtera Dakšas rīcībā tiek nodots viens no diviem galerijas “Istaba” grāmatplauktiem. Jauno laiku varonis Dakša to aizpildīs ar savas darbības augļu asorti – plauktā būs atrodamas gan Dakšas izdotās grāmatas, gan mēnešraksts “Avīzes Nosaukums”, gan kaut kas no viņa grandiozās bibliotēkas antikvariāta krājumiem. Plauktā atrodamajiem atradumiem tiks piešķirta regulāra mainība, bet grāmatplaukta faktam “Istabā” – kustības spēks.
Galerijas “Istaba” veikalam atdzimstot jaunās vēsmās, arī otrajā galerijas grāmatplauktā atgriežas grāmatas. Jau kopš “Istabas” pirmsākumiem 18 gadus senā pagātnē tajā bijis bagātīgi pārstāvēts apgāds “Neputns”, kas tagad galerijai piedāvās aktuālo izdevumu izlasi. Ar savām izdotajām bērnu grāmatām Istabā atgriezīsies izdevniecība “Liels un mazs”, komiksu kultūras žurnāla “KUŠ!” hiti, būs iegādājami “Aminori” izdevumi, filozofijas žurnāls “Tvērums”, literārais žurnāls “Strāva” u.c.. Līdz ar grāmatplauktu satura renesansi – galerijā “Istaba” gaidāmi dzejas un prozas lasījumi, kā arī citi pasākumi tiem, kas raksta, un tiem, kas lasa.
Izdevniecība “Valters Dakša” dibināta 2017. gadā līdz ar pirmo tās izdoto grāmatu – leģendāro un godalgoto Eināra Pelša “Demon. Condom”. Apgāds izdod debijas grāmatas, laikmetīgo literatūru, mākslas izdevumus un aktīvi atbalsta Preiļu konceptuālistus. Arī jaunākā nule izdevniecībā iznākusī ir Eināra Pelša grāmata – ideāls plānotājs jebkuram gadam “365,2425”, kas esot biezākā un smagākā grāmata latviešu literatūrā. Dakšas izdotais mēnešraksts “Avīzes Nosaukums” jau piedzīvojis gada jubileju.
Galerija “Istaba”
Kr. Barona iela 31B, Rīga
Izstādi “Zaļā dzīve”
galerijā “Bazar’t”
15. maijs–30. jūnijs
No 15. maija līdz 30. jūnijam galerijā “Bazar’t” skatāma mākslinieku grupas izstāde “Zaļā dzīve”. Šis pavasaris nāca lēnām un ar gaidām. Toties, šobrīd nu tas jau baudāms no vislabākajām pozīcijām. Daba ir savā svaigajā plaukumā un spēka pozīcijā. Laukā, tur ārā ir baudāma gaisma, zaļums un spēks.
Šajā izstādē piedalās Līva Pakalne Fanelli, Līga Ķempe, Kalvis Zuters, Barbara Ābeltiņa, Sabīne Līva, IevasLiepiņa, Alise Mediņa, Dace Zēģele, Ilze Laizāne, Ilvita Didrihsone, Kristīne Kvitka, Baiba Ūlande, Elīna Alka Rikmane, Ilze Smildziņa, Igors Bernāts, Pēteris Līdaka, Evija Freidenfelde, Ivonna Zīle, Daiga Krūze.
Katrai gleznai ir savs stāsts, vesela pasaule, ko katrs skatītājs var ieraudzīt citādāk. Mākslas galvenais uzdevums ir ļaut cilvēkiem sapņot, just un piedzīvot skaistus mirkļus ārpus laika, pilsētas steigas un visa ikdienišķā.
Mākslas galerija “Bazar’t”
t/c “Mols” 2.stāvs, Krasta iela 46, Rīga
Jāņa Šneidera murālis “Tiešraide”
uz Jelgavas Centra pamatskolas fasādes
no 17. maija
17. maijā “Ziedoņa klases”, fonds “Mākslai vajag telpu” un mākslinieks Jānis Šneiders uz Jelgavas Centra pamatskolas fasādes atklās īpaši Jelgavai veltīto murāli “Tiešraide”. Sienas gleznojums veidots, iedvesmojoties no Imanta Ziedoņa grāmatā “Es, cilvēks, pasaulē”, kur uzskatāmi paustās idejas par visām dzīvajām būtnēm kā radiem. Murālī atainotā dabas tēma vēsta par putniem, kuri ir veiksmīgi adaptējušies dzīvei pilsētā. Pilsētas tiem ir kļuvušas par mājvietu, kur valda pārpilnība ar resursiem.
Pēc murāļa atklāšanas kopā ar mākslinieku Jāni Šneideru notiks radošā darbnīca “Zvaigžņu karte” Jelgavas Centra pamatskolas 2. klašu skolēniem.
Jelgavas Centra pamatskola
Uzvaras iela 10, Jelgava
Izstāde “Viesnīca Vecrīgā. Kāda? Metu konkursa vērtēšanas process”
Latvijas Arhitektūras muzejā
17. maijs–7. jūlijs
Projekts “DEVIŅAS MĀSAS” (“RUUME arhitekti”, 2. Vieta. Attēls – “Citra Development” arhīvs)
No 17. maija līdz 7. jūlijam Latvijas Arhitektūras muzejā skatāma izstāde “Viesnīca Vecrīgā. Kāda? Metu konkursa vērtēšanas process”.
