Kas šonedēļ notiek Rīgā un Latvijā?
Ineses Jakobi tekstīliju izstāde “Logi”
Pedvāles Starptautiskās mākslinieku rezidencē
16. marts–26. aprīlis
No 16. marta līdz 26. aprīlim Pedvāles Starptautiskās mākslinieku rezidences izstāžu zālē skatāma Ineses Jakobi tekstiliju izstāde “Logi”. Mākslinieces Ineses Jakobi izstāde pievēršas vienai no viņas daiļrades centrālajām tēmām – logam kā daudzslāņainai metaforai, kas jau vairākus gadu desmitus caurvij autores darbus. Mākslinieces daiļradē nozīmīga loma ir izmantotajiem materiāliem – kopš 20. gadsimta 80. gadiem Inese Jakobi savā praksē izmanto izbrāķētus rūpniecības produktus un to atgriezumus, piešķirot tiem jaunu vizuālo un simbolisko nozīmi. Mākslasdarbi tiek radīti, akcentējot procesa nozīmīgumu un materiālu vēsturisko slāņojumu.
Pedvāles Starptautiskā mākslinieku rezidence
Pedvāle, Sabile, LV-3294
Grieķijas dienas
LNMM Muzeju krātuvē un ekspozīcijā “Skulptūru mežs”
18.–22. marts
Fragments no ekspozīcijas “Skulptūru mežs” Muzeju krātuvē. Foto: Kristiāna Zelča
No 18. līdz 20. martam Muzeju krātuvē norisināsies pasākumu cikls “Grieķijas dienas”, ko, atzīmējot Grieķijas Neatkarības dienu, jau ceturto gadu rīko Latvijas Nacionālais mākslas muzejs sadarbībā ar Grieķijas vēstniecību Latvijā un Latvijas Universitāti.
Trīs dienu programmā apmeklētāji aicināti iepazīt sengrieķu kultūras un literārā mantojuma daudzveidību, piedaloties lekcijās, literāros lasījumos un radošajās darbnīcās. Notikumi norisināsies Antīkās un renesanses tēlniecības nolējumu pastāvīgajā ekspozīcijā “Skulptūru mežs”, piedāvājot iespēju paplašināt zināšanas par antīkās pasaules idejām, simboliem un to atbalsīm mūsdienu kultūrā.
Programmā iekļauti arī izglītojoši un interaktīvi pasākumi bērniem un jauniešiem, tostarp sietspiedes darbnīca un radošas nodarbības ekspozīcijā. Dalība visos pasākumos ir bez maksas, tomēr vietu skaits ierobežots, tādēļ nepieciešama iepriekšēja pieteikšanās.
LNMM Muzeju krātuve
Pulka ielā 8, Rīga
Tiešsaistes diskusija
“Māksla un dekoloniālā solidaritāte: institucionālā politika”
Latvijas Laikmetīgās mākslas centrā
19. Marts / Plkst. 17.00
Skats no izstādes “Prombūtnes klātbūtnē”. Ahmets Oguts, „Bakuņina barikāde”, 2015–2020. Ar mākslinieku Elses Bergas, Timo Demolina, Marlēnas Dimā, Pītera Engelsa, Nenas Goldinas, Kētes Kolvicas, Jana Krusemana, Kazimira Maļēviča un PINK de Thierry darbiem
19. martā plkst. 17.00 Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs aicina uz tiešsaistes diskusiju “Māksla un dekoloniālā solidaritāte: institucionālā politika”, kas tiks translēta tiešraidē LLMC Facebook platformā. Diskusijā piedalīsies Jūlija Kriviča, Fadva Nāmna, Diana Kudaibergenova un Kataržina Bojarska, savukārt sarunu moderēs Ieva Astahovska un Margareta Tali.
Diskusija ir daļa no divu tiešsaistes semināru cikla, kas pievēršas dekoloniālās solidaritātes nozīmei laikmetīgajā mākslā, kuratoriālajā praksē un institucionālajā politikā. Tās ietvaros tiks analizēts, kā mākslinieki un pētnieki no Ukrainas, Baltijas valstīm, Tuvajiem Austrumiem un Centrālās Āzijas reflektē par solidaritāti kā domāšanas un rīcības instrumentu, īpaši pievēršoties reģionālām un globālām sadarbības formām.
Sarunās tiks aktualizēti jautājumi par mākslas iespējām veidot alianses ar kopienām, kas saskaras ar sociālām, politiskām un ekoloģiskām krīzēm, kā arī par dekoloniālo pieeju nozīmi cilvēka un vides attiecību pārskatīšanā. Diskusiju cikls norisinās Lisjaka-Rudnicka Ukrainas studiju programmas ietvaros, ko organizē LLMC sadarbībā ar starptautiskajiem partneriem.
Latvijas Laikmetīgās mākslas centrs
Alberta iela 13, Rīga
Kristines Mifsud radošo darbnīcu cikls
Mākslas telpā “Studija” Kuldīgā
19.–28. marts
Objekti, kas iegūti Rīgas ielās (kopš 2024. gada). Foto: Kristine Mifsud
19., 26. un 28. martā mākslas telpā “Studija” norisināsies radošo darbnīcu cikls “Materiālu asociācijas” (Material Associations), ko vadīs latviešu izcelsmes kanādiešu māksliniece Kristine Mifsud. Darbnīcu uzmanības centrā ir materiālu izpēte – veids, kā padziļināt attiecības ar konkrētu vietu, aicinot dalībniekus strādāt ar lokāli atrastiem, apstrādātiem un pašu radītiem materiāliem, lai atklātu jaunas pieredzes, pilnveidotu praktiskās iemaņas un paplašinātu skatījumu uz sev apkārtējo vidi.