Izstāde uzdod jautājumu – ko darīt Vecrīgā, kuru 1941. gadā izpostīja Otrais pasaules karš? Padomju režīma 60. gadu jaunbūves nojauca 90. gados, un Vecrīgas kodols joprojām ir šķidrs. Ēku vietā ir vasaras sezonas tirgus nojumes.
Rīgā pēc 1991. gada ir notikuši vairāki simti arhitektūras ideju konkursi, Vecrīgā to ir desmitiem, īpaši viesnīcām. Pilsētai, kura ir lielākā viesu uzņēmēja Baltijā, ir vajadzīgas vietas, kur viņus izmitināt. Tomēr jaunu viesnīcu Vecrīgā nav daudz.
Vēsturiskā apbūve Vecrīgas kvartālos starp Tirgoņu, Kaļķu, Mazo Monētu un Mazo Jaunavu ielu gāja bojā 1941.gada jūlijā, vācu karaspēkam iebrūkot Rīgā. Padomju vara šeit uzbūvēja Rīgas Politehniskā institūta laboratoriju korpusu. Pēc tā nojaukšanas 90. gadu beigās teritoriju izmanto ielu tirdzniecībai. 2022. gadā “Citra Development” organizēja konkursu viesnīcu kompleksa būvniecībai šajā vietā. Konkursa mērķis bija iegūt pilsētbūvnieciski, arhitektoniski pārdomātu ilgtspējīga četrzvaigžņu viesnīcu kompleksa jaunbūves metu. Konkurss paredzēja projektēt viesnīcu ar 300 dažāda izmēra viesu numuriem un apbūvēt divus Vecrīgas kvartālus ar vienotas funkcijas un vienas īpašumpiederības būvju kompleksu.
Konkursa dalībniekiem bija jāievēro normatīvo aktu, arī Rīgas vēsturiskā centra aizsardzības zonas teritorijas izmantošanas un apbūves noteikumu prasības, kur norādīts, ka nav pieļaujama valsts aizsargājamo kultūras pieminekļu vēsturisko zemesgabalu, kā arī vēsturisko zemesgabalu pilsētbūvniecības pieminekļu teritorijās apvienošana un sadalīšana. Taču žūrija vērtēja konkursa dalībnieku metus atbilstoši pasūtītāja izvirzītajiem noteiktajiem kritērijiem, kā galveno izvirzot meta funkcionālo risinājumu, bet zemes vienību vēsturisko robežu ievērošanu pārvēršot par nenozīmīgu.
Ņemot vērā paredzamo pilsētvides izmaiņu īpaši lielo apjomu un ar to saistītos negatīvu ietekmju risku faktorus, Nacionālā kultūras mantojuma pārvalde apsver plašāku sabiedrības iesaisti un speciālistu konsultācijas un diskusijas. Pārvalde vērš uzmanību, ka pirms ieceres saskaņošanas informēs Pasaules mantojuma komiteju atbilstīgi Rīgas vēsturiskā centra saglabāšanas un aizsardzības likumam.
Izstādes kurators – Dr. Arch. Jānis Lejnieks
Latvijas Arhitektūras muzejs
Mazā Pils iela 19, Rīga
Eksperimentālā kino festivāls “Process”
Vagonu zālē
17.–21. maijs
No 17. līdz 21. maijam Vagonu zālē norisināsies piektais analogajām praksēm veltītais eksperimentālā kino festivāls “Process”. Šogad festivāls pievērsīsies “trokšņa spektra” tēmai, to uzlūkojot kā fizisku, mentālu un sociālu parādību, un ļaujoties kino formu un skatīšanās pieredžu daudzveidībai. Troksnis, kas spēj gan izjaukt, gan savienot.
Šajā reizē, sadarbībā ar sešu Eiropas mākslinieku vadītu kino laboratoriju kopprojektu SPECTRAL, festivāls īpašu uzmanību vērš uz paplašinātā kino performanču praksi, demonstrējot šos darbus trīs kūrētās programmās, kā arī festivāla atklāšanas pasākumā. Šīgada festivāla viesu starpā ir tādi autori kā Gajs Šervins (Guy Sherwin, Lielbritānija) Linna Lū (Lynn Loo, Lielbritānija), Elēna Pardo (Elena Pardo, Meksika), Enrike del Kastiljo (Enrique del Castillo, Spānija), BR Laser (Bernhards Razingers (Bernhard Rasinger, Austrija), Aurēlija Persevo un Pjērs Pjērs Pjērs (Aurélie Percevault, Pierre Pierre Pierre, Francija), un citi.
Līdzās fokusa programmām un pasākumiem festivālā gaidāmas trīs īsfilmu programmas ar dažādu pasaules autoru pēdējos gados veidotiem eksperimentālā kino darbiem. Filmu programmas šogad veido pieaicinātie kuratori Aurēlija Persevo (Mire, Francija), Ulrihs Cīmonss (Ulrich Ziemons, Arsenal, Vācija), kā arī Lāsma Bērtule un Ieva Balode (Baltic Analog Lab, Latvija).
Eksperimentālā kino festivāls “Process”
Vagonu iela 21, Rīga
Aijas Zariņas izstāde “Saule Gaisma Vējš”
Galerijā “Alma”
18. maijs–9. jūlijs
No 18. maija līdz 9. jūlijam galerijā “Alma” būs skatāma gleznotājas Aijas Zariņas jauno darbu izstāde “Saule Gaisma Vējš”.
“Māksla ir dzīvība. Māksla nav filozofija, socioloģija, sistēmas, kuras ir sastingušas, nostiprinoties civilizācijai. Māksla ir dzīvība. Spēja redzēt, skatoties plaši,” teikts izstādes pieteikumā.
“Šai izstādei mani iedvesmoja kāda armēņu pasaka par karalieni, kura katru rītu izbrauca ar zirgiem apskatīt savu karaļvalsti. Viss ir valstī tā sakārtots, ka pavalstnieki var paši savas problēmas var atrisināt. Tikai tajos gadījumos, kad pavalstnieki metas zirgu pajūga ceļā ar saucienu “Vārdi un darbi”, karaliene apstājas, jo te ir jāiejaucas. Ir izjaukti pamatprincipi. Vārdi nesakrīt ar darbiem. Šis ir tas mirklis “Mums tāds laiks ir pienācis, kad Saules karaļvalstī vērtības ir pārkāptas,” stāsta māksliniece.
Galerija “Alma”
Tērbatas iela 64, Rīga
Latvijas Fotogrāfijas muzejs svin 30 gadu jubileju
18. maijā
Latvijas Fotogrāfijas muzeja publicitātes foto, pastāvīgā ekspozīcija “Latvijas fotogrāfijas vēsture. 1839-1941”
18. maijā Latvijas Fotogrāfijas muzejs atzīmē 30 gadus kopš muzejs 1993. gadā vēra apmeklētājiem durvis un atklāja pastāvīgo ekspozīciju “Latvijas fotogrāfijas vēsture. 1839-1941”. Interesenti aicināti svinēt Starptautisko Muzeju dienu un Latvijas Fotogrāfijas muzeja jubileju un apmeklēt bezmaksas pastāvīgās ekspozīcijas ekskursijas plkst. 12.00 un plkst. 16.00.
Latvijas Fotogrāfijas muzejs ir vienīgā fotogrāfijas medijam veltītā atmiņu institūcija Latvijā. Muzejs ir dibināts 1990. gadā un 1993. gada 18. maijā vēris durvis pastāvīgajai ekspozīcijai “Latvijas fotogrāfijas vēsture. 1839 – 1941”. Kopš muzeja atvēršanas ir piedāvāta plaša mainīgo izstāžu programmu, kur daudzšķautnaini atspoguļots fotogrāfijas medijs Latvijas un ārzemju autoru darbos. Šobrīd krājumu veido vairāk kā 60 000 vienības.
Latvijas Fotogrāfijas muzejs
Mārstaļu iela 8 (ieeja no Alksnāja ielas)
Starptautiskais forums “Kultūras kompass”
Tartu / Igaunijā
18. un 19. maijā
Foto: Kiur Kaasik
18. un 19. maijā Igaunijas pilsētā Tartu, kas saņēmusi godpilno Eiropas kultūras galvaspilsētas 2024 statusu, norisināsies ceturtais starptautiskais forums “Kultūras kompass” (Kultuurikompass), lai kopā apspriestu un risinātu problēmas, kuras šobrīd kavē starptautisko kultūras apmaiņu. Foruma “Kultūras kompass” centrālā tēma šogad ir “Cik neierobežota ir kultūra?” Forums fokusējas uz izpētes un izpratnes par to, kā kultūras globalizācija sniedz cilvēcei nākotnes izdzīvošanas iespējas, vienlaikus izceļot arī vietējo unikalitāti.
Tūkstošiem talantīgu cilvēku globāli vēlas dzīvot un strādāt no jebkuras vietas pasaulē, iedvesmas un jaunas pieredzes meklējumos pastāvīgi mainot savu lokāciju. Tomēr dažādu sociālu, ekonomisku un politisku iemeslu dēļ viņi bieži vien nevar to atļauties. “Mēs redzam, ka kultūras radīšana globāli, nojaucot ģeogrāfiskās robežas, ļauj radošiem cilvēkiem mācīties vienam no otra un dalīties ar labāko praksi, saglabājot katra vietējās atšķirības. Turklāt, lai Eiropas kultūras galvaspilsēta attaisnotu savu nosaukumu un būtu veiksmīga, mums neizbēgami jāveicina mākslinieku pārrobežu mobilitāte,” stāsta foruma vadošā organizatore Angela Adere (Angela Ader).
Foruma atklāšanas dienas norises pārraide būs pieejama arī internetā Tartu 2024 mājas lapā. Pasākumā piedalīsies runātāji un delegāti no 20 Eiropas valstīm. Forumā uzstāsies: Liepāja 2027 programmas mākslinieciskā vadītāja Baiba Bartkeviča (Latvija), Latvijas kultūras rezidenču centra SERDE pasākumu producente Signe Pucena (Latvija), Tartu 2024 radošā direktore Kati Torp (Igaunija), Tartu Universitātes antropoloģe un dokumentālo filmu veidotāja Terje Toomistu (Igaunija), Tallina 2011 vadītājs Mikko Fritze (Vācija/Somija), Kauņa 2022 kurators Gediminas Banaitis-Skrandis (Lietuva), kā arī vairāki ārzemju runātāji: Irmeli Kokko (radošās rezidentūras eksperte, Somija), Bojana Paņevska (On the Move, Nīderlande), Kendal Henry (CEC ArtsLink, ASV), Marie Le Sourd (On the Move, Res Artis, Francija), Marie Fol (On the Move, Res Artis, Francija/Beļģija), un daudzi citi.