Kristines Mifsudas radošā prakse ir balstīta materiālu, īpašvietu un ilgtspējas izzināšanā, pētot, kā objekti un formas sevī glabā ģeogrāfijas, atmiņas un laika nospiedumus. Darbnīcu cikls paplašina šos pētījumus līdzdalības formātā, piedāvājot dalībniekiem praktiski eksperimentēt ar dažādām mākslinieciskajām metodēm un materiāliem. Darbnīcu cikls tiks sāks ar pastaigu Kuldīgā, kuras laikā dalībniekiem būs iespēja pievērsties pilsētvides, arhitektūras detaļu un faktūru, kā arī tuvējās upes ainavas izpētei, gūstot iedvesmu un vācot izejvielas turpmākajam darbam. Pēcāk radošais process turpināsies mākslas telpā uz vietas, gūstos ieskatu gan Kristines radošajā praksē, gan konkrētu māksliniecisko tehniku izzināšanas daudzveidībā.
Pirmā darbnīca, kas norisināies 19. martā, būs veltīta eksperimentiem ar lokāli iegūtu un apstrādātu savvaļas mālu. Dalībnieki veidos nelielus talismanus un figūriņas no neapdedzināta māla, ļaujot materiālam saglabāt atkārtotas izmantošanas iespēju un pēcāk atgriezties dabā. Nodarbībā paredzēta arī vīraka izgatavošana, izmantojot koku sveķus un pastaigas laikā savāktos augus.
Otrās darbnīcas laikā, 26. martā, dalībniekiem būs iespēja pilsētvidē novērotās faktūras un arhitektūras detaļas mākslinieciski pārvērst kokgriezumā. Ideju attīstīšanai tiks izmantoti skičveida krītiņu nospiedumi, kas pēc tam tiks pārnesti uz koka plāksnēm un tālāk uz papīra,
Savukārt, 28. martā – noslēdzošajā darbnīcā – būs iespējams ielūkoties aušanas tehnikās. Izmantojot sagatavotos materiālus, atrastos objektus, kā arī personīgus tekstila fragmentus, dalībnieki veidos neliela formāta auduma gabalus, kuros asociatīvā kompozīcijā atspoguļos savu individuālo pieredzi un attiecības ar konkrēto vidi.
Reģistrācija tiek apstiprināta, aizpildot pieteikuma formu un veicot maksājumu par dalību.
Mākslas telpa “Studija”
Kaļķu ielas kvartāls 14, Kuldīga
Brigitas Rubines personālizstāde “TETATET”
M/Gallery
19. marts–18. aprīlis
No 19. marta līdz 18. aprīlim M/Gallery būs skatāma Brigitas Rubines personālizstāde “TETATET”.
Tetatet – tā ir saruna ar tuvu draugu bārā pie galdiņa alkohola pavadījumā; tā ir neķītra noslēpuma iečukstēšana partnera ausī; tā ir tenkošana ar kolēģi pīppauzē pie dziestošas cigaretes; tā ir vizīte pie psihologa; tas ir pieskāriens zem galda, ko apkārtējie nemana; tā ir ievilkusies saruna kāpņu telpā; tā ir bezjēdzīga diskusija par to, kurš kuru pirmais uzrunāja.
Izstāde atklāj diskrētas situācijas, kuru sulīgās detaļas bieži vien paliek tikai starp diviem cilvēkiem. Taču šoreiz intīmā vide tiek iznesta publiskajā telpā, vienlaikus veidojot personisku sarunu starp diviem cilvēkiem un skatītāju.
Brigitas Rubines glezniecību raksturo spilgts un sulīgs kolorīts, sevis un apkārtējās pasaules pētīšana, izmantojot ķermeni un figūru ne tikai kā vēstījuma paudēju, bet arī kā provokatoru. Tēli šeit nav glancēti vai idealizēti – tie ir tieši, reizēm absurdi, reizēm ironiski, bet vienmēr cilvēciski. Viņas darbos humors balansē uz robežas ar diskomfortu, bet intimitāte robežojas ar atklātu vaļsirdību. Tā ir drosme ieraudzīt gan sevi, gan otru, necenšoties padarīt redzamo paklausīgu.
M/Gallery
A. Briāna iela 9, Rīga
Asnates Smelteres isztāde “Nepārtrauktība”
Kultūrtelpā “Ola Foundation”
20. marts–4. jūlijs
Foto: Ilga Sūna
No 20. marta līdz 4. jūnijam kultūrtelpā “Ola Foundation” būs skatāma Asnates Smelteres isztāde “Nepārtrauktība”.
Aizsākot izstāžu ciklu, kas veltīts spilgtām personībām Latvijas modē, “Ola Foundation” vienlaikus mēģina rast atbildi uz jautājumu – kāds ir latvieša modes kods? Caur ļoti personiskiem stāstiem izceļot saikni starp individuālo un kolektīvo estētiku.