Forums “Kultūras kompass” (Kultuurikompass)
Starptautiskais simpozijs: No sarežģītās pagātnes uz kopīgu nākotni
Latvijas Mākslas akadēmijas telpās (bijušajā Bioloģijas fakultātē)
18. un 19. maijā
Noslēdzot 2020. gadā uzsākto starptautisko projektu “No sarežģītās pagātnes uz kopīgu nākotni”, Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs (LCCA) 18. un 19. maijā aicina interesentus uz starptautisku simpoziju, kura uzmanības centrā ir pieejas, kā māksla var veicināt sabiedrības izpratni par pagātnes un tagadnes samezglotajām attiecībām, kā tā var arī ieņemt aktīvu nostāju pašreizējā realitātē, ko īpaši satricinājis karš Ukrainā, un kā tas viss ietekmē mūsu tuvāko nākotni.
Simpozijā piedalīsies mākslinieki, kuratori un pētnieki no Baltijas un citām Eiropas valstīm. Viņu vidū arī tādi starptautiski augsti novērtēti eksperti kā kultūras vēsturnieks Deivids Kroulijs, kultūras studiju pētniece Kataržina Bojarska, kuratore Bojana Piškura, filozofs, Kijivas biennāles rīkotājs Vasils Čerepaņins, kuratore un pētniece Margareta Tali un citi.
Pirmajā dienā, 18. maijā, dalībnieki pievērsīsies tādām tēmām kā mākslas mediācija, iekļaujoša kultūras vide un jaunas pieejas auditorijas iesaistē, 20. gadsimta avangarda mākslas mantojums Austrumeiropā sociālisma periodā un šodien, kā arī “neapstrādātā” pagātne un tās ietekme un klātbūtne mūsdienās. Simpozija otrajā dienā, 19. maijā, dalībnieki pievērsīsies nacionālisma un internacionālisma naratīviem bijušajās Austrumu bloka valstīs un tam, kā ar tiem strādāt caur muzeju kolekcijām un arhīviem, Krievijas koloniālisma analīzei un dekolonizācijas nozīmei mūsu reģionā, kā arī ekoloģijas un vides solidaritātes jautājumiem ikdienā, kultūrā un mākslā.
Simpozijs notiks angļu valodā bez tulkojuma latviešu valodā. Ieeja pasākumā ir bez maksas.
Latvijas Mākslas akadēmijas telpas (bijusī Bioloģijas fakultāte)
Kronvalda bulvāris 4, 423. auditorija
Latvijas Mākslas akadēmijas pagalma korpuss K2
Kalpaka bulvāris 13, Rīga
Avangardiskā latviešu mēnešraksta “Avīzes Nosaukums”
maija numura atklāšanas pasākums “Kam tic mākslinieks”
Latvijas Mākslas akadēmijā
19. maijs / plkst. 18.00
19. maijā plkst. 18:00 Latvijas Mākslas akadēmijā ar muzikālu un literāru priekšnesumu programmu notiks avangardiskā latviešu mēnešraksta “Avīzes Nosaukums” maija numura atklāšanas pasākums “Kam tic mākslinieks”.
“Avīzes Nosaukums” ir ilustrēts literārais mēnešraksts, kas iznāk kopš 2022. gada marta. Tas pārņem un attīsta žurnāla “Avots” ieviesto tematisko numuru ideju, katrā mēnesī aktualizējot citu tematiku. Katram numuram tiek izvēlēts arī cits galvenais redaktors. Šī gada maija numura saturu veidojusi māksliniece Ieva Stalšene, kura šobrīd noslēdz studijas LMA glezniecības apakšnozares maģistra programmā, savukārt izdevuma dizaina autors ir jaunais mākslinieks Mārtiņš Dziļums, kurš noslēdz studijas LMA grafikas apakšnozares maģistra programmā.
“Avīzes Nosaukuma” 15. numurā par tēmu reflektē Miķelis Fišers, Kristians Brekte, Andris Grīnbergs, Madara Kvēpa, Mārtiņš Dziļums, Diāna Leilis, Miervaldis Bahs, Margrieta Griestiņa un daudzi citi.