Cikla pirmā izstāde ir veltīta Asnatei Smelterei, – patiesi unikālai personībai Latvijas modē. Viņas attiecības ar modi ilgst jau vairāk nekā piecdesmit gadus un aizsākās šķietami nejauši, – 15 gadu vecumā kļūstot par modeli Rīgas Modeļu namā un vēlāk arī žurnālā “Rīgas Modes”. Tās turpinājās kā nepārtraukta klātbūtne – no modeles Asnate kļuva par dizaineri un uzņēmēju, izveidojot nu jau ikonisko Rīgas stila zīmi “Salons A”. Atjaunotās Latvijas neatkarības pirmajos gados tā nebija tikai modes, bet arī kultūras un stila telpa. “Salons A”, kura interjera autore bija arhitekte Zaiga Gaile, bija telpa ar simboliskāko skatlogu pilsētā. Aiz tā ik dienas ritēja spraiga dzīve – Asnate un “Salons A” palīdzējis veidot daudzu atjaunotās Latvijas diplomātu un kultūras personību garderobi. Tas kalpojis gan kā modes, gan mākslas izstāžu telpa.
Asnate bieži uzsver, ka mode ir līdzība, kas mūs visus vieno konkrētajā laikā. Viņas pieredze ļauj ieraudzīt modi ne tikai kā vizuālās identitātes zīmi un industriju, bet arī kā vidi, kurā veidojas attiecības starp cilvēku un laiku. Modi kā valodu, smalku stila un sajūtu tīklojumu, kas savieno personisko, redzamo un neredzamo.
Izstāde ir daudzsslāņains stāsts – par žurnālu “Rīgas Modes,” kam savulaik bija leģendārs statuss un kura vizuālais tēls un saturs, pateicoties mūsdienu realitātei neaptveramajām tirāžām, lielā mērā veidoja sava laika un arī Rīgas – kā stila metropoles, estētiku. Par Rīgas Modeļu namu, kurš – kaut fiziski atradās aiz “dzelzs priekškara”, bija īsts radošuma epicentrs, kas labākajā iespējamā veidā sajuta un iemiesoja tā laika garu. Tā pretrunīgumu, emocionalitāti, vēlmi izlauzties un spēju nodot vēstījumu – caur krāsu, tērpa silueta niansi un modeles kustību.
Raugoties caur Asnates Smelteres pieredzes prizmu, izstādē mode atklājas kā dzīvs process – nepārtraukta saruna starp cilvēku, vidi un laiku.
Izstādes kuratores ir Una Meistere un Ilze Pīlēna.
Kultūrtelpa “Ola Foundation”
Ogļu iela 12a, Rīga
Izstāde “Kolekcionārs kolekcionāram”
Kultūrtelpā “Ola Foundation”
20. marts–30. jūnijs
Jānis Pauļuks. Bērzi. 20.gs.60.gadi. Audekls, eļļa. 85x109 cm
No 20. marta līdz 30. jūnijam “Ola Foundation” būs skatāma izstāde “Kolekcionārs kolekcionāram” – īpaša ekspozīcija, kurā vienuviet tiks pārstāvētas dažādas Latvijas privātās mākslas kolekcijas. Šoreiz izstādītie darbi būs arī pieejami iegādei.
Ekspozīcijā būs apskatāmi dažādu paaudžu nozīmīgu mākslinieku darbi – tostarp Vilhelms Purvītis, Jānis Valters, Rūdolfs Pinnis, Jānis Pauļuks un citu autoru darbi, kas var kļūt gan par spēcīgu sākumu jaunai kolekcijai, gan par vērtīgu papildinājumu jau esošai.
Paralēli koncertiem, diskusijām un mākslinieku personālizstādēm “Ola Foundation” izveidojusies īpaša tradīcija – publiskai apskatei atvērt darbus, kas ikdienā glabājas Latvijas privātajās kolekcijās un parasti nav pieejami plašākai auditorijai. Šādas izstādes ļauj iepazīt Latvijas kultūrai un mākslas vēsturei nozīmīgus artefaktus, kā arī atklāj to personiskos un vēsturiskos stāstus.
Privāto kolekciju īpašnieki ir atsaucīgi un labprāt dalās savās vērtībās – kolekcijās, kurās atklājas mākslinieku un kolekcionāru ģimeņu vēstures, mākslas darbu likteņi un reizēm pat stāsti par nozīmīgu darbu saglabāšanu, meklēšanu un atvešanu uz Latviju.
Zināmu klasiķu darbi kā stūrakmeņi vienmēr būs īpašā cieņā kolekcionāru aprindās. Tie nereti kļūst par privātas kolekcijas kulmināciju – vērtību, ap kuru veidojas pārējais stāsts.
Katrs kolekcionārs aug līdz ar savu kolekciju, padziļināti iepazīstot mākslas pasauli un tās procesus. Stāsts par pirmo iegādāto mākslas darbu paliek atmiņā uz mūžu – pat ja izpratne, gaume un prioritātes ar gadiem krietni pāraugušas sākotnējo impulsu.
Patiesi aizrautīgus kolekcionārus vieno nemitīga interese un gatavība papildinājumiem. Viņi seko mākslas procesiem un tirgus tendencēm, saglabā modrību un zināmu azartu. Iespējams, izcils kolekcionārs ir tas, kurš spēj riskēt – kurš pirmais sajūt vēl neaprobētu autoru vai virzienu, kā vērīgs sēņotājs pamana baravikas izcilni tur, kur citi pagājuši garām.
Mākslas kolekcijas nav statiskas. Gleznas pie sienas var tikt ne tikai uz laiku nomainītas, bet arī aizvietotas ar jauniegūtiem darbiem, kas atbilst īpašnieka jaunajam skatījumam, vērtībām un pieredzei. Kolekcija dzīvo līdzi savam īpašniekam.
Izstādes kuratore ir Ivonna Veiherte.
Kultūrtelpa “Ola Foundation”
Ogļu iela 12a, Rīga
Pieteikšanās dalībai “Art Therapy Lab” starptautiskajai vasaras rezidencei
Mākslas telpā “Studija”
Līdz 22. martam
Skats no 2025. gada Art Therapy Lab starptautiskās vasaras rezidences Kuldīgā
Līdz 22. martam iespējams pieteikties dalībai “Art Therapy Lab” starptautiskajā vasaras rezidencē, kas norisināsies Mākslas telpā “Studija” no 12. līdz 17. jūlijam.
Šogad “Art Therapy Lab” pievērsīsies sakņu jēdzienam kā pamatam, uz kura balstās plašāka ekosistēma, un pētīs dziedināšanās iespējas attiecībās ar zemi, kopienu un kopīgo vēsturi. Izmantojot ķermenī balstītas mākslinieciskās un konkrētajai vietai piesaistītas prakses, dalībnieki tiks aicināti balstīties gan kopienas resursos, gan savā personīgajā pieredzē, uztverot zemi kā liecinieci un skolotāju.
“Art Therapy Lab” starptautisko vasaras rezidenci organizē mākslas terapeite Jūlija Volonte un mākslas kuratore, kā arī “Studijas” vadītāja Maija Rudovska. Rezidences nodarbības šogad vadīs arī ainavu arhitekte Ilze Rukšāne, stāstniece un folkloriste Ina Celitāne, kā arī māksliniece, pedagoģe un pētniece Ilga Leimanis.
Mākslas telpa “Studija”
Kaļķu ielas kvartāls 14, Kuldīga
Skolēni aicināti pieteikties kultūras inkubatora programmai
“Tava ideja dzīvo Pārdaugavā”
Pārdaugavas kultūras apvienībā
Līdz 29. martam
Līdz 29. martam Pārdaugavas kultūras apvienība izsludina pieteikšanos jaunai kultūras inkubatora programmai, kas paredzēta skolēniem vecumā no 15 līdz 19 gadiem, kuri mācās kādā no Pārdaugavas izglītības iestādēm. Divu mēnešu laikā jaunieši profesionālu lektoru vadībā varēs attīstīt un īstenot savas radošās idejas.
Programmas mērķis ir veicināt jauniešu aktīvu līdzdalību Pārdaugavas kultūras dzīvē, attīstot viņu prasmes dažādu ar kultūru saistītu projektu veidošanā, stiprinot piederības sajūtu Pārdaugavai un veidojot kultūras apmaiņu starp jauniešiem, skolām, vietējiem iedzīvotājiem un Pārdaugavas kultūras apvienību.
Programmas laikā skolēniem būs iespēja iegūt praktisku pieredzi radošajā darbā, projektu veidošanā un kultūras procesu izpētē. Dalībniekiem būs iespēja apgūt, kā radīt vizuālus materiālus, veidot stāstus, producēt pasākumus, kā arī iepazīt citus aktīvus un motivētus jauniešus, strādāt komandā un prezentēt savas idejas.
Ar devīzi “Tava ideja dzīvo Pārdaugavā” skolēni varēs attīstīt dažādas ieceres – no mākslas instalācijām un īsfilmām līdz drukātai avīzei, digitālam žurnālam, spēlei vai pasākumam. Dalībnieki tiek aicināti nākt arī ar savām unikālajām idejām.
Programma norisināsies no 8. aprīļa līdz 30. maijam kultūras centrā “Imanta”, un tās noslēgumā notiks publisks skolēnu darbu prezentācijas pasākums, kuru varēs apmeklēt ikviens interesents.
“Kultūras inkubators ir būtisks solis, lai jaunieši justos iesaistīti un pamanīti Pārdaugavas kultūras vidē. Mēs vēlamies dot viņiem iespēju radīt, eksperimentēt un piedzīvot, kā ideja pārtop reālā projektā,” uzsver Pārdaugavas kultūras apvienības direktors Sandis Kalniņš.
Pārdaugavas kultūras apvienība
Anniņmuižas bulvāris 29, Rīga
Janas Vilu gleznu izstāde “…un krāsas paliek”
Šlokenbekas muižā
Līdz 30. martam
Līdz 30. martam Šlokenbekas muižā skatāma Janas Vilu ceļojošā gleznu izstāde “…un krāsas paliek”, kas apmeklētājiem atklāj sirsnīgu un patiesu stāstu krāsu un formu valodā. Izstāde aicina apstāties, sajust un ieklausīties – ne tikai gleznās, bet arī sevī. Tā ir iespēja piedzīvot mākslu kā personisku sarunu, kur krāsas runā tad, kad vārdi klusē.