Latvijas Mākslas akadēmija
Kalpaka bulvāris 13. Rīga
Diānas Tamanes personālizstāde “Half-Love”
Latvijas Fotogrāfijas muzejā
Rīgas Fotogrāfijas biennāles – NEXT 2023 ietvaros
19. maijs–23. jūlijs
Diāna Tamane, no sērijas “Half-Love”
No 19. maija līdz 23. jūlijam Latvijas Fotogrāfijas muzejā Rīgas Fotogrāfijas biennāles – NEXT 2023 ietvaros skatāma Diānas Tamanes personālizstāde “Half-Love”. Darbu sērija “Half-Love” seko mākslinieces Diānas Tamanes pusmāsas Elīnas, viņas tēva jaunākās meitas no otrās laulības, dzīvei no dzimšanas līdz 2022. gada pavasarim. Attēli tapuši, kopīgi pavadot laiku ģimenes mājās Kursīšos, kur viņas satiekas ik vasaru. Laika ritējums darbu sērijā tiek atklāts gan vizuāli, gan metaforiski, motīviem atkārtojoties. Siltumnīca kļūst par improvizētu fotostudiju, kurā Tamane ik gadu uzņem māsas portretu, viņai pamazām pieaugot. Pēc izciršanas pamazām ataug arī tuvējais mežs, uz kuru paveras skats no terases. Fotogrāfiju uzņemšanas process Tamanei ir iespēja gan kopīgi pavadīt laiku ar krietni jaunāko pusmāsu, gan vēlreiz izspēlēt savas bērnības pieredzes uz šķietami idilliska piejūras ciemata fona. Tādējādi “Half-Love” reizē ir vērojums no malas un mīlestības vēstule māsai. Elīnas nezūdošā vēlme sadarboties un piedalīties šai projektā liecina par pusmāsu ciešo saikni, ko viņām izdevies izveidot par spīti tam, ka abas uzaugušas dažādās ģimenēs.
Tāpat kā Tamanes iepriekšējo darbu, arī šī centrā ir viņas ģimene (jo īpaši ģimenes sievietes vairākās paaudzēs) un viņa pati kā šīs vienības neatņemama sastāvdaļa par spīti tam, ka daudzu gadu garumā kopš vidusskolas absolvēšanas Tamane izvēlējusies dzīvot no atšķirti – ne tuvāk kā kaimiņvalstī Igaunijā. Iespējams, tāpēc, lai, pietuvinoties un atkal attālinoties, varētu savu ģimeni vērot un ar teju tipoloģisku pieeju preparēt no malas. Taču, atšķirībā no Tamanes iepriekšējiem darbiem, darbu sērijā “Half-Love” viņa atteikusies no stingriem konceptuāliem rāmjiem, apvienojot iejūtīgu māsas portretējumu ar improvizētiem dokumentāliem attēliem.
Izstādes kuratore ir Evita Goze.
Latvijas Fotogrāfijas muzejs
Mārstaļu iela 8 (ieeja no Alksnāju ielas), Rīga
Trešā laikmetīgās mākslas un biznesa biennāle
“MABOCA’ 2023”
Madonā
20. maijs–15. jūlijs
20 .maijā Madonā ar koncertprogrammu “Brīnumu nakts” tiks atklāta trešā Madonas starptautiskā mākslas un biznesa biennāle MABOCA (Madona Bunch Of Cool Art). “Brīnumu nakts” koncertprogrammā piedalīsies: ESseenesNES, KABLAM (SE), KODEK, Imants Pulkstenis, Origo Boys, Perestroika.zip, STABS, Your Planet Is Next (SE).
Festivāls piedāvās starpdisciplināru programmu kā pašmāju, tā arī Zviedrijas, Vācijas un Itālijas mākslinieku izpildījumā. Šogad Madonas dzelzceļa stacija, autoosta, kinoteātris “Vidzeme” un vairākas ārtelpu lokācijas Madonas pilsētā tiks iedzīvinātas ar vizuālo mākslu, mūzikas, teātra un dzejas performancēm.
MABOCA kalpo kā virzītājspēks laikmetīgās mākslas norišu popularizēšanai Madonas reģionā, veicinot Latvijas radošo kopienu uzplaukumu perifērijā un atsvaidzinot Latvijas kopējo kultūras ainavu.
MABOCA sniedz vairāk par audiovizuālu pieredzi un baudījumu, tas ir piedzīvojums, kurā žanriski vizuālā māksla mijas ar mūziku un vārda mākslu, paplašinot estētiskās pieredzes robežas. Mazpilsētas realitātes un dabas kontekstā MABOCA ieņem terapeitisku statusu.
Lai arī cik ļoti var censties pretoties absurda aicinājumam, mākslas un biznesa biennāle gan tematiski, gan stilistiski ierauj skatītāju ironijas spēlē. Ieraudzīt mūsu sabiedrību, šo laikmetu no malas, kļūt par sava laikmeta liecinieku, tas nozīmē arī spēt par to paškritiski pasmieties. Bet šeit satīra nav pašmērķis. Tā ir drosmes forma, kurai netrūkst arī autentiskuma devas. Kā tiešā, tā pārnestā nozīmē tā ir sauja svaiga gaisa. Patīkami atsvaidzinoša deva mākslas tās visnegaidītākajās nokrāsās. Atsvabināti no nopietnības un metafizisko moku sloga, gan paši mākslinieki, gan festivāla apmeklētāji, veidojot attiecības ar mākslu, tiek aicināti būt patiesi pret sevi un savu mākslu. Atzīsimies sev, cik ļoti mēs esam izslāpuši pēc svaiguma.
Sekojot moto “ceļš kā mērķa sastāvdaļa”, festivāla apmeklētāji, kuri ieradīsies no Rīgas, tiek aicināti mērot ceļu BRĪNUMU BUSĀ kopā ar citiem laikabiedriem. Tādējādi, šie 162 km kļūst par savdabīgu rituālu. Privilēģiju lomas ir apvērstas: Rīgas iedzīvotāji ir lūgti pielikt nedaudz pūles un doties pretī mākslai uz Madonu, nevis kā ierasts – otrādāk.
MABOCA’ 2023 vizuālās mākslas programmā piedalās: Andris Eglītis, Anna Egle, Arvīds Ulme & Madara Ulme, benga wrong & Platons Buravickis, Kaspars Groševs & Raids Kalniņš Kaspars Rolšteins & Normunds Griestiņš, Kārlis Bogustovs, Laila Kaletta (DE), Murchello (IT), Pēteris Ķimelis, Shady Ladies, Toms Auniņš, Viestarts Gailītis, Zane Žeivate.
Izstādes būs skatāmas no 20. maija līdz 15. jūlijam.
Laikmetīgās mākslas un biznesa biennāle “MABOCA’ 2023”
Radošais kvartāls “Provodņiks” izsludinājis grafiti zīmējumu konkursu “Brīvs”
Pieteikšanās līdz 22. maijam
Radošā kvartāla pārstāvji sadarbībā ar mākslinieku Daini Rudeni organizē pirmo ielu mākslas pasākumu sēriju “ROW” (Riga open wall), kas būs Rīgā pirmās legālās grafiti sienas atklāšanas svētki ielu māksliniekiem un ielu mākslas interesentiem.
Sarkandaugavas radošajā kvartālā “Provodņiks” 2022. gada nogalē tika atklāta Rīgā pirmā legālā grafiti siena jeb “Atvērtā siena”, piedāvājot brīvi pieejamu vietu ielu mākslas jaunrades veicināšanai. Jaunizveidotā “Atvērtā siena” ir ne tikai vieta, kur māksliniekiem un entuziastiem attīstīt savas zīmēšanas spējas, bet arī iespēja ikvienam ielu mākslas interesentam veidot vizuāli daudzveidīgāku un krāšņāku industriālās Sarkandaugavas apkaimi.
Veicinot “Atvērtās sienas” atpazīstamību un ielu mākslas jaunradi, radošā kvartāla pārstāvji sadarbībā ar mākslinieku Daini Rudeni izsludinājuši grafiti zīmēšanas konkursu “Brīvs”. Lai piedalītos konkursā, katram dalībniekam ir jāizveido skice, kurā būs attēlota mākslinieka asociatīva interpretācija par to, ko šodien cilvēkam nozīmē būt brīvam un kas ir tas, kas viņam liek justies brīvam. Konkursa mērķis ir dot iespēju ielu mākslas entuziastiem un profesionāļiem brīvai pašizteiksmei, attēlojot savu personīgo attieksmi vai reflektējot par notikumiem sabiedrībā.
Zīmēšanas konkursam “Brīvs” veidotās skices zīmējums būs jārealizē 2.8m (augstums) x 5.5m (platums) izmērā uz “Atvērtās sienas” (Ganību dambis 63, Rīga). Zīmējuma radīšanai, pasākuma dienā organizētāji katram dalībniekam nodrošinās 12 krāsu flakonus. Pieteikšanās veidlapa un konkursa nolikums pieejams šeit.
Skices skenētas jāiesūta elektroniski līdz 22. maijam uz e-pastu: laura@provodnik.lv. Visus darbus vērtēs mākslinieka Daiņa Rudens pieaicinātā žūrijas komisija piecu cilvēku sastāvā. 24. maijā tiks paziņoti 17 labāko skiču autori, kuri 28. maijā – ielu mākslas pasākumu sērijas “ROW” pirmajā dienā – realizēs lielformāta kompozīciju uz jaunatklātās Rīgā pirmās legālās grafiti sienas – “Atvērtā siena”.
Radošais kvartāls “Provodņiks”
Ganību dambis 63, Rīga
Igauņu mākslinieka Andrusa Joonasa izstāde “Vēstījums nākotnei”
Pedvāles Mākslas parka izstāžu zālē
līdz 25. jūnijam
Foto no Pedvāles Mākslas parka arhīva
Līdz 25. jūnijam Pedvāles Mākslas parka izstāžu zālē skatāma igauņu mākslinieka Andrusa Joonasa izstāde “Vēstījums nākotnei”.
Mākslinieku Andrusu Joonasu (1970–2021) dzīves laikā ar Pedvāles Mākslas parku saistīja draudzība un radoša sadarbība. Pedvālē tapušas Joonasa lielformāta brīvdabas gleznas “Brīnumputns un daudz ļaužu” (2001) un “Brīnumputns un zaudētā zeme” (2004), arī vairāki gleznu cikli. Ar savām performancēm mākslinieks ir piedalījies Pedvāles radošajos pasākums, kā arī bijis kurators performances mākslas festivālam “Rituāls” (2005). Andrusam Joonsam Pedvāle bija iedvesmas avots.
Mākslinieks bija Latvijā labi zināms – Rīgas Mākslas telpā 2008. gadā notika vērienīga Andrusa Joonasa personālizstāde “Ceļš uz zaudēto pilsētu”, bet 2017. gadā viņa personālizstāde notika galerijā Museum LV. Tāpat Latvijā viņš piedalījies plenēros, grupu izstādēs, veidojis performances.