Šlokenbekas muižas ansamblis
Milzkalne, Smārdes pagasts, Tukuma novads
Ilonas Vuškānes personālizstāde “Ziedu retrīts”
Mākslas galerijā “Bazar’t”
Līdz 31. martam
Līdz 31. martam mākslas galerijas “Bazar’t” telpās t/c “Mols” otrajā stāvā skatāma mākslinieces Ilonas Vuškānes personālizstāde “Ziedu retrīts”. Izstādē ir apkopoti darbi no Ilonas gleznu kolekcijas, kurās atklāti dažādi Latvijas gadalaiki un ziedi gadalaiku ritumā. Ziedi gleznās atplaukst visā to mūža gājumā un dvēseles plašumā. Kompozīcijām raksturīga bagātīga krāsu palete un daudz dziļa prieka.
Ilona savus darbus rada, iedvesmojoties no dabas, ceļojumiem un sirds būtības – dzimt, plaukt un ziedēt. Tas ir kā ķermeniski izkāpt no komforta zonas un plūst dabā bez ierobežojumiem. Krāsas un ziedi ir Ilonas pasaules atvērtā daļa, un tā nāk no bērnības, kas pavadīta starp vectēva audzētām rozēm.
Mākslas galerija “Bazar’t”
T/c “Mols”, Krasta iela 46, Rīga
Laimas Eglītes izstāde “Retrospekcija”
Galerijā “Daugava”
Līdz 11. aprīlim
Laima Eglīte. Aptumsums. 1990. Kartons, eļļa. 170x110 cm
Līdz 11. aprīlim galerijā “Daugava” skatāma Laimas Eglītes izstāde “Retrospekcija”. Šāds nosaukums gleznotājas Laimas Eglītes izstādei dots tāpēc, ka tajā eksponēts pa pāris gleznām no katras desmitgades kopš māksliniece glezno. Tātad – no 20. gs. 70.–90. gadiem līdz 21. gs. 10.–20. gadiem. Tas ir pusgadsimts glezniecībā.
Viņas galvenie modeļi ir bērni un mīmi, arī draugi un draugu bērni. Būtībā Laima glezno savu dzīvi – to, ko viņa redz, jūt un pārdzīvo, to, kas notiek ap viņu un ar viņu. Nekas nav virspusējs vai sadomāts. Laimai Eglītei daudz nozīmējusi pantomīma un kustību teātris, tāpēc ķermeņa valoda un žests ir viņas izteiksmes līdzekļi ne tikai uz skatuves, bet arī glezniecībā.
Izstāde “Retrospekcija” un Laimas Eglītes glezniecības albums tapa ar uzņēmēja un mākslas mecenāta Māra Martinsona atbalstu.
Laimai Eglītei (1945) nesen apritēja apaļa jubileja. Neskatoties uz gadiem, viņas māksla ir jauneklīga un mainīga – tā izspēlē dzīves pārdzīvojumus un kaislības. Tas nav pārsteidzoši, jo bērnībā un agrā jaunībā viņa sapņoja par skatuvi un teātri, vēlējās kļūt par aktrisi.
Galerija “Daugava”
Ausekļa iela 1, Rīga
Elitas Patmalnieces izstāde “Levitācija”
Engures kultūras namā
Līdz 15. aprīlim
Līdz 15. aprīlim Engures kultūras namā skatāma Elitas Patmalnieces izstāde “Levitācija”. Darbos atklājas koša krāsu pasaule, kur fantāzija un realitāte savijas brīvā un rotaļīgā vizuālā stāstā. Mākslinieces raksturīgais rokraksts piešķir darbiem viegluma un kustības sajūtu, radot iespaidu, ka tēli un domas paceļas pāri ikdienai. Izstāde aicina ļauties krāsu enerģijai un radošās iztēles brīvībai.
Engures kultūras nams
Jūras iela 85, Engure
Izstāde “Kustība. Pārmaiņas”
Mākslas galerijā “Durvis”
Līdz 20. aprīlim
Līdz 20. aprīlim mākslas galerijā “Durvis” skatāma izstāde “Kustība. Pārmaiņas”, kas aicina ielūkoties nepārtraukti mainīgajā pasaulē – cilvēkā, dabā un ikdienas notikumos. Izstāde apvieno novada fotogrāfu darbus, piedāvājot daudzveidīgus skatpunktus un vizuālas interpretācijas par kustības un pārmaiņu tēmu.
Fotogrāfijās kustība atklājas gan kā fiziska dinamika, gan kā iekšējs process – mirkļu, sajūtu un laika plūduma transformācija. Autori caur novērojumu, radošumu un tehnisko meistarību veido daudzslāņainu vizuālo stāstījumu, kurā fotogrāfija kļūst par līdzekli, lai fiksētu enerģiju, pārejošus mirkļus un pārmaiņu noskaņas.
Izstāde rosina skatītāju domāt par kustību un pārmaiņām kā neatņemamu dzīves sastāvdaļu, vienlaikus piedāvājot dinamisku un emocionāli piesātinātu vizuālu pieredzi.
Izstādē piedalās fotogrāfi Edgars Juka, Mārcis Zeiferts, Uģis Grantiņš, Jānis Bešta, Zane Ozoliņa, Zane Hartmane, Dace Laukmane, Žanis Bezmeris, Aivis Dorne, Baiba Dorne un Mareks Bērziņš.