Andruss Joonass dzīvoja Pērnavā, mākslai pievērsās agrā jaunībā, sākotnēji savus lielformāta darbus izstādot dzīves vietā līdzās šosejai. Līdzīgi kā lielceļu malās redzamie reklāmu stendi, Joonasa mākslas darbi bija apskatāmi dažās sekundēs, traucoties garām automašīnā. Bet ar šo neparasto mākslas izstādīšanas veidu viņš pievērsa sev uzmanību un ieguva pirmos skatītājus. Viņa ienākšana mākslā ir neparasta un leģendām apvīta – vēl pavisam agrīnos pusaudža gados smagas slimības laikā Joonass vīzijā satiek būtni, ar kuru iesaistās cīņā uz dzīvību un nāvi, un šīs cīņas beigās viņš apsola, ka saistīs savu mūžu ar mākslu. Savos darbos Joonass attēloja vienlaikus divas realitātes – redzamo un neredzamo. Viņš attīstīja pats savu mākslas tēlu sistēmu gleznās, instalācijās un performances. Mākslinieks pāragri tika aizsaukts mūžībā 2021. gada nogalē.
Andruss Joonass savai mākslai radīja īpašu vārdu – ALEDOIA. Katrā Joonasa darba nosaukumā atkārtojas ALEDOIA, un klāt pievienots kārtas numurs. Vārdam nav tulkojuma, tas ir mākslinieka paša radīts jēdziens, ar kuru viņš raksturoja visu savu radošo darbību.
Izstādē “Vēstījums nākotnei” apskatāmi darbi no Pedvāles Mākslas parka krājuma. 3. jūnijā izstādē Pedvālē notiks Andrusam Joonasam veltīts piemiņas pasākums.
Rīgas Porcelāna muzejs izsludinājis pieteikšanos
17. starptautiskajai mazo formu porcelāna izstādei
“Tīra krāsa”
Pieteikšanās līdz 18. augustam
“Kaste, māja”, 2013. Autore Vera Bakastova. Foto: Gvido Kajons
Mākslinieki aicināti pieteikt savus darbus 17. starptautiskajai mazo formu porcelāna izstādei “Tīra krāsa” līdz 18. augustam. Izstāde Rīgas Porcelāna muzejā notiks no 20. oktobra līdz 10. decembrim.
Rīgas Porcelāna muzejs izkopj Starptautisko mazo formu porcelāna izstāžu tradīciju kopš 2006. gada. Izstāde ik gadu aptver plašu mākslinieku loku, tajā piedalās 20 līdz 30 autori vismaz no 7 dažādām valstīm. Mākslinieki ir aicināti iesniegt savus jaunākos darbus, kas tapuši pēdējo 2 gadu laikā un atbilst konkursa tehniskajām prasībām - porcelāna mākslas darbs ir ne lielāks par 21 x 21 x 21 cm un ne mazāks par 13 cm. Šogad, kad tā notiks jau 17. reizi, izstādei dota tēma “Tīra krāsa”.
Krāsa un nekrāsa. Hromatisks un ahromatisks. Pamatkrāsas, pretkrāsas, siltie un vēsie toņi un pustoņi. Krāsa, krāsas laukums ir viens no formālajiem paņēmieniem vizuālajā mākslā. Izmantojot toņu spektra nokrāsas un attēlojot gaismēnu, ir iespējams panākt apjoma ilūziju un reālistisku tēlojumu. Savukārt kārtojot krāsu laukumus ritmos, simetriskās un asimetriskās kompozīcijās, ir iespējams iegūt abstraktu ekspresiju. Krāsa iedarbojas uz mūsu maņām.
“Tīra krāsa” aicina māksliniekus, kuri strādā ar porcelānu, pievērsties krāsai kā izteiksmes nesējam. Trīsdimensionālā mākslas darbā, protams, izšķiroši svarīga ir forma, objekta tektoniskā uzbūve un siluets, taču, kā mainās darba nozīme un uztvere, ja dominējošais izteiksmes līdzeklis ir krāsa?
Pieteikumus izstādei var iesniegt līdz 2023. gada 18. augustam, aizpildītu veidlapu un darba fotoattēlus sūtot uz e-pastu rpm@riga.lv.
Rīgas Porcelāna muzejs
Kalēju iela 9/11, Rīga
Tekstilminiatūru izstāde “Sūnas”
Andreja Upīša memoriālajā muzejā
līdz 30. septembrim
Līdz 30. septembrim Andreja Upīša memoriālajā muzejā skatāma tekstilminiatūru izstāde “Sūnas”.
“Sūnas mēdz iekonservēt uzskatus, apturot indivīda attīstību, bet vienlaikus padarot apsūnojušos uzskatus savdabīgi skaistus arī tādus, kādi tie ir. Dažkārt zem sūnām paslēpti sabiedriski un politiski nozīmīgi jautājumi, kuru risināšanai, iespējams, vēl nav pienācis īstais laiks. Bet varbūt tomēr ir un varbūt tieši šobrīd no tiem jānokasa sūnu kārta? Reizēm tas prasa lielu drosmi –palūkoties zem sūnojuma un izcelt saulītē neērtus jautājumus. Reizēm tieši otrādi – drosmi prasa atzīt, ka “neērto jautājumu” vienīgā un pareizā eksistence ir būt zem ažūras sūnu kārtas, kas ir vērtīgāka par aktualitāti zaudējušu jautājumu cilāšanu,” tā par izstādes koncepciju vēsta mākslinieku grupa “Maģi”.