Mākslas galerija “Durvis”
Brīvības laukums 21, Tukums
Izstāde “Rietumu dārgumi”
Rietumu bankas izstāžu zālē
Līdz. 23. aprīlim
Līdz 23. aprīlim Rietumu Bankas izstāžu zālē skatāma Liepājas Mūzikas, mākslas un dizaina vidusskolas simtgadei veltīta izstāde “Rietumu dārgumi”.
Kurzemes piekrastē, kur smiltīs dzimst vējš un jūra nepagurusi skalo krastu, pirms simts gadiem sākās stāsts par prasmi savaldīt metālu un iedzīvināt dzintaru. Izstāde “Rietumu dārgumi” nav tikai retrospekcija – tā ir simboliska vērtību “noguldīšana” Rietumu Bankas telpās, atvedot Liepājas radošo enerģiju uz galvaspilsētu.
Izstādes koncepcijas pamatā ir Kurzemes piekrastes dabas stihijas. Līdzīgi kā katrs nākamais jūras vilnis no jauna iezīmē netveramas robežas smilšainajā krastā, arī skolas metāla dizaina specialitāte gadsimta garumā ir nepārtraukti mainījusies, saglabājot savu profilu. Tas ir stāsts par dārgumiem, ko atpūtis rietumu vējš – ne tikai fiziskiem objektiem, bet arī neizsīkstošām zināšanām un amata prasmēm, kas kā vērtslietas tiek nodotas no paaudzes paaudzē.
Ekspozīcija piedāvā skatītājam izsekot artefaktu evolūcijai laikmeta griezumā. Tas ir ceļojums no tradicionālajiem Kurzemes piekrastei raksturīgajiem materiāliem – dzintara un cēlmetāla – līdz futūristiskiem meklējumiem laikmetīgajā dizainā, kur amata prasme sastopas ar mūsdienu polimēriem un silikonu. Tā klasiskā juveliermāksla pārtop starpdisciplinārā dizaina formā, apvienojot modes aksesuārus, objektus un instalācijas.
“Rietumu banka” izstāžu zāle
Vesetas iela 7, Rīga
Izstāde “Uz gaismas viļņa”
Ojāra Vācieša muzejā
Līdz 25. aprīlim
Līdz 25. aprīlim Ojāra Vācieša muzejā skatāma Rīgas Lutera draudzes mākslinieku grupas izstāde “Uz gaismas viļņa”. Izstādes dalībnieki pēta gaismas fenomenu, izmantojot katrs savai tehnikai raksturīgās izteiksmes iespējas.
Izstādes autori saka: “Gaisma ir sākums. Tā ir enerģija, kas atklāj formu, rada ēnas un piešķir krāsām dvēseli. Mūsdienu pasaule ir caurstrāvota ar gaismu – dabisku, gan mākslīgu. Tā veido mūsu realitātes uztveri, noskaņu un pat laika izjūtu.
Ekspozīcijā satiekas dažādas tehnikas un domāšanas veidi. Glezniecības slāņos gaisma pulsē kā elpa. Stikls un keramika to atstaro un absorbē, pārvēršot ikdienišķo svētku mirklī. Instalācija rada tiltu starp materiālo un nemateriālo. Kolektīvajā stāstījumā “Uz gaismas viļņa” katrs darbs ir kā atsevišķs vilnis kopējā gaismas okeānā, kas kopā veido spēcīgu, vizuālu plūdumu.”
Ojāra Vācieša muzejs
Ojāra Vācieša iela 19, Rīga
Andra Zēgnera izstāde “Saules akmens”
Liepājas muzejā
Līdz 3. maijam
Līdz 3. maijam Liepājas muzeja Mazajā izstāžu zālē skatāma fotomākslinieka Andra Zēgnera darbu izstāde “Saules akmens”, kas veltīta dzintaram un iezīmē Liepājas muzeja centienus nākamā gada sākumā Eiropas kultūras galvaspilsētas “Liepāja 2027” ietvaros izveidot apjomīgu starptautisku dzintara izstādi “Baltijas dzintars pārsteidz pasauli”.
Fotomākslinieka Andra Zēgnera darbu izstādi “Saules akmens” veido lielformāta fotogrāfijas no Liepājas muzeja krājuma, kurās dzintars redzams tuvplānā, atklājoties jaunā un neparastā veidolā. Izstādes pamatā ir filozofisks vēstījums par laiku, kas miljonu gadu garumā dzintarā ierakstījis savu vēstījumu.
Andra Zēgnera darbos dzintars skatītāju iedvesmo un raisa interesantas asociācijas. Fotomākslinieka darbos dzintars redzams lielos tuvplānos, tādējādi paverot kādu noslēpumainu pasauli un atklājot daudz jauna par dzīvības noslēpumu un arī par laiku, kas sastindzis šajā zeltainajā saules akmenī.
Darbu noskaņā būtiska loma ir arī dzintara tonalitātei – gaišai un saulaini siltai. Andra Zēgnera fotogrāfijās miljoniem gadu sena pagātne transformējusies mākslas tēlos, aicinot iepazīt noslēpumainu, asociatīvi bagātu pasauli. Izstādes autora darbi tapuši, fotografējot Latvijas Dabas muzeja un Liepājas muzeja dzintara kolekcijas.
Andris Zēgners fotomākslā meklē neiestaigātus ceļus un jau no pašas daiļrades sākuma ir apliecinājis sava redzējuma autonomiju un oriģinalitāti. Autoru interesē dažādu objektu un dabas elementu izpēte ciešā tuvplānā, izceļot ar neapbruņotu aci nepamanāmas formu, struktūru un faktūru pārsteidzošās transformācijas.
Liepājas muzejs
Kūrmājas pr. 16/18, Liepāja
Aicina pieteikties ikgadējam starptautiskajam vizuālās mākslas konkursam
GRATA BALVA 2026
Pieteikšanās līdz 18. maijam
Konkursa Grata Balva laureāte Zoja Golubeva. Foto: Leo Preiss
Galerija MuseumLV izsludina pieteikšanos ikgadējam starptautiskajam vizuālās mākslas konkursam GRATA BALVA 2026, kura tēma šogad ir “Daudzslāņu patība: tikšanās ar Citādo urbānā telpā”. Konkursa izstādes kurators ir kultūrpētnieks un Latvijas Mākslas akadēmijas profesors Deniss Hanovs.
GRATA BALVA ir starptautisks mākslas projekts, ko 2018. gadā izveidoja galerija MuseumLV sadarbībā ar kultūras centru Grata JJ. Katru gadu konkursā piedalās profesionāli mākslinieki no dažādām valstīm, tostarp Latvijas, Lietuvas, Igaunijas, Ukrainas, Francijas, Ķīnas, Lielbritānijas, ASV, Šveices un citām. Izstāde galerijas MuseumLV telpās apvieno vairāk nekā 200 darbus dažādos vizuālās mākslas medijos – glezniecībā, grafikā, tēlniecībā, keramikā, tekstilmākslā, digitālajā mākslā un performancē.
Šī gada konkursa tēma pievēršas cilvēka identitātes daudzslāņainībai un sastapšanās pieredzei ar Citādo urbānajā telpā. Projekts aicina māksliniekus reflektēt par attiecībām starp indivīdu un sabiedrību, kultūru daudzveidību, robežām starp savējo un svešo, kā arī par to, kā šīs tikšanās ietekmē radošo procesu un pašidentitāti.
Konkursā paredzētas vairākas naudas balvas, tostarp galvenā GRATA BALVA (500 €), skatītāju simpātiju balva (300 €) ar iespēju rīkot personālizstādi galerijā MuseumLV, kā arī izstādes kuratora balva (300 €) un sponsoru balvas. Visi darbi izstādē tiek eksponēti anonīmi, nodrošinot objektīvu vērtēšanas procesu.
Pieteikumu iesniegšanas termiņš dalībai konkursā ir līdz 18. maijam, savukārt darbu fiziskā iesniegšana galerijā iespējama līdz 30. maijam. Konkursā aicināti piedalīties profesionāli mākslinieki, kuru darbi atbilst galerijas kvalitātes standartiem.
Galerija MuseumLV
Andreja Pumpura iela 2, Rīga
Izstāde “Ziemošana, ziedēšana, ziedošana”
Daugavpils Kultūras pilī
Līdz 31. maijam
Līdz 31. maijam Daugavpils Kultūras pilī skatāma izstāde “Ziemošana, ziedēšana, ziedošana”.
Izstāde “Ziemošana, ziedēšana, ziedošana” ataino šeit un tagad Daugavpilī radītos mākslas darbus – gleznas, grafikas, skulptūras un citus vizuālās mākslas veidus. Tā iezīmē radošā procesa ciklu – no iekšējas ziemošanas līdz krāšņai ziedēšanai un dāsnam devumam.
No sniegbaltā – caur niansēti plaukstošo – līdz spilgti ziedošajam, piesātinātajam un dodošajam. No sastingušā – caur plūstošo un daudzšķautnaino – līdz precīzajam un skaidrajam, abstraktajam un saprotamajam, meklētajam un vēl neatklātajam.
Izstāde atklāj daudzveidības spēku, kur atšķirīgi rokraksti un mākslinieciskās balsis veido kopīgu telpu dialogam. Dažādie darbi savstarpēji sarunājas, iezīmējot radošā cikla nepārtrauktību. No iedvesmas pirmā impulsa līdz izlolotam un nobriedušam rezultātam – katrs posms kļūst par būtisku daļu no kopējā stāsta, kur tapšanas process ir tikpat nozīmīgs kā pats mākslas darbs.
Daugavpils Kultūras pils
Smilšu ielā 92, Daugavpils
Gunas Misānes izstāde “Vēstījumi plūsmā”
Tukuma pilsētas Kultūras namā
Līdz 1. jūnijam
Līdz 1. jūnijam Tukuma pilsētas Kultūras namā skatāma Gunas Misānes izstāde “Vēstījumi plūsmā”.
Izstāde atklāj mākslinieces Gunas Misānes sajūtu un pārdomu pasauli, kas izteikta krāsās, līnijās un faktūrās. Abstraktajās gleznās izmantota autortehnika, asamblāžas elementi un dažādu materiālu savienojumi, kas veido daudzslāņainu vizuālu stāstu. Darbi netiek apzīmēti ar nosaukumiem, ļaujot katram skatītājam brīvi interpretēt redzēto un sajust tajā savu nozīmi. Izstāde rosina apstāties mirklī un ļauties pārdomām par laika plūdumu, sajūtām un cilvēka iekšējo pasauli.