“Latvijas un Igaunijas tekstilmākslinieki izstādē piedāvā savu māksliniecisko redzējumu par sūnām. Tās ir interpretācijas par sūnām frazeoloģiskā, ekoloģiskā, bioloģiskā, antropoloģiskā un psiholingvististiskā kontekstā. Mākslinieku darbi, savstarpēji mijiedarbojoties, veido jaunu māksliniecisku kopumu, kas kalpo par iespēju izstādes apmeklētājam kļūt par jaunradīto sūnu pētnieku, fiksējot tekstilmākslinieku radītās vizuālās pārdomas un manifestus,” stāsta māksliniece Rūta Briede.
Izstādē piedalās: Ilze Rudzīte, Mārīte Leimane, Kate Putniņa, Maija Purgaile, Erika Zutere, Dace Grīnberga, Kristīne Andersone, Kristīne Kligina, Līva Kaprāle, Annele Slišāne, Jana Purmale, Ieva Krūmiņa, Laura Pika, Antra Saliņa, Ingrīda Sūna, Pēteris Sidars, Kertu Sillaste, Rūta Briede, Evija Stukle-Zuitiņa, Ilona Valaine-Blekte, Diāna Kokoreviča, Dace Vecozola, Elīna Ģībiete.
Andreja Upīša memoriālais muzejs
Brīvības iela 38–4, Rīga
Izstāde par Rīgas parkiem “No Arkādijas līdz Marsam”
Latvijas Nacionālajā bibliotēkā
līdz 17. novembrim
Līdz 17. novembrim Latvijas Nacionālās bibliotēkas 1. stāva izstāžu zālē skatāma izstāde “No Arkādijas līdz Marsam” par Rīgas parkiem un protestiem. Izstādes centrā ir unikālā Rīgas dārzu un parku tresta kolekcija, kas ietver Georga Kūfalta (1853–1938), Andreja Zeidaka (1874–1964) un citu parku autoru oriģinālos plānojumus. Rādot parku vēsturi, izstāde vienlaikus aktualizē jautājumu, kāda būs zaļās zonas nākotne klimata krīzes, politiskās un sociālas nestabilitātes laikos.
Izstāde “No Arkādijas līdz Marsam” interpretē pilsētas parkus un zaļo zonu kā kultūras sastāvdaļu, kas prasa rūpes un vienlaicīgi pauž katras paaudzes pasaules redzējumu. “Parks nav tikai nenozīmīgs laika kavēklis, tas tiek uzturēts un pierāda sabiedrības vērtības. Vēl vairāk – parki un dārzi ir politisks, ideoloģijā balstīts lēmums. Turklāt tie tiek uztverti kā vietas nesteidzīgai atpūtai, taču patiesībā ir cieši saistīti ar protestu un cīņām,” izstādes ieceri raksturo kuratore Anda Boluža.
Izstādē ietverti materiāli, kas akcentē protestu klātbūtni parkos – 1905. gada dārznieku streika vēstule no Valsts Vēstures arhīva, fotogrāfa Ulda Brieža fotogrāfijas no protesta mītiņa Arkādijas parkā pret metro būvniecību, Reiņa Hofmaņa foto sērija “Dārzs uz salas” par Lucavsalu, Vērmanes parka soliņš, kas nesankcionēti ticis pārkrāsots gan praida, gan Latvijas karoga krāsās. Cauri laikiem parādīts arī Uzvaras parks, sākot ar Georga Kūfalta zīmēto parka plānojumu 1908. gadā līdz pat Uzvaras pieminekļa jeb okupeļa demontāžas brīdim, ko video darbā fiksējis fotogrāfs Andrejs Strokins. Izstādē apskatāms arī mākslinieces Lotes Vilmas Vītiņas lielformāta gleznojums, kas veidots kā Rīgas parku ilustrācija.
Latvijas Nacionālā bibliotēka
Mūkusalas iela 3, Rīga
MAREUNROL’S instalācija “Attīrīšanās”
Mihaila Čehova Rīgas Krievu teātra galerijā
Gaidot Lauras Grozas izrādi “Ar balles kurpēm Sibīrijas sniegos”, Mihaila Čehova Rīgas Krievu teātra skatlogā atklāta mākslinieku dueta MAREUNROL’S radīta instalācija “Attīrīšanās”, kas vēstī par izrādes centrālo tematu – deportācijām un ievada un papildina šonedēļ gaidāmo pirmizrādi.
19. maijā Čehova teātrī pirmizrādi sagaidīs režisores Lauras Grozas jauniestudējums “Ar balles kurpēm Sibīrijas sniegos”, kas tapis pēc Sandras Kalnietes grāmatas motīviem.
Galerijas idejas autore ir režisore Laura Groza, instalācijas autori un izrādes mākslinieki ir MAREUNROL’S, kurators – Igors Gubenko.
Turpmāk šajā galerijā tiks veidotas instalācijas un izstādes saistībā arī ar nākamajiem jauniestudējumiem.
Mihaila Čehova Rīgas Krievu teātris
Kaļķu iela 16, Rīga