Tukuma pilsētas Kultūras nams
Lielā iela 1, Tukums
Izstāde “Pilsētas. Lielas un mazas”
Tukuma Mākslas muzejā
Līdz 19. jūnijam
Līdz 19. jūnijam Tukuma Mākslas muzejā skatāma izstāde “Pilsētas. Lielas un mazas”, kas atklāj pilsētvidi kā vietu, kur satiekas cilvēku atmiņas, kultūra un mākslinieku personīgais skatījums. Gleznās un grafikā pilsēta kļūst par iedvesmas avotu – tās arhitektūra, līnijas, gaisma un ēnas veido daudzslāņainas kompozīcijas. Izstādē skatāmi darbi no Tukuma muzeja krājuma, kurus radījuši izcili Latvijas mākslinieki, atklājot dažādu laikmetu estētiku un redzējumu uz pilsētas ainavu. Tā ir iespēja ieraudzīt gan pazīstamas vietas, gan pilsētas stāstus, kas ikdienas steigā nereti paliek nepamanīti.
Tukuma Mākslas muzejs
Harmonijas iela 7, Tukums
Intas Rukas izstāde “Vietas, kuras dēvēt par mājām”
Laikmetīgās fotogrāfijas centrā “Fotografiska”, Tallinā
Līdz 4. oktobrim
Sanita Kokareviča un Praskovja Timofejeva. Sērija “Mani lauku ļaudis”. 1986. Foto: Inta Ruka/A Places Called Home
Līdz 4. oktobrim laikmetīgās fotogrāfijas centrā “Fotografiska” Tallinā skatāma fotogrāfes Intas Rukas izstāde “Vietas, kuras dēvēt par mājām” (Places Called Home). Tā ir mākslinieces pirmā lielmēroga personālizstāde Igaunijā, kas apkopo četrās desmitgadēs tapušus darbus, dokumentējot Latvijas lauku un pilsētu iedzīvotājus.
Fotografiska Tallinn
Telliskivi 60a-8 10412, Tallinn
Projekts “Kopienu iesaiste LNMM Āzijas mākslas kolekcijas interpretācijā”
Mākslas muzejs “RĪGAS BIRŽA”
līdz 31. augustam, 2028
Latvijas Nacionālā mākslas muzeja struktūrvienība Mākslas muzejs RĪGAS BIRŽA uzsāk projektu “Kopienu iesaiste LNMM Āzijas mākslas kolekcijas interpretācijā”, kura mērķis ir stiprināt starpkultūru dialogu un veicināt Latvijā dzīvojošo Dienvidāzijas, Austrumāzijas un Dienvidaustrumāzijas valstu pilsoņu integrāciju, izmantojot muzeju kā koprades un līdzdalības platformu.
Projekts balstās iekļaujošas muzeoloģijas principos, kuros dažādu kultūru kopienu pārstāvji kļūst par līdzautoriem kultūras mantojuma interpretācijā, daloties savās zināšanās, tradīcijās un pieredzē, tādējādi atklājot LNMM Āzijas mākslas kolekciju jaunā skatījumā.
Programmas ietvaros paredzēts atvērt jaunu Japānas mākslas pastāvīgo ekspozīciju, kuras koncepcijas izstrādē tiks iesaistīti Latvijā dzīvojošie Japānas kopienas pārstāvji, radīt multisensoru mākslas darbu kopradē ar mākslinieku, indiešu kopienu un uzņemošo sabiedrību, kā arī organizēt dažādu Āzijas kopienu veidotus kultūras vakarus, radošās darbnīcas un diskusijas.
Projekta aktivitātes norisināsies no 2026. gada 2. marta līdz 2028. gada 31. augustam.
Mākslas muzejs “RĪGAS BIRŽA”
Doma laukums 6, Rīga
Mākslas muzejs Zuzeum uzsāk sadarbību ar Rietumu Banku
Izstāde “Kolekcijas”. Foto: Dasha Trofimova
Mākslas muzejs Zuzeum uzsācis sadarbību ar Rietumu Banku, kas kļuvusi par muzeja patronu. Partnerība apliecina uzticēšanos Zuzeum darbībai un kopīgu apņemšanos veicināt laikmetīgās mākslas attīstību un kvalitatīvu kultūras norišu pieejamību Latvijā.
Sadarbības ietvaros Rietumu Banka atbalstīs muzeja izstāžu un publisko programmu īstenošanu, ļaujot Zuzeum turpināt attīstīt daudzveidīgu mākslas piedāvājumu un stiprināt savu lomu Latvijas un Baltijas kultūras vidē. Muzeja pārstāvji uzsver, ka ilgtermiņa patronāžas programmas ir būtiskas privātu kultūras institūciju stabilai attīstībai un sabiedrības iesaistei mākslas procesos.
Zuzeum ir viena no nozīmīgākajām laikmetīgās mākslas institūcijām Latvijā, kas organizē izstādes, izglītojošas aktivitātes un publiskās programmas, piedāvājot mūsdienīgu skatījumu uz mākslu un tās vietu sabiedrībā.
Mākslas muzejs Zuzeum
Lāčplēša iela 101 Rīga
Titulbilde: Foto: Ilga Sūna
